უდმურტის ნიმუშები. ორნამენტი, როგორც უდმურტების ტრადიციული მსოფლმხედველობის ანარეკლი. სამხრეთ უდმურტების ნაქარგები

იუნუსოვი ნიკიტა

ეს მოხსენება აღწერს ორნამენტების ტიპებს და ასევე ნახავთ უდმურტის ეროვნული ორნამენტის აღწერას

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

MKOU "ბალესინის პანსიონი"

სკოლის პრაქტიკული კონფერენცია

მოხსენება თემაზე:

Მიერ მომზადებული:

მე-9 კლასის მოსწავლე ნიკიტა იუნუსოვი

ხელმძღვანელი:

მათემატიკის მასწავლებელი იაკოვლევა მ.ვ.

სოფელი ბალეზინო - 2016 წ

ორნამენტი გამოყენებითი ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვანი განყოფილებაა. ეს არის მხატვრული გაფორმება, ნიმუში, რომელიც ხასიათდება რიტმული გამეორებით და გამოსახული ელემენტების სიმეტრიული განლაგებით. ორნამენტის მოტივები ასახავს ორიგინალურ, ეროვნულ თავისებურებებს, ადგილობრივ თავისებურებებს, მხატვრულ ტრადიციებს, ესთეტიკურ გემოვნებას და კონკრეტული ხალხის სილამაზის კონცეფციას. ელემენტებს, რომლებიც ქმნიან ორნამენტს, შეუძლიათ მეტ-ნაკლებად მჭიდროდ გაამრავლონ გარემომცველი რეალობა - მოცემული ტერიტორიის ფლორა და ფაუნა, სხვადასხვა საგნები და ა. .

ასობით და ათასობით წლის განმავლობაში, ხალხთა ისტორიასა და კულტურასთან ერთად, ჩამოყალიბდა და განვითარდა ეროვნული ორნამენტების დამახასიათებელი ნიშნები, მათი ძირითადი კომპლექსები, რომლითაც დაუყოვნებლივ შეიძლება განვასხვავოთ ერთი ხალხის ორნამენტი ორნამენტისგან. სხვა ხალხი. ამავე დროს, ტომები, ეროვნებები და ერები ცხოვრობდნენ შორეულ წარსულში და ახლა არ ცხოვრობენ ერთმანეთისგან იზოლირებულად. ხალხებს შორის ეკონომიკური და კულტურული კონტაქტები გარკვეულ კვალს ტოვებს თითოეული ხალხის კულტურაზე და ამდიდრებს მას. კულტურული ფასეულობების, მათ შორის, ორნამენტული მოტივებისა და კომპლექსების სესხება შემთხვევით არ ხდება. ხალხი ირჩევს იმ ელემენტებს, რომლებიც საუკეთესოდ შეესაბამება მათ ესთეტიკურ გემოვნებას, ავსებს და აფართოებს საკუთარ ეროვნულ მოტივებს.

თანამედროვე მსოფლიო კულტურა უზარმაზარი მემკვიდრეობის მფლობელია ყველა სახის სახვითი ხელოვნების სფეროში. არქიტექტურის, ფერწერის, ქანდაკებისა და დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების უდიდესი ძეგლების შესწავლისას არ შეიძლება უგულებელყო მხატვრული შემოქმედების სხვა სფერო. ჩვენ ვსაუბრობთ ორნამენტზე.

ორნამენტი (ლათ. ornemantum - გაფორმება) - ნიმუში, რომელიც დაფუძნებულია მისი შემადგენელი ელემენტების გამეორებასა და მონაცვლეობაზე; განკუთვნილია სხვადასხვა საგნების გაფორმებისთვის. ორნამენტი ადამიანის ვიზუალური აქტივობის ერთ-ერთი უძველესი სახეობაა, რომელიც შორეულ წარსულში სიმბოლურ და მაგიურ მნიშვნელობას და სიმბოლიკას ატარებდა. იმ დღეებში, როდესაც ადამიანები გადავიდნენ მჯდომარე ცხოვრების წესზე და დაიწყეს იარაღებისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების დამზადება. თქვენი სახლის გაფორმების სურვილი საერთოა ნებისმიერი ეპოქის ადამიანებისთვის. და მაინც, ძველ გამოყენებით ხელოვნებაში, ჯადოსნური ელემენტი ჭარბობდა ესთეტიკურს, მოქმედებდა როგორც ტალიმენი ელემენტებისა და ბოროტი ძალების წინააღმდეგ. ორნამენტის დანიშნულება განისაზღვრა - გაფორმება. ხალხურ ხელოვნებაში უძველესი დროიდან ვითარდებოდა ორნამენტის სტაბილური პრინციპები და ფორმები, რაც დიდწილად განსაზღვრავს ეროვნულ მხატვრულ ტრადიციებს.

არსებობს ოთხი სახის ორნამენტი:

ყვავილების ორნამენტი.ყვავილოვანი ორნამენტი შედგება სტილიზებული ფოთლების, ყვავილების, ხილის, ტოტებისა და ა.შ.

ზოომორფული ორნამენტი.ზოომორფული ორნამენტი მოიცავს რეალური ან ფანტასტიკური ცხოველების სტილიზებულ გამოსახულებებს.

ანთროპომორფული ორნამენტი.ანთროპომორფულ ორნამენტს მოტივად იყენებს მამაკაცის და ქალის სტილიზებული ფიგურები ან ადამიანის სხეულის ცალკეული ნაწილები.

გეომეტრიული ორნამენტი.

გეომეტრიისკენ მოიცავს ორნამენტებს, რომელთა მოტივები შედგება სხვადასხვა გეომეტრიული ფორმის, ხაზებისა და მათი კომბინაციებისგან.
გეომეტრიული ნიმუშების ელემენტები: ხაზები - სწორი, გატეხილი, მრუდი; გეომეტრიული ფორმები - სამკუთხედები, კვადრატები, მართკუთხედები, წრეები, ელიფსები, ასევე მარტივი ფორმების კომბინაციით მიღებული რთული ფორმები.

ბევრ ეთნოგრაფს ჩამოუყალიბდა რწმენა, რომ ნებისმიერი გეომეტრიული ორნამენტი წარმოიშვა ზოომორფული, რეალისტური ან სტილიზებული სურათების თანმიმდევრული და თანდათანობითი გამარტივებით. რომ პროცესი სავალდებულოა და წარმოადგენს ხალხური ორნამენტის განვითარების ერთ-ერთ კანონს.

უდმურტის ეროვნული კოსტუმის დათვალიერებისას აშკარად ჩანს გეომეტრიული ნიმუში.

უდმურტის ტანსაცმელი მზადდებოდა ტილოს, ქსოვილისა და ცხვრის ტყავისგან, თითქმის მთელი ის იყო სახლში დამზადებული. არსებობს რამდენიმე ვარიანტი - ჩრდილოეთი, სამხრეთი. ჩრდილოეთ უდმურტის ქალთა კოსტუმი შედგებოდა თეთრი ტუნიკის მსგავსი ტილოს პერანგისაგან მოსახსნელი ნაქარგი ბალიში; ქაფტანი ან თეთრი ტილოს ხალათი ქამრით და წინსაფარი მკერდის გარეშე ეცვა პერანგზე. ჩრდილოეთ უდმურტებზე მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა რუსეთის ჩრდილოეთმა. ჩრდილოეთ უდმურტების სადღესასწაულო სამოსი გათეთრებული სახლისგან იყო დამზადებული და ნაქარგებით იყო მორთული.

სამხრეთ უდმურტი ქალების ტანსაცმელი მოიცავდა პერანგს, რომელზედაც მათ ეცვათ წელზე შეკერილი კამიზოლი ან უმკლავო ქურთუკი და წინსაფარი მაღალი მკერდით, ხოლო პერანგის ქვეშ ეცვა შარვალი. ამ ტანსაცმლის თავზე ქალები ატარებდნენ შალის და ნახევრად შალის ქაფტანებსა და ცხვრის ტყავის ქურთუკებს. ფეხსაცმელი იყო ნაქსოვი ფეხსაცმელი, ჩექმები ან თექის ჩექმები. ძალიან მრავალფეროვანი იყო გოგონებისა და ქალების თავსაბურავი - შარფები, ქუდები, თავსაბურავი და ა.შ. ისინი ასახავდნენ ასაკს და ოჯახურ მდგომარეობას. უამრავი დეკორაცია იყო დამზადებული მძივებით, მძივებით, მონეტებით და ა.შ.

მამაკაცის სამოსი შედგებოდა ტუნიკის ფორმის პერანგისაგან დაბალ საყელოთი, რომელსაც ეცვა ნაქსოვი ან ტყავის ქამარი და ფერადი შარვალი ტყავის ან შალის ქამრით. თავსაბურავი იყო თექის ქუდი ან ცხვრის ტყავის ქუდი, ხოლო ფეხსაცმელი იყო ბატის ფეხსაცმელი, ჩექმები და თექის ჩექმები. მამაკაცებს ტყავის ჩანთა ეჭირათ კაჟით, ტირით და სხვა ნივთებით. მამაკაცის გარე ტანსაცმელი იყო თეთრი ტილოს მოსასხამი ან წელზე მოჭრილი ქსოვილის ზიპუნი, ასევე ცხვრის ტყავის ბეწვის ქურთუკი.

რაც შეეხება თავსაბურავებს, გოგონებს ჩვეულებრივ ეცვათ შარფები და თავსაბურავები (ukotug, tyatyak). ქალის თავსაბურავი (yyrkerttet), ქალწულისგან განსხვავებით, ქვედა კიდის გასწვრივ იყო მორთული მძივებითა და მონეტებით. თავსაბურავებს ატარებდნენ თავის პირსახოცთან ერთად (ტურბანი, yyrkyshet), კონუსის ფორმის თავსაბურავი, როგორიცაა კოკოშნიკი (ayshon) და შარფი-veil (syulyk). თეთრი თეთრეულის ან ბამბის ტურბანის ბოლოებს ამშვენებდა ნიმუშიანი ქსოვილი, ნაქარგები, ლენტები, ქარხნული ქსოვილებისგან დამზადებული ფოკუსები და მაქმანი.

აიშონის არყის ქერქის ძირი გაფორმებული იყო ტილოთი ან კალიკოთი, ხოლო წინა მხარეს ამშვენებდა მონეტები, მძივები და თესლის მძივები. აიშონზე სიულიკი ეცვა. ეს იყო თეთრი კვადრატული ტილო ნაქარგი ან აპლიკაციური ნიმუშით.

უდმურტების მამაკაცის ტანსაცმელი პრაქტიკულად არაფრით განსხვავდებოდა რუსი გლეხების ტანსაცმლისგან: ეს იყო პერანგი, დამზადებული თეთრი ტილოსგან, მოგვიანებით - პატარა უჯრიანი სახლისგან, შარვალი (ერეზი) ზოლიანი სახლისგან, მუქი ტონალობაში, მსგავსი ჭრისგან. ქარხნულ შარვალს. მამაკაცის კოსტუმის სავალდებულო ელემენტი იყო წინსაფარი მკერდით დამზადებული თეთრი ტილოდან, რომელსაც ატარებდნენ როგორც სამუშაო დღეებში, ასევე დღესასწაულებზე. ქამრები დიდ როლს ასრულებდნენ მამაკაცის კოსტუმში: ნედლი ტყავისგან დამზადებული სპილენძის ბალთით, ნაქსოვი ან ნაქსოვი. სახლი ფერადი შალის ძაფებისგან.

ქალებს მკლავებზე ლითონის სამაჯურები (პოსკები) და მაჯის ზოლები (სუიპო) ეკეთათ. პოსკები და სუიპოები ორი სახის იყო: განიერი, მათში ჩასმული ფერადი ქვებით და ვიწრო, მცენარეული ორნამენტებით შესრულებული ჭრილებით მთლიანად შემკული. სამაჯურებს ამზადებდნენ აგრეთვე ჭურვისაგან (იირპინი) და ძაფზე დაკიდებული დიდი მინის მძივებისაგან (კივები). კისრის დეკორაციებიდან ყველაზე ფართოდ გამოიყენებოდა ჯოკები და ლაგები და მძივები (ოთხი მათგანი).

უდმურტი ქალებს ეცვათ წინდები (ჩუგლები), შეკერილი სქელი თეთრი ან ფერადი ტილოსგან, ასევე მატყლისა და სამკერვალო ძაფებისგან ნაქსოვი. წინდებზე ჰალსტუხებს ამაგრებდნენ, რომლებითაც წინდები მუხლს ქვეშ იყო მიბმული.

უდმურტის ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი სახეობა ორნამენტია. ყველაზე ორიგინალური უდმურტული ტრადიციული ორნამენტია ხალხურ კოსტუმში.

უდმურტული ნაქარგობის ორნამენტი ხასიათდება ფერების შედარებით მცირე რაოდენობით და მუქი, მდიდარი ტონალობის ჭარბი რაოდენობით.

ორნამენტული კომპოზიციები ჩვეულებრივ შედგებოდა გეომეტრიული ფორმებისგან: რომბები, კვადრატები, სამკუთხედები, სწორი და გატეხილი ზოლები, ჯვრები და ა.შ. მათი კომბინაციების მრავალფეროვნება სხვადასხვა ზომისა და ფერის მქონე ნიმუშების უსაზღვრო მრავალფეროვნებას ქმნიდა.
საყვარელი დიზაინები, როგორც წესი, იყო კვადრატები, სამკუთხედები, ბრილიანტები და ვარსკვლავები. ბევრ შაბლონს ჰქონდა თავისი სახელები: იხვის ფრთები, ქათმის ნაკვალევი... ჩემი საყვარელი ფერი შაბლონებში არის წითელი შავთან და ლურჯთან ერთად. ყვითელი და მწვანე ფერები გაცილებით ნაკლებად გავრცელებულია. უდმურტიული ორნამენტი ასახავს უდმურტების იდეებს სამყაროსა და მისი სტრუქტურის შესახებ, ოცნებობს ბუნებასთან ჰარმონიაზე.

სამხრეთ უდმურტების ნიმუშიანი ქსოვა გამოირჩევა საგრძნობლად დიდი მრავალფეროვნებითა და ორნამენტული მოტივების მრავალფეროვნებით ჩრდილოეთთან შედარებით. მათი ნიმუშები მრავალი თვალსაზრისით ძალიან ჰგავს. თუმცა, სამხრეთით, გეომეტრიული ნიმუშები უფრო დიდია, ცალკეული ფიგურების სილუეტები უფრო მარტივია მოხაზულობით, ხოლო გრაფიკული სიცხადე სუსტდება. ნიმუშები გამოიყურება უფრო თვალწარმტაცი და ფართო. სამხრეთ უდმურტისთვის დამახასიათებელია ლურჯი, ყვითელი, წითელი და ნარინჯისფერი ფერები.

ისტორიკოსებისთვის უდმურტიული ორნამენტი წარმოადგენს ამ არაჩვეულებრივი და ორიგინალური ხალხის შესწავლის ამოუწურავ წყაროს. ყოველივე ამის შემდეგ, ხელოსნები თავიანთ სულებს ქმნიდნენ თავიანთ ნიმუშებში, ისინი ასახავდნენ ყველაფერს, რაც მათ გარშემო იყო: ტრადიციები, კულტურა, საყოფაცხოვრებო ნივთები. ორნამენტი მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული უდმურტების, როგორც ერის მახასიათებლებთან, მათ დახურულ ტყის ცხოვრებასთან და შემოქმედებითობასთან.

თავისებურებები

უდმურტიული ორნამენტი წარმოიშვა დიდი ხნით ადრე ცალკეული ერის გაჩენამდე. მაგრამ მათ დაიწყეს მისი შესწავლა მხოლოდ მე -18 საუკუნის ბოლოს და მე -19 საუკუნის დასაწყისში. ადრინდელი პერიოდის ასლები პრაქტიკულად არ შემორჩენილა. უდმურტის კულტურის თავისებურებების პირველი მკვლევარები უჩვეულოდ ხედავდნენ ქსოვილებზე ნათელი, მდიდარი ფერების დანახვას. თითქმის ყველა უდმურტიული ნიმუში და ორნამენტი დამზადებულია წითელი ან შავი ძაფებით, ყავისფერი ან ოქროსფერი.

ჭრელი ჩრდილების უპირატესობა ძალიან მარტივად აიხსნება. უდმურტები განმარტოებით ცხოვრობდნენ უდაბნოში. ისინი განასახიერებდნენ თავიანთ ნახატებში სინათლის ნაკლებობას. ფერის რიტმი მოძრაობას აძლევს ნიმუშებს, ავსებს მათ სიცოცხლითა და სიხარულით.

ორნამენტების მოტივები

მარტივი გეომეტრიული ფორმები ყველაზე ხშირად გვხვდება ნაქარგ პირსახოცებზე: რომბები, სამკუთხედები, კვადრატები. გვიანდელ უდმურტის ორნამენტს უკვე აქვს ყვავილები. წითელი ყაყაჩოს, ვარდების და სხვა მცენარეების გამოჩენა აიხსნება უკრაინული კულტურის მზარდი გავლენით.

ნაქარგების ყველაზე გავრცელებული სილუეტი.ეს ელემენტი გვხვდება ურალის ბევრ ხალხში. მას უკავშირდება ერთი უძველესი მითი. ნათქვამია, რომ ფრინველს შეუძლია ოკეანის ფსკერზე ჩაძირვა და მიწის ნაკვეთი დააბრუნოს, საიდანაც მიწა წარმოიშვა მრავალი საუკუნის წინ.

წყლის ფრინველის მოტივი ყოველთვის იყო გოგონას საქორწინო პერანგის სახელოზე. მოგვიანებით ის იხვის ფრთებს დაემსგავსა.

ყვავილების სიმბოლიკა

მრავალი ხალხის მსგავსად, უდმურტებიც წარმოიდგენდნენ სამყაროს სამმხრივად. მათი რწმენის თანახმად, სამყაროს შემქმნელმა ინმარმა სამყარო დაყო სამ კომპონენტად: ცა, დედამიწა და ქვესკნელი. ცა სიმბოლო იყო თეთრი, დედამიწა - წითელი, რომელიც განასახიერებდა სისხლს, სიცოცხლეს და მზეს. და ქვესკნელი შავია. მოგვიანებით ეს კომბინაცია დროშის სიმბოლიკად იქცა.

უდმურტული ორნამენტი შესანიშნავად ასახავს ხალხის აღქმას სამყაროს. მაგალითად, ქალის ბიბილო ყველაზე ხშირად ასე იყო ნაქარგი: შუაში დიდი იყო, ქვემოდან კი შავი ან მუქი ლურჯი. ზემოდან ღია ფერებში ამოქარგული იყო სხვადასხვა ორნამენტი.

მსოფლიო ხე

მსოფლიო ხის გამოსახულება ახასიათებს უდმურტის ეროვნულ ორნამენტს. ვინაიდან მოსახლეობა ძირითადად ტყიან ადგილებში ბინადრობდა, გასაკვირი არ არის, რომ ბევრი რამ ხეებთან არის დაკავშირებული. ამრიგად, უდმურტებს სჯეროდათ, რომ სიკვდილის შემდეგ ადამიანი შეიძლება გადაიქცეს ხედ. გვირგვინის მქონე თითოეულ ღეროს თავისი სული ჰქონდა, შეგეძლო მასთან საუბარი ან ლოცვა. ყველაზე მეტად, უდმურტები თაყვანს სცემდნენ ფიჭვს, ნაძვს, რიანსა და არყს.

მოგვიანებით, მსოფლიო ხე რეინკარნირებული იყო, როგორც ნაყოფიერების ქალღმერთი, რომელიც გამოსახული იყო აწეული ხელებით. გვერდებზე ყოველთვის იყო გამოსახული ტოტები ფოთლებით. უდმურტები დედა მზეს შუნდი-მუმას უწოდებდნენ და იყო არა მხოლოდ ზეციური სხეულის მფარველი, არამედ პასუხისმგებელი იყო მიწების ნაყოფიერებაზე.

ცხოველთა ორნამენტები

უდმურტის ხალხური ორნამენტი შეიცავს ცხოველთა მრავალ სურათს. ტრადიციულად ქარგავდნენ გარეულ ღორებს, ვერძებს, ფოცხვერებს, არწივებს და ფალკონებს. კულტურული განვითარების ადრეული საფეხურებიდან დაწყებული, უდმურტები გამოსახავდნენ ცხენს. თუ პირსახოცზე იყო ამოქარგული, მაშინ ეს ნივთი თქვენთან ერთად უნდა წაგეღოთ მოგზაურობაში, ხოლო პატარძლის თავსაბურავზე ცხენი ამოქარგულიყო, ბედნიერ ოჯახურ მოგზაურობას უსურვებდა.

კიდევ ერთი პოპულარული სურათი არის დათვი. მას ყველაზე ხშირად ერთი თითის გარეშე გამოსახავდნენ. ეს ტრადიცია სათავეს იღებს შამანების დაკრძალვის რიტუალებიდან. როდესაც პატივცემული ადამიანი იღუპებოდა, ცერა თითი მოკვეთეს, რომელიც ღმერთების კურთხევისთვის ოჯახში ინახებოდა.

მზის მოტივები და სვასტიკა

უდმურტები მჭიდროდ აიგივნენ პერმიაკებთან. ამ პერიოდიდან უდმურტის ორნამენტმა დაიწყო მზის მოტივების შეძენა. თავდაპირველად მზის სხვადასხვა გამოსახულება გამოიყენება ხეზე კვეთაში და სამკაულების დამზადებაში, მოგვიანებით კი ქარგვაში.

მზის ყველაზე მნიშვნელოვანი მოტივი არის სვასტიკა. ეს ელემენტი გვხვდება სხვადასხვა ხალხში, მათ შორის უდმურტებში. სვასტიკა იყო ამოქარგული პირსახოცებზე და ტანსაცმელზე. მან დამცავი როლი შეასრულა - განდევნა ბოროტი სულები - და ნიშნავდა ხელახლა დაბადებას, ახალი ცხოვრების, ოჯახის დაბადებას.

მკვლევარები ამოიცნობენ მოტივებს „პიტირი“ (წრე შუაში ნახვრეტით) და „პიტერები“ (წრე ორნამენტით). პირველი იყო პატარძლის საქორწილო შარფის ნიმუშის სავალდებულო ელემენტი, ხოლო მეორე ყოველთვის იყო ქალის თავსაბურავებზე.

კიდევ რამდენიმე ნიმუში

უდმურტული ორნამენტი ძალიან პოეტურია. იგი ასახავს მითებსა და ლეგენდებთან დაკავშირებულ მთავარ რწმენას. არანაკლებ პოეტურად ჟღერს ზოგიერთი სხვა დამახასიათებელი მოტივი. მაგალითად, ცისარტყელა, ზეციური ნამი. ცხოველებთან დაკავშირებული ორნამენტები - ქორი, კატის ბილიკი, ბაყაყის თავი.

რომბს ყველაზე ხშირად გამოსახავდნენ სახლში წესრიგის სასურველად. ზედიზედ რამდენიმე ბრილიანტი ატარებდა ინფორმაციას ოჯახში ვაჟების რაოდენობის შესახებ. გვიანდელი ნაქარგების მოტივებში ბრილიანტები აღნიშნავდნენ ჯანჯაფილს, როგორც სიმდიდრისა და კეთილდღეობის სიმბოლოს.

მართკუთხედი სხივებითაც შეიძლებოდა ამოქარგულიყო, მერე უკვე მზის სიმბოლოდ იქცა. ეს იყო სავალდებულო ელემენტი ამულეტებში ბოროტი სულების, დაავადებებისა და ბოროტი თვალის წინააღმდეგ.

მე-15 საუკუნიდან მოყოლებული, კიდევ ერთი ტენდენცია შეინიშნება. კიდევ ერთი კოსმოსური სიმბოლო სულ უფრო ხშირად ჩნდება ქალის ბიბილოებზე - მთვარე. იგი გამოსახული იყო, როგორც ალმასის ფორმის სხივები გარშემო. ასეთი სიმბოლოს გარეშე ქორწილის აღნიშვნა შეუძლებელი იყო. ითვლებოდა, რომ მთვარე ღამის მფარველია და ახალგაზრდებს შვილი არ ეყოლებათ, თუ ნიშანი მათ ტანსაცმელზე არ არის.

უდმურტების დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება

ყოველი ერი, რაც არ უნდა მცირე იყოს თუ მრავალრიცხოვანი, თავისი წვლილი შეაქვს მსოფლიო კულტურის საგანძურში. ბუნებასთან მარადიული კავშირის ადამიანის გრძნობიდან ადამიანებმა შექმნეს სამყაროს საკუთარი სურათი, რომელშიც დადასტურდა ერთიანობის სასიცოცხლო ძალა. დროთა განმავლობაში, სურათების შინაარსი და ფუნქციები შეიცვალა და რესტრუქტურიზაცია მოხდა, მაგრამ სასიცოცხლო იდეები, მორალური და ესთეტიკური, დარჩა ხალხური ხელოვნების ბირთვში, გამოხატავდა მის კოლექტიური არსს.

ორნამენტული მოტივები შესაძლებელს ხდის თვალყური ადევნოთ, თუ როგორ ვითარდება ზოომორფული მხატვრული გამოსახულება დროთა განმავლობაში ანთროპომორფულში. უძველესი დროიდან ხეების, ცხოველებისა და მზის რელიგიური და მაგიური თაყვანისცემის კულტმა ჩამოაყალიბა ხალხური ხელოვნების გამოსახულებები და მოგვიანებით მისი სიმბოლიზმი.

უდმურტების დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებას უძველესი ტრადიციები აქვს. IX-XII საუკუნეების სამარხებში აღმოჩენილია ნაქარგი ნივთების ფრაგმენტები, XIX საუკუნეში. ნაქარგი ტილოზე მატყლის, აბრეშუმის, ბამბის ძაფებით და ტინელებით. ტრადიციული ნიმუში გეომეტრიულია. ფერთა სქემაში დომინირებდა მდიდარი მუქი ტონები, მიღებული ბუნებრივი საღებავების გამოყენებით. ისინი იყენებდნენ მცირე რაოდენობით ფერებს, ხშირად კონტრასტული: წითელი, შავი, ყავისფერი თეთრ ფონზე.

XIX საუკუნის II ნახევარში. ქარგვას თანდათან ენაცვლება ნიმუშიანი ქსოვა. ტანსაცმლისა და სახლის დეკორაციის ქსოვილები იქსოვებოდა ჩამოსხმის, არჩეული, იპოთეკური და მრავალშაფიანი ტექნიკის გამოყენებით: ხალიჩები, მორბენალი, საწოლები, ფარდები, დეკორატიული პირსახოცები. სახლები დღესაც მორთულია ნაქსოვი პროდუქტებით. ნიმუშიანი ქსოვა - წინდები, წინდები, ხელთათმანები, სამაჯურები, ქუდები. უძველესი დროიდან მამაკაცები ხის მხატვრულ დამუშავებით იყვნენ დაკავებულნი. ძირითადი მეთოდებია თლილი, კვეთა, თხრილი, შემობრუნება, ქსოვა, არყის ქერქზე დაჭედვა და მოხატვა.

ორნამენტი არის ერთგვარი "ხალხის მსოფლმხედველობის წერილობითი ასახვა". უდმურტის ორნამენტულ ხელოვნებაში სემანტიკური თვალსაზრისით ყველაზე მდიდარი ქალის კოსტუმია. ეს სავსებით ბუნებრივია, რადგან ტანსაცმლის სიმბოლოები-დეკორაციები აერთიანებდა ქალ-დედისთვის ტალიმენის ფუნქციას, მთელი კაცობრიობის წინაპარს და იდეებს სამყაროს შესახებ.

უნდა აღინიშნოს, რომ სლავურ მითოლოგიურ ტრადიციაში ქალის გამოსახულება იდენტიფიცირებულია სიცოცხლის ხესთან და, შესაბამისად, სამყაროს სურათთან. გრაფიკული გამოსახულება, მკვლევართა (ამბროსი, რიბაკოვი), არის რომბი სხვადასხვა ტოტებითა და რიცხვების კომბინაციით.განვიხილოთ რომბის უფრო კონკრეტული სემანტიკური მნიშვნელობა უდმურტების ტრადიციული ქალის კოსტუმის ორნამენტში ნაპოვნი სხვადასხვა კომბინაციებში.

1. მარტივი რომბი.დანიშნულ ფიგურას საკმაოდ ხშირად იყენებენ უდმურტის ნაქარგებში კოსტუმის სხვადასხვა ნაწილის გაფორმებისას და, შესაბამისად, მისი პოზიციიდან გამომდინარე, მას განსხვავებული მნიშვნელობა აქვს. ხოლო წელის დეკორაცია "ზარი", სამხრეთ უდმურტის "ტურბანის" მთავარი პირსახოცი დედამიწის სიმბოლოა; ნაქარგი ბიბილო "ყაბაყი" მზის სიმბოლოა.

2. ბრილიანტი კაკვებით.სურათების ანალიზი აჩვენებს ალმასის კავშირს კაუჭებთან ნაყოფიერების მაგიით. "კაკვები (გასროლაც)" არის გასროლების სტილიზებული გამოსახულება, შესაბამისად, რომბი კაკვებით არის ნაყოფის მომტანი ველის სიმბოლო (რიბაკოვი, ბოგაევსკი). ამ ნიმუშის თანამედროვე სახელწოდება სლავურ ტრადიციაში არის "ბაყაყი", უდმურტულ ტრადიციაში ეს არის "ebek yyr/ebek tybyr". ბაყაყი მრავალრიცხოვანი დაბადების სიმბოლოა. ეს სიმბოლო გამოიყენება მოკლედრემის ქაფტანის (ჩრდილოეთ უდმურტი) და დურჰამის კაბის (სამხრეთ უდმურტი) კეფის ორნამენტში.

3. ბრილიანტების ჯაჭვი. UDM-ის კოსტუმის მკვლევარები ამ ორნამენტს სიცოცხლის ხესთან იდენტიფიცირებენ: ნაქარგები Sev UDM-ov-ის კაბების სახელოებზე, იუჟ UDM-ov-ის „syulyk“-ის თავსაფარი (Savelyeva, Klimov, Kryukova).

ამრიგად, რომბი, როგორც დედამიწის, მზის, ნაყოფის მომტანი ველისა და სიცოცხლის ხის სიმბოლო, ქალის კოსტუმის ორნამენტის მთავარი, დომინანტი ფიგურაა.

ტრადიციული ხალხური ორნამენტი ხალხის ვინაობის, რიტუალური ცხოვრების ერთგვარი ქრონიკაა; ინფორმაცია ადათ-წესებისა და ზნე-ჩვეულებების, მატერიალური ცხოვრების, ოჯახის შესახებ. ფერადი ორნამენტული კულტურა გამოიხატება ხალხური ხელოვნების სხვადასხვა სახეობაში: ქარგვა, მაქმანი, ნიმუშიანი ქსოვა, ხის კვეთა, სამკაულები და ა.შ.

უდმურტიის სახალხო არტისტმა S.N. ვინოგრადოვმა შეისწავლა უდმ 94 ნიმუში. ნიმუშები, რომლებსაც შეუძლიათ დაამშვენონ საყოფაცხოვრებო ნივთები, ელეგანტური კოსტიუმები, კარიბჭე და ა.შ.

სახვითი ხელოვნების სიმბოლიკა ასახავს სამყაროსა და ადამიანის ერთიანობის იდეას. ეს არის მზის მოტივები: მზის ამულეტები კარიბჭეებისა და თეფშების დეკორაციებში; საფეხურებიანი რომბები, ვარსკვლავები, წრეები, ოვალები, ნახევარწრეები, ჯვრის ფორმის როზეტები ხალიჩებისა და გობელენების დიზაინში. ჩვენ ვხედავთ კოსმიურ გამოსახულებებს და მცენარეულ სამყაროს კოსტუმის ფერების თვალწარმტაცი სიმდიდრეში. ჩვენ ვაღიარებთ სტილიზებულ ნაძვს, ფიჭვს და ვარდის თეძოებს რთულ მაქმანის ნიმუშში და ნაქარგებში. "Kyz" (ქაშაყი) (6), "Kyz yyl puzhy" (8,9) (ნაძვის გვირგვინი), "Legezpu syaska" (ვარდის თეძოს ყვავილი) (10) გვხვდება ხალიჩებზე, ფარდებზე, პირსახოცებზე და ქალებში. ტანსაცმელი.

ბუნებაში ყველაზე ლამაზი რამ მცენარეულ და ზოომორფულ მოტივებშია აღნიშნული. პირსახოცებს ამშვენებს "Bory kuar" (მარწყვის ფოთლები) (11), გოგონების საქორწინო კაბები-პერანგები მორთულია "chozh burd" (16) (იხვის ფრთები) ნიმუშით. "Puzhym" (ფიჭვის) ნიმუში (7) ამშვენებს ყოველდღიურ ქალთა ტანსაცმელს. ფრინველის მოტივებით ნიმუშებს შორის არის „Uchy puzhy (ბულბული)“ (22). „ვალო-ვალო“ (ცხენები) ნიმუშს უძველესი წარმოშობა აქვს (23). ეს არის საქორწინო შარფის ტრადიციული გაფორმება. პირსახოცის ფორმის საქორწილო შარფი (პირსახოცი გზის სიმბოლოა) "ვალო-ვალო" ნიმუშით, როგორც ჩანს, ნიშნავს პატარძლის ბედნიერ მგზავრობას. გამოყენებითი ხელოვნების ოსტატებს შეუძლიათ გამოიყენონ შაბლონები "Kureg pyd (ქათმის ფეხი) (17)", "Dushes (hawk) (21)", "Vukarnan (dragonfly)" (32) ნახატებში.

უდმში. ხალხის ნაქარგები ასახავს ანთროპომორფულ მოტივებს - ეს არის „ადამი პუჟი (პირი) (34, 35, 36)“; საყოფაცხოვრებო ნივთი - "ზამოკო" (ჩაკეტვა) ნიმუში (45) ქალის ბიბილოზე. შაბლონებს ასახელებენ ნაქარგის მასალისა და შესრულების ტექნიკის მიხედვით. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი შემთხვევებისთვის (ქორწილში) ტანსაცმელს ამშვენებდა ვერცხლის ნაქარგები, მოოქროვილი ძაფებით - „ზარნი პუჟი“ (ოქროს ნიმუში).

პერანგის კედები და პირსახოცების ბოლოები ქატოს ნიმუშებით იყო მორთული. ჩადგმის ტექნიკას იყენებდნენ პირსახოცების, მორბენალების, ხალიჩების, ფარდაგების ქსოვისას, ხოლო მრავალ ლილვის ტექნიკას იყენებდნენ სუფრის, წინსაფრების და საწოლების ქსოვისას. მათი მხატვრული პრინციპების მიხედვით, ფარდაგები, სუფრები, საწოლები, პირსახოცები, ფარდები და ბილიკები იზიდავდა ადამიანებს ფერების ჰარმონიითა და სიმდიდრით. კ.მ. კლიმოვის თქმით, უდმურტების საყოფაცხოვრებო ნივთებსა და ტანსაცმელს ამშვენებდა ნიმუშებში, მათში სასიცოცხლო მნიშვნელობა იყო შერწყმული პოეტურ, ზღაპრულ და მაღალ მხატვრულ აღტაცებასთან.

უდმურტის ხალხური ტრადიციული ორნამენტი საინტერესოა არა მხოლოდ სპეციალისტებისთვის, არამედ ყველასთვის, ვისაც უყვარს სილამაზე და კომფორტი საკუთარ სახლში, ვისაც სურს სიხარული აჩუქოს საყვარელ ადამიანს, მოქსოვოს ან ქარგვას სამახსოვროდ, გაახაროს იგი ლამაზი სამოსით. გაათბეთ დედისა და მამის გული საკუთარი ხელით გაკეთებული საჩუქრით.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება, რომელიც აგროვებს უძველეს ორნამენტებსა და სიმბოლოებს, მკვლევარებს უამრავ მასალას აძლევს სამყაროს შესახებ მითოლოგიური და ტრადიციული რელიგიური იდეების შესასწავლად. ტრადიციული კულტურის ობიექტები შეიცავს დაშიფრულ ინფორმაციას ხალხის სულიერი კულტურის შესახებ, რადგან ორნამენტის დახმარებით უძველესი ადამიანი ასახავდა ყველაფერს, რაც მის გარშემო იყო და რაც მისთვის მნიშვნელოვანი იყო. დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ამ ასპექტმა - მისმა სემანტიკამ - მიიპყრო ადგილობრივი და უცხოელი მეცნიერების ყურადღება ჯერ კიდევ მე-19 საუკუნეში. და განსაკუთრებით მეოცე საუკუნეში. ამრიგად, V.V. სტასოვი წერდა: ”ყველა ხალხის ორნამენტები უძველესი დროიდან მოდის, ხოლო ძველი სამყაროს ხალხებში ორნამენტი არ შეიცავდა ერთ უსაქმურ ხაზს: აქ ყველა სტრიქონს აქვს თავისი მნიშვნელობა, არის სიტყვა, გამოხატულება. ცნობილი ცნებებისა და იდეების. ორნამენტის რიგები არის თანმიმდევრული მეტყველება, თანმიმდევრული მელოდია, რომელსაც აქვს თავისი მთავარი მიზეზი და განკუთვნილია არა მხოლოდ თვალებისთვის, არამედ გონებისთვის და გრძნობებისთვის“ [სტასოვი 1872:16]. მართლაც, სემანტიკა გვიჩვენებს ხალხურ ხელოვნებაში დაფიქსირებულ უნიკალურ ფაქტებს. როგორც აღნიშნა კ.მ. კლიმოვი, ”უდმურტი ქალის წინსაფარზე ან პერანგზე ნაქარგებიდან ბევრი რამის თქმა შეიძლებოდა: რომელი სოფლიდან იყო, რამდენი შვილი ჰყავდა და მთლიანად კოსტუმიდან - მისი ასაკი, ოჯახური მდგომარეობა, სოციალური მდგომარეობა”. [დენისოვა http://mariuver.wordpress .com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ].

უდმურტული ორნამენტის ისტორია უძველესი დროიდან იწყება; მისი საფუძვლები ხალხის ჩამოყალიბებამდე დიდი ხნით ადრე ჩაეყარა [კლიმოვი 1995:98]. უდმურტებს შორის ორნამენტის განვითარება ჯდება პერმის ხალხების დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განვითარების ექვს პერიოდს, რომლებიც გამოვლენილია კ.მ. კლიმოვი [კლიმოვი 1999]:

თავდაპირველად ხელოვნება და მითოლოგია განუყოფლად იყო დაკავშირებული ერთ მითოპოეტურ კომპლექსში. მიუხედავად იმისა, რომ კ.მ. კლიმოვი მას არ უკავშირებს ხელოვნების განვითარების პერიოდებს (ხელოვნება ჯერ კიდევ არ იყო იზოლირებული), მაგრამ ის მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ორნამენტის განვითარებაში. სწორედ ამ ეპოქაში დაიბადა ისეთი უნივერსალური მოტივები, როგორიცაა წყლის ფრინველი, მზის სიმბოლოები და მსოფლიო ხე.

დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განვითარების პირველი პერიოდი კ.მ. კლიმოვი მას უკავშირებს გადასვლას მითოლოგიური, რიტუალისტური ცნობიერებიდან მისი უძველესი „კოლექტივიზმითა და კოსმიზმით“ ინდივიდუალისტურ, აბსტრაქტულ, ანალიტიკურ ცნობიერებაზე. ქრონოლოგიურად ეს ეტაპი უკავშირდება რკინის ხანას, როდესაც გამოჩნდა ანანიინის არქეოლოგიური კულტურა (ძვ. წ. VIII-III საუკუნეების ბოლოს). კ.მ. კლიმოვი წერს ამ ეპოქის შესახებ: ”ყველაფერი, რაც საბოლოოდ ხდება ავეჯი და ჭურჭელი, ისევე როგორც მომავალი ტრადიციული არქიტექტურის ძირითადი ელემენტები და, ზოგადად, აღმოსავლეთ ევროპის ფინო-პერმის ხალხების მთელი მატერიალური და სულიერი კულტურა - ეს ყველაფერი იქმნება. აქ, ამ ეპოქაში და იბადება მითის შემქმნელი მნიშვნელობიდან“ [კლიმოვი 1999:35]. ანანიინსკაიას კულტურა მჭიდრო კავშირშია სხვა კულტურებთან და, უპირველეს ყოვლისა, ინდოევროპულთან. „ამ დროს სკვითურ-სარმატული ირანულენოვანი მითის ყველაზე შესამჩნევი გავლენა ფინო-პერმელთა სამხრეთ რეგიონებზე (ანანინო, მოგვიანებით ყარა-აბიზის და ჩეგადინის კულტურები) იყო“, წერს რ.დ. გოლდინა [Goldina 1985:10].

მეორე ეტაპი (IV-IX სს) დაკავშირებულია „პერმის ცხოველთა სტილთან“ - კამას რეგიონის ბრინჯაოს ჩამოსხმასთან. მისი შინაარსი დაკავშირებულია მითოლოგიასთან და ადგილობრივ ურალის რწმენასთან. ამ პერიოდში ფინო-პერმის ხალხების ვიზუალურ ხელოვნებაში წამყვანი ადგილი წყლის ფრინველის გამოსახულებას ეკუთვნის. II ათასწლეულის I-I საუკუნეების ბოლოს დაეცა პერმის ცხოველური სტილის ხელოვნებაში, თუმცა ზოომორფული მოტივები კვლავაც არსებობს ხელოვნებაში.

მესამე ეტაპი (X - XIII საუკუნის პირველი მესამედი) არის ადრეული სახელმწიფო წარმონაქმნებისა და ქალაქური ცენტრების ხელოვნების პერიოდი. მას ახასიათებს ძლიერი გავლენა ვოლგა ბულგარეთისა და ველიკი ნოვგოროდის ფინოპერმიულ სამყაროზე. XII-XIV სს. მდიდრულად ორნამენტირებული ტექსტილის ქამრები ტყავის ქამრების ნაცვლად ჩნდება ლითონის გადაფარვით, ვინაიდან ლითონის გადაფარვის მაგიურ ფუნქციებს ორნამენტი წარმატებით ასრულებს. დავამატოთ, რომ ამ პერიოდში უკვე აღმოჩენილი იყო ნაქარგი ქსოვილები.

მეოთხე ეტაპი (მე-13 საუკუნის 40-იანი წლები - მე-16 საუკუნის შუა ხანები) დაკავშირებულია ადგილობრივი ხელოვნების კრიზისთან, ვინაიდან თათარ-მონღოლები ვოლგის რეგიონში შეიჭრნენ. ამ პერიოდში მკვეთრად შემცირდა დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში საგნების შემადგენლობა. ცხენი ხდება დომინანტური იმიჯი.

მეხუთე ეტაპი (მე-16-მე-18 სს.) ხასიათდება ძლიერი გავლენით რუსული კულტურის ფინო-პერმის მასივის კულტურასა და ხელოვნებაზე, ხოლო კამას რეგიონის სამხრეთ ნაწილზე - თურქულენოვანი თათრებისა და ბაშკირების მიერ. . ეს არის ზღაპრების და ერთიანი ფერწერული სიუჟეტების განვითარების ეპოქა.

საბოლოოდ, მეექვსე ეტაპი (XIX - XX სს.) ხასიათდება მხატვრული ხელოსნობისა და ხალხური ხუროთმოძღვრების მაღალი განვითარებით. ამ პერიოდში იზრდება არქიტექტურული დეკორაციის მნიშვნელობა და ხის ხატოვანი ქანდაკება პრაქტიკულად ქრება. არაერთი ახალი ადგილობრივი მხატვრული მიმართულება ჩნდება ფოლკლორული მოტივების, გეომეტრიული და ყვავილოვანი ნიმუშების უპირატესობით.

ამრიგად, როგორც ფინო-პერმის ხელოვნების განვითარების ამ ქრონოლოგიიდან ჩანს, უდმურტების ტრადიციულ კულტურაში შემორჩენილია მრავალფეროვანი ორნამენტები - უძველესიდან, რომლის ისტორია თარიღდება წინა ეთნიკურ დრომდე. პროტო-ურალის მითოლოგია, შედარებით ცოტა ხნის წინ გაჩენილ მითოლოგიამდე.

ყველაზე ადრინდელი, ნაპოვნი პროტო-ურალის ჯგუფის ხალხთა დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში, არის მოტივები, რომლებიც დაკავშირებულია წყლის ფრინველთან, რომელიც, კოსმოგონიური მითის თანახმად, ჩაყვინთავს და პირველადი ოკეანის ფსკერიდან მოაქვს მიწის ნაკვეთი, საიდანაც მიწა. ჩნდება [Aikhenvald 1981:187-188, Vladykin 1994:73]. როგორც მკვლევარები ამტკიცებენ, ეს ციმბირულ-ამერიკული მითი ევროპაში სწორედ ურალმა შემოიტანა [Aikhenvald 1981:187-188].

ბრინჯი. 1. ხმაურიანი ჩიტების გულსაკიდი. ბრინჯაო, ჩამოსხმა. იდნაკარის დასახლება. X საუკუნე (კულიკოვი 2001)

ვოლგა-კამას რეგიონის არქეოლოგიურ გათხრებში აღმოჩენილია ღრუ იხვის გულსაკიდი რელიეფური ჩამოსხმული ორნამენტებით და ხმაურიანი გულსაკიდებით; ისინი ცნობილია დასავლეთ ურალის თითქმის ყველა თანმიმდევრულ არქეოლოგიურ კულტურაში უძველესი დროიდან გვიან შუა საუკუნეებამდე.

უდმურტის ხალხურ ხელოვნებაში, იგივე წყლის ფრინველის მოტივი, რომელიც აღბეჭდილია ძველ ბრინჯაოს ჩამოსხმაში, გადატანილია ნაქარგებში. მაგალითად, გოგონას საქორწილო პერანგს ამშვენებდა მოტივი "chözh burd puzhy" - "იხვის ფრთები" (მოგვიანებით ხელახლა ინტერპრეტაცია როგორც "gram t". დასია“ - ჩამოვარდნილი ყური).

ბრინჯი. 2. მოტივი "Chözh" - იხვი და "chözh burd" - იხვის ფრთები (ვინოგრადოვი 1973 წ.)

ასევე მასთან ასოცირდება ისეთი მოტივები, როგორიცაა "chözh burd fell" - იხვის ნახევარი ფრთა, "chözh burd vylyn taka sur lestemyn" - ვერძის რქები იხვის ფრთებზე, "ასვლა-ასვლა chözh burd" - ერთი ფრთა. იხვი მეორის ზემოთ, „chözh burd yuboyen“ - იხვის ფრთები სვეტებით [Kosareva 2000:40].

იხვის ფრთების მოტივი ასევე გამოიყენება გოგონას პერანგის - "კოტირმაჩის" ყდის ნაქარგებში. (უდმურტები, ისევე როგორც ბევრი ხალხი, გოგონას ჩიტს უკავშირებენ). ასევე ცნობილია ისეთი მოტივები, როგორიცაა "ზაზეგის ქინძისთავი" - ბატის კბილები, "იუ" - გედი და "იუ მუცელი" - გედის კვერცხი. ასევე, ხშირად იხვის ფორმის რიტუალურ კუბებს ამზადებდნენ.

წყლის ფრინველის გამოსახულების მნიშვნელობას უდმურტების ტრადიციულ კულტურაში მოწმობს იუსვოსის რიტუალი, რომელიც დაკავშირებულია გედების თაყვანისცემასთან: ორი გედი იყო გასუქებული და მოთვინიერებული, ხოლო ზაფხულში საზეიმო მსხვერპლშეწირვა შესრულდა საკულტო კორომში - ლუდა. მსხვერპლნი იყვნენ ცხენები, ცხვრები, ბატები და ა.შ. მსხვერპლშეწირვის დასასრულს გედებს ვერცხლის მონეტა კისერზე მიაკრავდნენ, თაყვანს სცემდნენ მათ და წყვილი ცხენებით მდინარე ვიატკასკენ წაიყვანეს. ისინი უყურებდნენ, როგორ ცურავდნენ გედები: თუ დინების ზემოთ, სამხრეთისკენ, მაშინ ისინი თაყვანისმცემელთა თხოვნებს გადასცემდნენ ინმარუს; თუ ქვემოთ, ჩრდილოეთით, მათი ლოცვა დაიკარგება ქვესკნელში. გედები ითვლებოდნენ ღვთაებების განსახიერებად და უდმურტები სპეციალურად აფრთხილებდნენ მეზობლებს, რომლებიც ცხოვრობდნენ ვიატკას ნაპირებთან, არ ესროდნენ წმინდა გედებს [Petrukhin 2005:230].

ბრინჯი. 3. კაბაჩი - ქალის ბიბილო. ნაქარგები. მე-20 საუკუნის დასაწყისი ჩრდილოეთ უდმურტი (კლიმოვი 1988)

გარდა ამისა, ცის დედამიწიდან გამოყოფის კოსმოგონიური აქტის შემდეგ, პროტო-ურალის მითოლოგიაში ჩნდება საგნები, რომლებიც დაკავშირებულია გარემომცველი სამყაროს ხარისხობრივ-დიფერენციალურ მახასიათებლებთან ვერტიკალური მიმართულებით. ბევრი სხვა ხალხის მსგავსად, უდმურტები წარმოიდგენდნენ სამყაროს სამმხრივად. ამას მოწმობს როგორც უდმურტული მითები, ასევე მატერიალური კულტურა. ამრიგად, სამყაროს სამმხრივი ბუნება აისახება უდმურტული ორნამენტის ძირითად ფერებში, რაც მოგვიანებით გახდა უდმურტის რესპუბლიკის დროშის სიმბოლიკა. მითის მიხედვით, ინმარი (სამყაროს, კოსმოსის შემქმნელი) სამყაროს ყოფს სამ ძირითად ზონად: ზედა (თეთრი ფერი) მასზე დაქვემდებარებული - ცა, შუა (წითელი ფერი) - დედამიწა, ფერი. მზე, სიცოცხლე, სისხლი, რომლის მთავარი ღვთაებაა კილდისინი, ხოლო ქვედა - შემდგომი ცხოვრება (შავი ფერი), რომელსაც მართავს შაიტანი [Saprykov V. http://geraldika.ru/symbols/2458 /]. ტრადიციული თეთრი ტუნიკის მსგავსი უდმურტიული ქალის პერანგის ყდის ნაქარგში სამი ფერია წარმოდგენილი. სამყაროს სამმხრივი ბუნება ასევე შეიძლება გამოიკვეთოს ქალის უდმურტის ბიბილოების სტრუქტურაში: ბიბის ძირითადი ველი, სავსე სხვადასხვა შაბლონებით, უნდა იყოს დაკავშირებული ციურ სფეროსთან ან ქვეციურ სივრცესთან (დამოკიდებულია ბიბის ტიპზე). ქვედა სფერო - დედამიწა და ქვესკნელი - სიმბოლო იყო წითელი სამკუთხედით, რომელიც მოიცავდა პატარა შავ ან მუქ ლურჯ სამკუთხედს [Kosareva 1986:47-55].

სამყაროს სამმხრივი ბუნება აისახება მსოფლიო ხის, მუდორას გამოსახულებაში, - სამყაროს ღერძის გამოსახულება, რომელიც გადის მთელ სამყაროს. ეს არის უნივერსალური სიმბოლო, რომელიც წარმოდგენილია მსოფლიოს მრავალ ხალხში. მსოფლიო ხის გვირგვინი განასახიერებს ზედა სამყაროს, ღერო - შუა სამყაროს, ფესვები კი ქვედა სამყაროსკენ მიდის.

ბრინჯი. 4. მოტივი „მსოფლიო ხე“. სულიკის თავსაფარი. ნაქარგები, აპლიკაციები. სამხრეთ უდმურტები. XIX საუკუნის დასასრული - XX საუკუნის დასაწყისი. (კლიმოვი 1988)

უდმურტების აზრით, ადამიანი შეიძლება იქცეს ხედ, რომელსაც აქვს სული და აქვს ზებუნებრივი ძალები [უდმურტიის ტრადიციული ქსოვა. 2011]. უდმურტებს, ტყის მაცხოვრებლებს, ჰქონდათ ხეებთან დაკავშირებული კულტები. უფრო მეტიც, უდმურტების გარკვეული ჯგუფი თაყვანს სცემდა მათ ხეს: ეს შეიძლება იყოს ფიჭვი, ნაძვი, არყი ან თოფი. მსოფლიო ხის გამოსახულება ხშირი მოტივია უდმურტის ხელოვნებასა და ხელნაკეთობაში, განსაკუთრებით ქარგვასა და ქსოვაში.

გარდა ამისა, სამყაროს დიფერენციაციის იდეა განვითარებულია ქალის გამოსახულებაში, რომლის ფეხები ბრილიანტის ფორმისაა მოხრილი და ხელები ცისკენ არის აწეული. ქალის ფიგურის მარჯვნივ და მარცხნივ, ხის ტოტები შეიძლება გამოსახული იყოს ნაქარგებით - ნაყოფიერების იდეის სიმბოლოები. ნაყოფიერების ქალღმერთის ამ გამოსახულებაში ზედა და ქვედა სამყაროების მითი გრძელდება. ზემო სამყარო - უზენაესი ღვთაებების ადგილი - უფრო რელიეფურად არის გამოსახული [ჟურავლევი 1991:4].

ბრინჯი. 5. მოტივი „მსოფლიო ხე“. კაბაჩი არის ქალის ბიბილო. ნაქარგები. მე-20 საუკუნის დასაწყისი ჩრდილოეთ უდმურტი (კლიმოვი 1988)

აწეული ხელებით ქალის ღვთაების გამოსახულება გვხვდება აგრეთვე შუა საუკუნეებში, IX-XII საუკუნეებით დათარიღებულ გათხრებში ქალის საყურეებზე. ეს არის შუნდა-მუმას ქალღმერთი (ლიტ. უდმიდან თარგმნილი. მზის დედა). ის იყო მზის, მაცოცხლებელი სინათლისა და სითბოს პერსონიფიკაცია, შექმნილი იმისთვის, რომ მზე დროულად ამოსულიყო და ჩასულიყო [ივანოვა 1999:6].

ანანიინის ეპოქაში ირანულენოვანი ხალხების გავლენით ფინო-უგრიულმა ხალხებმა შეიმუშავეს თავისებური ცხოველური სტილი; ყველაზე გავრცელებული გამოსახულებები იყო დათვი, გარეული ღორი, ვერძი, ფოცხვერი, არწივი და ფალკონი. ხშირად არის ცხოველების გამოსახულებები ორი ან სამი თავით. ამ პერიოდში განვითარდა ცეცხლის, მზისა და ცხენის კულტების ზოგიერთი ვარიანტი. ანანიინის ეპოქაში ზოომორფული საგნები მსოფლიო ხის გამოსახულებაშია "ჩაქსოვილი". ეს ჩანს არქეოლოგიურ აღმოჩენებში. Ეს არ არის. ახიმშინა აღწერს მე-6-მე-3 სს. ძვ.წ., დამზადებულია ცხოველის თავების სახით, რომელიც მოგვაგონებს ელვას, სადაც შუბლის ნაწილზე გამოსახულია რიტუალური სცენა: სამსხვერპლო ცხოველები მსოფლიო ხეზე [ახიმშინა 1932: 4-5]. მსგავსი მოტივი ამშვენებს ძვლის სავარცხლებს შუა საუკუნეებში.

ბრინჯი. 6. ქალღმერთის მოტივი აწეული ხელებით. საყურეები. ვერცხლი, ჩამოსხმა. IX-XII სს (კლიმოვი 1988)

"ცხენების" მოტივი ძალიან გავრცელებულია, დაწყებული პერმის ხალხთა ჯგუფის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების განვითარების პირველი ეტაპიდან და განსაკუთრებით მეოთხე ეტაპიდან. ფიგურები ან ცხენის თავები, რომლებიც მიმართულია სხვადასხვა მიმართულებით, ხშირად გვხვდება შუასაუკუნეების ძვლისა და ბრინჯაოს შუბებზე (რომლებიც, როგორც ვარაუდობენ, ჰიგიენის საშუალებებს ემსახურებოდნენ) და სავარცხლებზე. ასევე, მე-19 - მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე. ისინი ამშვენებდნენ ბრინჯაოს სავარცხლებს, რომლებსაც უდმურტი ქალები ქამრებზე და მკერდის ორნამენტებზე ეკიდნენ. როგორც აღნიშნა მ.გ. ივანოვას, ძველ დროში სავარცხელი წმინდა საგანად ითვლებოდა და ცხენის ორმაგი თავების მოტივი უნდა აძლიერებდა მის დამცავ ფუნქციას [ივანოვა 1994:144].

ბრინჯი. 7. მოტივი „კოსმოგონიური ცხენები და მსოფლიო ხე“. კრესტი. რქა. იდნაკარის დასახლება. IX-X სს (კულიკოვი 2001)

ბევრი მკვლევარი აღნიშნავს კავშირს ცხენის გამოსახულებასა და მზის კულტს შორის. ამის თვალსაჩინო მაგალითს ვხედავთ უდმურტულ ეთნოგრაფიაში წყლიდან გამომავალი ფრთოსანი ცეცხლოვანი ცხენების არსებობის რწმენაში, ასევე უდმურტულ რიტუალებსა და დღესასწაულებში ცხენის დიდ როლში [ივანოვა 1984:62].

მოგვიანებით მოტივმა „ვალო-ვალო“ - ცხენები - სხვა მნიშვნელობა შეიძინა: როგორც აღნიშნა ს.ნ. ვინოგრადოვი, უდმურტების ტრადიციულ კულტურაში, პირსახოცი განასახიერებდა გზას, ხოლო პატარძლის ტურბანი „ვალო-ვალო“ მოტივით, როგორც ჩანს, ბედნიერი მოგზაურობის სურვილს ნიშნავდა [ვინოგრადოვი 1973:30].

ანანიინის კულტურისა და პერმის ცხოველური სტილის ხელოვნებაში ერთ-ერთი გავრცელებული და განვითარებული მოტივია, როგორც აღნიშნა კ.მ. კლიმოვი, დათვის გამოსახულება [კლიმოვი 1999:40]. კ.მ. კლიმოვი ხაზს უსვამს ცხოველურ სტილში დათვის გამოსახულების უკიდურესად ცნობისმოყვარე თვისებას: ეს არის ცერის ნაკლებობა ერთ ან ორ თასზე. ეს თვისება აიხსნება ურალისა და ციმბირის მრავალი ხალხის რწმენით. მაგალითად, სელკუპებს ჰქონდათ ჩვეულება, რომ გარდაცვლილ „დიდ“ შამანს ცერა თითი აეჭრათ, რომელიც შემდგომში ინახებოდა მის ოჯახს, როგორც რელიქვია, რომელიც შეიცავს შამანურ და ფიზიკურ ძალასა და სულს [ივანოვა 1994:140]. ცერა თითის მოჭრა ასევე დაკავშირებული იყო რწმენასთან, რომ გარდაცვლილი გარდაიქმნა დათვად (დათვს ოთხი თითი ჰქონდა).

ბრინჯი. 8. „ცხენები“ მოტივი. ქალის სავარცხელი. სპილენძი. ჩრდილოეთ უდმურტი. მე-20 საუკუნის დასაწყისი (კლიმოვი 1988)

1-ლი ათასწლეული ასოცირდება პერმის ცხოველური სტილის ჩამოსხმული დეკორატიული ნივთების მთელ კომპლექსთან, რომლის სემანტიკას მკვლევარები აკავშირებენ ტომობრივ ტოტემიზმთან [Klimov 1999], დამცავი მაგიის ადგილობრივ რიტუალებთან [Korobeinikov, Lipina 2005] ან კოსმოგონიურ სიმბოლიკასთან [Rybakov 1994]. ამ პერიოდში განვითარდა დათვის, ცხენის, ხვლიკის და სხვა ზოომორფული მოტივები. ამ სურათების დეტალური ანალიზი ჩერდინის ფირფიტების მაგალითის გამოყენებით შეგიძლიათ იხილოთ კ.მ. კლიმოვი [კლიმოვი 1999:45-52]. თუმცა, აღვნიშნოთ, რომ ჩერდინის ყველა ფირფიტის ცენტრალური პერსონაჟია სამყაროს დიდი დედა - დიდი წინაპარი, რომელიც შობს დედა კილდის-ინს, როგორც დედამიწის განსახიერება კომებს შორის (კილდისი - შექმნა, იინი - დედა, ქალი, მშობიარობის ადგილი) [პლესოვსკი 1972:36], უდმურტთა შორის ეს არის კილდისინი, დედამიწისა და მცენარეულობის შემოქმედი, რომელიც ასევე განაგებდა ქვესკნელს [შუტოვა 1995:411].

ბრინჯი. 9. „ვალო-ვალო“ - ცხენები (ვინოგრადოვი 1973 წ.)

მზის მოტივები მნიშვნელოვან როლს თამაშობენ უდმურტების დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში, დაწყებული პერმის ცხოველური სტილის ეპოქიდან [Klimov 1988:7]. მზის ყველა სიმბოლოს დამცავი დანიშნულება ჰქონდა. კერძოდ, ითვლებოდა, რომ მზე განდევნის ბოროტ სულებს. მზის გამოსახულებები ძალიან მრავალფეროვანი იყო - ეს იყო წრეები, ოვალები, რომბები, ნახევარწრილები და ა.შ. ხის არქიტექტურის განვითარებით, მზის მოტივების გადატანა დაიწყო შენობების ისეთ მნიშვნელოვან ნაწილებზე, როგორებიცაა ფირფიტები, ბურჯები და კარიბჭეები.

ბრინჯი. 10. მზის მოტივი სახლის ჭიშკარზე. უდმურტის რესპუბლიკა, იჟევსკი, ქ. აზინა (ავტორის ფოტო)

ქარგვისა და ქსოვის განვითარებამ განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა უდმურტების დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში. სავარაუდოდ, პერმის ხალხებში ხელოვნების განვითარების მესამე ეტაპიდან დაწყებული, ორნამენტები, რომლებიც ადრე გამოიყენებოდა კერამიკისა და ლითონის ნაწარმის დეკორაციისთვის, თანდათანობით დაიწყო კოსტუმის ცალკეულ ელემენტებზე, შემდეგ კი ნაქსოვ საყოფაცხოვრებო ნივთებზე. არქეოლოგმა V.A.-მ პირველად გაამახვილა ყურადღება უდმურტის ორნამენტის ევოლუციაზე. სემენოვი. იგი აღნიშნავს, რომ ჯერ კიდევ მე-17-18 სს. ორნამენტული სტრუქტურები უდმურტის დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში ჯერ კიდევ ღარიბია კომპოზიციური თვალსაზრისით, თუმცა მხატვრული ქსოვის განვითარებით მე-19-20 საუკუნეებში. იწყება ორნამენტული ხელოვნების ახალი აყვავება [სემიონოვი 1967:293].

ბრინჯი. 11. ქალის თავის პირსახოცი - ტურბანი. გადაიტანოთ ქსოვა. სამხრეთ უდმურტები. მე-20 საუკუნის დასაწყისი (კლიმოვი 1988)

თეთრეულის ქსოვილზე გადატანილი მზის მნიშვნელოვანი მოტივები მოიცავს სვასტიკას. მისი ფუნქცია არ არის მხოლოდ დამცავი; მას ასევე აქვს სიცოცხლის აზრი, აღორძინება. მოხუცი უდმურტი ქალები ომის დროს, სიკვდილის ტკივილის დროსაც კი ქსოვდნენ პირსახოცებს სვასტიკებით, რადგან მათთვის ეს იყო მზისა და აღორძინების ჯადოსნური ნიშანი [დენისოვა http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament- ჯაზიკი/].

მზის მოტივები წრეების სახით წერტილით წარმოდგენილია მოტივებში „პიტირი“ და „პიტირესი“ (წრე, წრე).

„პიტირის“ მოტივი აღმოჩნდა პატარძლის საქორწილო შარფზე, ხოლო „პიტირესის“ მოტივი ქალის თავის პირსახოცზე (ტურბანი) [ვინოგრადოვი 1973:28]. ს.ნ. ვინოგრადოვი ამ მოტივებს მიაწერს "ფაქტებს მატრიარქიის დროიდან", რომელთა თავდაპირველი მნიშვნელობა დაკარგულია. ამასთან, ”ეს გამოსახულება შეინარჩუნეს უდმურტებმა მასზე მიკუთვნებული ჯადოსნური მნიშვნელობისა და მასში ესთეტიკური შინაარსის არსებობის გამო”.

მზის ზოგიერთმა მოტივმა, ქარგვასა და ქსოვაზე გადასვლის შემდეგ, განსხვავებული მნიშვნელობა შეიძინა. ასე რომ, მაგალითად, რომბი - თავდაპირველად მზის სიმბოლო (რომბი რადიალური სხივებით ან ჯვრით) - მოგვიანებით განიმარტება, როგორც კარგი ბატონის, დათესილი ველისადმი შეკვეთის სურვილი, ან ის შეიცავს ინფორმაციას ვაჟების რაოდენობის შესახებ. კიდევ უფრო გვიან, რომბი არის ჯანჯაფილი, კეთილდღეობის სიმბოლო. რომბი ასევე შეიძლება განიმარტოს როგორც "კუაკი" - სიცოცხლის ზეციური ხე და ტალიმენი ბოროტი თვალისა და დაავადების წინააღმდეგ. [დენისოვა http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ]
ბრინჯი. 12. მოტივები „პიტირი“ და „პიტირესი“ (ვინოგრადოვი 1973 წ.)

არანაკლებ მნიშვნელოვანი კოსმოსური მოტივი უდმურტის დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში არის მთვარის მოტივი - "tolezo puzhy". ამ მოტივის კიდევ ერთი, აშკარად მოგვიანებით, სახელია "legezpu syaska" - "ვარდის ყვავილები". ჩვეულების მიხედვით, ჩრდილოეთ უდმურტთა შორის გოგონას არ აძლევდნენ უფლებას დაქორწინებულიყო ამ ნიმუშით ბიბის გარეშე [Kryukova 1973:40; Vinogradov 1973:28], რადგან ეს იყო ქალური ნიშანი, რომელიც ხელს უწყობს ნაყოფიერებას. იგი ხაზს უსვამდა დროის ასპექტს, ქალის რეპროდუქციულ პერიოდს [მოლჩანოვა 1999:9]. ამ მოტივს ჰქონდა ძლიერი დამცავი ფუნქცია.

ბრინჯი. 13. „Tolez puzhy“ მოტივი. ქალის ბიბი - ყაბაყი. ნაქარგები. ჩრდილოეთ უდმურტები. მე-20 საუკუნის დასაწყისი (კლიმოვი 1988)

მთვარის მოტივი, კ.მ. კლიმოვი, უდმურტებმა მიიღეს ებრაელებისგან ხაზარ კაგანატთან, ძველ ებრაულ სახელმწიფოსთან სავაჭრო ურთიერთობის დროს. (ხაზარები აწვდიდნენ ნედლ აბრეშუმს, რომელსაც ქარგავდნენ და სანაცვლოდ ბეწვს იღებდნენ). ისრაელში მთვარის ნიშანი ცნობილია 1-3 საუკუნეებიდან [Denisova http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ].

ზოგადად, უდმურტულ დეკორატიულ და გამოყენებით ხელოვნებაში კოსმოსური მოტივები ხასიათდება უკიდურესი სტილიზაციით და გეომეტრიულობით, რაც დამახასიათებელია უძველესი ორნამენტებისთვის. მათ შორის ვხვდებით რომბებს გაფართოებული გვერდებით, სამკუთხედებით, ჯვარცმული ფიგურებით და ა.შ., დამახასიათებელი როგორც ფინო-ურიგური ხალხებისთვის, ასევე რუსეთის ჩრდილო-აღმოსავლეთ ევროპის სლავებისთვის. მეორეს მხრივ, აქ შეგვიძლია ვნახოთ გეომეტრიული ნიმუშების კიდევ ერთი ჯგუფი - სვასტიკის ყველანაირი ვარიანტით, მრავალფურცლიანი როზეტებით, გისოსებით ბრილიანტებით. ორნამენტების ეს ჯგუფი დაკავშირებულია მხოლოდ უდმურტების დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ზოგიერთ ადგილობრივ ცენტრებთან, ძირითადად უდმურტის რესპუბლიკის ჩრდილოეთით. ამ ნიმუშების ანალიზმა დაუშვა კ.მ. კლიმოვი ასკვნის, რომ ისინი ადგილობრივი, ორიგინალურია და, ალბათ, წარსულში ისინი ასახავდნენ „ტომობრივ“ წეს-ჩვეულებებს და გემოვნებას, რომელიც განვითარდა ტომობრივი სისტემის პირობებში. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთ შემთხვევაში ობ-უგრის მსგავსია, ეს ორნამენტები მაინც ინარჩუნებს თავის უდმურტიულ ხასიათს [კლიმოვი 1988:18].

ამრიგად, ჩვენ სტატიაში მივაკვლიეთ, რომ უდმურტული ხალხური ხელოვნების ორნამენტი თარიღდება პროტო-ურალის მითოლოგიიდან და, როგორც უდმურტის ხალხისკენ მიმავალი კულტურები განვითარდა, ორნამენტებმა შთანთქა ახალი მნიშვნელობები, მათ შორის მითოლოგიური და რელიგიური იდეები. მიუხედავად იმისა, რომ ხელოვნების განვითარების შემდგომ ეტაპებზე ბევრი ეს მნიშვნელობა დაიკარგა და ორნამენტების ინტერპრეტაცია ხდება ყოველდღიური ტერმინებით, არქეოლოგიური აღმოჩენები ხშირად შესაძლებელს ხდის მათი ორიგინალური სემანტიკის რეკონსტრუქციას.

ლიტერატურა:

აიხენვალდი, ა.იუ.ფინო-ურიგური ხალხების მითოლოგიური იდეების რეკონსტრუქციისკენ / A.Yu. აიხენვალდი, ვ.ია. პეტრუხინი, ე.ა. ჰელიმსკი // ბალტო-სლავისტიკა, 1981 წ. M., 1982. S. 163-192.

ახიმშინა ლ.ი.მსოფლიო ხის შესახებ იდეების რეკონსტრუქცია ჩრდილოეთ ურალის მოსახლეობაში ბრინჯაოსა და ადრეული რკინის ხანაში. Syktyvkar, 1932. 29 გვ.

ვინოგრადოვი ს.ნ.უდმურტული ხალხური ნიმუშები და მათი სახელების მნიშვნელობა // უდმურტული ფოლკლორისა და ლიტერატურის შესახებ. ტ. 1. იჟევსკი, 1973. გვ 26-34.

ვლადიკინი V.E.უდმურტების სამყაროს რელიგიური და მითოლოგიური სურათი. იჟევსკი, 1994. 384 გვ.

გოლდინა რ.დ.ლომოვატოვის კულტურა ზემო კამას რეგიონში. ირკუტსკი, 1985. 279 გვ.

დენისოვა ო.ორნამენტი ხალხის საიდუმლო ენაა (ინტერვიუ კ.მ. კლიმოვთან) http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ შესვლის თარიღი: 10/9/11

ჟურავლევი ა.პ.უძველესი მითი "მსოფლიო ხის" შესახებ // ურალის ენების ოჯახის ხალხების წარმოშობის პრობლემები: აბსტრაქტები. ანგარიში იჟევსკი, 1991. გვ 3-4.

ივანოვა მ.გ.შთაგონება ძველ საწყისებში: მასალები უდმურტების შუა საუკუნეების ხელოვნებაზე: მეთოდოლოგიური. სახელმძღვანელო ოსტატებისთვის. იჟევსკი, 1999. 76 გვ.

ივანოვა მ.გ.უდმურტის ხალხის წარმოშობა. იჟევსკი, 1994. 191 გვ.

ივანოვა M.G.უდმურტების შუა საუკუნეების ხელოვნებაში მხატვრული გამოსახულების საკითხზე // ეთნიკური ურთიერთობების ასახვა უდმურტების ხალხურ დეკორატიულ ხელოვნებაში. იჟევსკი, 1984. გვ.57 – 63.

კლიმოვი კ.მ.ანსამბლი, როგორც ფიგურული სისტემა XIX-XX საუკუნეების უდმურტის ხალხურ ხელოვნებაში. იჟევსკი: უდმურტის უნივერსიტეტის გამომცემლობა, 1999. 320 გვ.

კლიმოვი კ.მ.უდმურტის ხალხურ ხელოვნებასა და ხელნაკეთობებში მხატვრული ტრადიციის წარმოშობის შესახებ // ურალის და ვოლგის რეგიონის ხალხების ტრადიციული მატერიალური კულტურა და ხელოვნება: უნივერსიტეტთაშორისი. სატ. Ხელოვნება. /უდმ. სახელმწიფო უნივერსიტეტი; რეპ. რედ. კლიმოვი კ.მ. იჟევსკი, 1995. გვ 91-102.

კლიმოვი კ.მ.უდმურტის ხალხური ხელოვნება. იჟევსკი: უდმურტია, 1988.199 გვ.

კორობეინიკოვი, ა.ვ., ლიპინა, ლ.ი. 2005. უდმურტების დათვის კულტი არქეოლოგიისა და ეთნოგრაფიის მიხედვით // არქეოლოგიური და ეთნოგრაფიული კვლევის ინტეგრაცია. ომსკი. გვ.205-209.

კოსარევა ი.ა.უდმურტების პერიფერიული ჯგუფების ტრადიციული ქალის ტანსაცმელი (კოსინსკაია, სლობოდსკაია, კუკმორსკაია, შოშმინსკაია, ზაკამსკაია) XIX საუკუნის ბოლოს - მე -20 საუკუნის დასაწყისში. იჟევსკი, 2000. 228 გვ.

კოსარევა ი.ა.უდმურტული დაწნული ბორბალი „კუბო“ და ნაქარგი ბიბების „კაბაჩი“ ორნამენტი, როგორც ინფორმაციის წყარო უძველესი უდმურტული პანთეისტური იდეების შესახებ // უდმურტიის ხელოვნებისა და კულტურის კითხვები. Ustinov, 1986. გვ. 47-55.

კრიუკოვა თ.ა.უდმურტის ხალხური ხელოვნება. იჟევსკი-ლენინგრადი, 1973. 160 გვ.

კულიკოვი კ.ი., ივანოვა მ.გ.უძველესი უდმურტული ხელოვნების სიმბოლოებისა და გამოსახულების სემანტიკა: სამეცნიერო და მეთოდოლოგიური სახელმძღვანელო. იჟევსკი, 2001. 64 გვ.

მოლჩანოვა ლ.ა.უდმურტული ტრადიციული სამოსის ორნამენტი: ავტორის რეფერატი. იჟევსკი, 1999. 25 გვ.

პეტრუხინ ვ.ფინო-უგრიული ხალხების მითები. მ., 2005. 463 გვ.

პლესოვსკი F.V.კომისა და უდმურტების კოსმოგონიური მითები // სსრკ მეცნიერებათა აკადემიის კომის ფილიალის ენის, ლიტერატურისა და ისტორიის ინსტიტუტის შრომები. Syktyvkar, 1972. გვ. 32-45.

რიბაკოვი ბ.ა.ძველი სლავების წარმართობა. მ.: ნაუკა, 1994. 608 გვ.

საფრიკოვი ვ.უდმურტიის სიმბოლოა თეთრი გედი // მეცნიერება და ცხოვრება, 11/94: გვ.21-24. http://geraldika.ru/symbols/2458 შესვლის თარიღი: 14/10/11

სემენოვი V.A.უდმურტული ხალხური ორნამენტის ისტორიიდან (III-XII სს.) // ფინო-ურიგური ენათმეცნიერების კითხვები. ტ. 4. იჟევსკი, 1967. გვ 287-293.

სტასოვი V.V.რუსული ხალხური ორნამენტი: კერვა, ქსოვილები, მაქმანი. პეტერბურგი 1872. 215 გვ.

უდმურტიის ტრადიციული ქსოვა[:მულტიმედიური დისკი]. იჟევსკი: სახელმწიფო დაწესებულება „უდმურტის რესპუბლიკის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნებისა და ხელოსნობის ეროვნული ცენტრი“, 2011 წ.

შუტოვა ნ.ი.უძველესი უდმურტული ქალი ღვთაების გამოსახულება: მისი აღდგენის შესაძლებლობები //Congressus Octavus internacionalis Fenno-ugristarum. ივასკილია. 10-15.8. 1995. Pars VI Ethnologia, Folkloristica. მოდერატორები Jyväskylä. ფინეთი. 1995. S. 410-413.

უდმურტია არის ცოცხალი, ღრმად ორიგინალური ხალხური მხატვრული კულტურის სამშობლო, რომელშიც შემონახულია ხალხური არქიტექტურისა და დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების ძეგლები. უდმურტის ხალხური სახვითი ხელოვნება განვითარდა მის უძველეს, პირველყოფილ ეროვნულ ბაზაზე და ყველაფერი, რაც გარედან იყო ნასესხები, შემოქმედებითად დამუშავდა უდმურტის ოსტატების მიერ და ორგანულად შედიოდა მათ საკუთარ ორნამენტულ და დეკორატიულ კულტურაში. უდმურტების ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები განთქმულია უნიკალური პროდუქტებით. საოცარი ნაქარგები, ნიმუშების ქსოვის ხელოვნება, ღუმელი ხალიჩების ქსოვის ხელოვნება, სამკაულები, მოჩუქურთმებული ხის საგნები, ქსოვა, მკვლევართა ყურადღების მიქცევა მათი ნათელი ორიგინალურობით, ტიპების სიმდიდრით და მაღალი მხატვრული ოსტატობით. ისინი ფართოდ არის ცნობილი არა მხოლოდ რესპუბლიკაში, არამედ მის საზღვრებს მიღმაც. ადგილობრივი ტრადიციული კულტურის პირობებში წარმოქმნილი დეკორატიული ხელოვნება ორგანულად შევიდა გლეხის ცხოვრებაში და დააკმაყოფილა ხალხის პრაქტიკული მიზნები და ესთეტიკური მოთხოვნილებები. ცხოვრებასთან მჭიდროდ დაკავშირებული ხალხური დეკორატიული ხელოვნება შთააგონებდა მას, გამოხატავდა ხალხის მსოფლმხედველობას, ფართოდ მოიცავდა ცხოვრების ყველა ასპექტს - ინტერიერს, კოსტუმებს, ჭურჭელს. წიგნში მოთხრობილია, თუ როგორ ქმნიდა ნიმუშების ქსოვის ხელოვნებას, უნაყოფო ხალიჩების ქსოვას, ხეზე კვეთის, ქსოვის, სხვადასხვა უტილიტარული და დეკორატიული თვისებების მქონე, ჰარმონიულად შერწყმული სახლის დეკორაციაში, ქმნიდა მასში სპეციალურად კაშკაშა ობიექტურ-მატერიალურ გარემოს. კოსტუმების დეკორაციის სფერო, უდმურტი ქალი - მხატვარი ხალხიდან, მარტივი საშუალებების გამოყენებით, მიაღწია ნათელ დეკორატიულ გადაწყვეტას, ტანსაცმლის ყველა ნაწილის ურთიერთდაკავშირებას, ერთიან მხატვრულ კომპლექსს. წიგნში წარმოდგენილი არაერთი მასალა ავტორის კვლევითი მუშაობის შედეგია: ხალხური ხელოვნებისა და მისი მხატვრული და ესთეტიკური როლის შესახებ საგნობრივი გარემოს ფორმირებაში, როგორც მხატვრულად შინაარსიანი მთლიანობის, ხალხურ დეკორატიულ ხელოვნებასა და ფოლკლორს შორის კავშირების შესახებ. ბესერმიანების ხალხური ხელოვნება. უდმურტების ხალხური დეკორატიული ხელოვნება კვლავ ინარჩუნებს თავის მნიშვნელობას და წარმოადგენს რეალურად არსებულ ტრადიციას. თუმცა ის ახლა ვითარდება თანამედროვე სოფლის მზარდი ურბანიზაციის სპეციფიკურ პირობებში. როგორც უდმურტიის თანამედროვე კულტურის განუყოფელი ნაწილი, ხალხური დეკორატიული ხელოვნება ინარჩუნებს ოსტატობის მაღალ დონეს. გამოხატული თვისებების არსებობა ამაზე მეტყველებს როგორც რთულ და ჰეტეროგენულ ფენომენზე. წიგნში წარმოდგენილია უდმურტის მხარეთმცოდნეობის რესპუბლიკური მუზეუმისა და სახვითი ხელოვნების რესპუბლიკური მუზეუმის კოლექციაში არსებული მდიდარი კოლექციები და ხალხური ხელოვნების საუკეთესო ნიმუშები. პუბლიკაცია განკუთვნილია ხელოვნებათმცოდნეებისთვის, ისტორიკოსებისთვის, არქეოლოგებისთვის, ეთნოგრაფებისთვის, სტუდენტებისთვის და ხალხური ხელოვნების მცოდნეებისთვის.

Წინასიტყვაობა.
შესავალი.
უდმურტის დეკორატიული ხელოვნება მე -19 - მე -20 საუკუნის დასაწყისში ხალხური საცხოვრებლის ინტერიერის ორგანიზაციაში.
დეკორატიული ხელოვნება მე -19 - მე -20 საუკუნის დასაწყისის უდმურტების ხალხური სამოსის ტრადიციულ კომპლექსში.
უდმურტული ხალხური დეკორატიული ხელოვნების თანამედროვე არსებობა და მისი ოსტატი.
ილუსტრაციების სია.
ბიბლიოგრაფია.
Შემაჯამებელი.