Dialog i prosafiktion. Dialog i ett verk av prosa. Dialog från ett verk av en rysk författare

Kanske kommer författarens avsikt tydligast till uttryck i dialog. Dialogens roll i den ryska romanen från 1800-talet har inte studerats tillräckligt, formerna och sätten att identifiera författarens synvinkel i dialogen drar nästan ingen uppmärksamhet från forskare. De mest intressanta teoretiska frågorna övervägdes i V.V. Vinogradovs verk - "Om fiktiv prosa" (1930), "Om fiktionens språk" (1959), "Stylistics.

Dialog i Pushkins prosa undersöktes vid ett tillfälle av V. V. Vinogradov. Under de senaste åren har V.V. Odintsov studerat dialogerna i "Belkin's Tales". 2. Det finns ingen speciell studie av dialogen i romanen "Kaptens dotter". Det är därför det är nödvändigt att uppehålla sig vid detta ämne - dock främst när det gäller att identifiera författarens position i dialogen.

Dialog är en organisk del av narrativet, den hänger samman med den och intar samtidigt en speciell plats i den. Denna plats var inte alltid densamma - dialog som ett inslag av konstnärlig prosa utvecklades historiskt. Utvecklingen fortsatte i linje med sin komplikation och ökade dess roll i utvecklingen och avslöjandet av det ideologiska innehållet och konflikterna i konstverket som helhet.

Dialog i ett prosaverk har många funktioner, som också formats historiskt. Det kan tjäna rent informativa syften - att ta reda på hjältens förflutna, bakgrunden till händelserna som berättelsen berättas om, karaktärisera karaktärerna etc. Dialog kan bidra till utvecklingen av handlingen, skapa och avslöja hemligheterna och komplexiteten i hjältarnas relationer. Dialog, som härrörde direkt från berättelsen, tog i det inledande skedet de enklaste formerna: utbyte av kommentarer, frågor och svar, självkarakteristika, en berättelse om händelser, avbruten av repliker-frågor från en annan deltagare i dialogen, etc.

Den konstnärliga förbättringen av prosa visade sig tydligast i komplikationen och förbättringen av dialogen. Han nådde sin högsta nivå i realistisk prosa. Därmed blir Pushkin början på ett nytt skede i utvecklingen av dialog. Den realistiska karaktären hos en person är en komplex individualitet, en person med sin egen självmedvetenhet. Hennes relationer med andra personer är inte neutrala. Tvister och vändningar försätter henne ofta i konfliktförhållanden med andra människor, en ny typ av det bildas - en dialog-argument, en idékrock. Det var i en sådan dialog som karaktären helt avslöjades, karaktärernas övertygelser, mål och ambitioner avslöjades. Dialogen började uttrycka den huvudsakliga ideologiska innebörden av arbetet.

Att komplicera strukturen i dialogen och berika den med nya funktioner ledde inte till att de tidigare, om än primitiva formerna övergavs - de fortsatte att användas och fylla sin roll i arbetet (informationsinnehåll, ett sätt att karakterisera, etc.) . Detta etablerade en sorts hierarki av dialoger. Den centrala, ledande platsen började intas av en dialog-tvist, en dialog där två sanningar och två övertygelser kolliderade. Det var i dessa dialoger som författarens position manifesterade sig. Dialogen med Pushkins prosa nådde sin fulla utveckling - komplikationen av dess struktur och formen för att avslöja författarens avsikt - i "Spaddrottningen" och "Kaptens dotter".

Samtidigt måste man ta hänsyn till att dialogen, liksom själva innehållet i verket - dess handling, dess ideologiska koncept, dess karaktärer, ytterst bestäms av verkligheten själv, dess motsättningar, dess konflikter, vilket det är realism. som konstnärligt utforskar och förkroppsligar hela det internt sammankopplade systemet av estetiska medel. I romanen "Kaptenens dotter" yttrar sig detta särskilt tydligt.

M. Bakhtin såg, undersökte och beskrev det från Dostojevskij. Men för första gången skapades den av Pushkin i "Spadedrottningen". Full av uttryck är Hermanns dialog med grevinnan, som förvandlades till en monolog (grevinnan svarar på alla Hermanns frenetiska frågor och förfrågningar med tystnad), en handling, en galen, nästan vanföreställning, som för första gången visar Hermann för oss som han verkligen är. Det är känt hur mycket Dostojevskij uppskattade och hur djupt han förstod denna berättelse av Pushkin.

Det som avslöjades i "Spaddrottningen" utvecklades i "Kaptens dotter" och avslöjades mest i dialogerna mellan Grinev och Pugachev. Grinevs vägran att erkänna Pugachev som suverän överraskade rebellen. En situation skapades som krävde åtgärder: ”Pugachev tittade snabbt på mig. "Så du tror inte," sa han, "att jag var tsar Peter Fedorovich? Bra då. Finns det inte tur för de vågade? Regerade inte Grishka Otrepiev i gamla dagar? Tänk vad du vill om mig, men släpa inte efter mig. Vad bryr du dig om andra saker? Den som inte är präst är en far.”

Komplexiteten i Pugachevs mentala tillstånd, hans förmåga att snabbt bedöma den aktuella situationen och omedelbart fatta ett beslut är utmärkt och Pushkin-liknande, exakt och kortfattat förmedlas av det vardagliga uttrycket - "Ja, bra." Han vägrar djärvt att spela suverän och tar samtalet till en annan, seriös nivå - historisk. En ny Pugachev öppnade sig - som motiverade sina handlingar med historiens filosofi, filosofin om ryskt bedrägeri. Han namnger bara Grishka Otrepyev, men detta är ett tecken på ett enormt fenomen. Det fanns många bedragare i Rus. Trots allt bestämdes Pyotr Fedorovichs spel av Rysslands politiska historia. Han dödades och änkan efter den mördade satt olagligt på tronen, medan enligt lagen skulle arvingen, sonen till Peter III, Paulus, ha regerat. I själva verket var Katarina II en bedragare. Detta kunde inte sägas, men i Pugachevs historiefilosofi och i hans önskan att "ersätta" Pjotr Fedorovich är detta politiska fenomen närvarande. Grinevs ed till Katarina II i ljuset av denna filosofi är en fiktion!

Pugachevs historiefilosofi inkluderar också en hög bedömning av människan ("Finns det ingen tur för den vågade?"). Han själv framstår för oss som en sådan "dristig" person. En våghals är enligt hans förståelse en fri person, främmande för slavisk lydnad, en rebell som föraktar ödmjukhet och dödsrädsla, vem vet hur. gå djärvt mot ditt mål.

Dialog i prosafiktion

Andra uppsatser om ämnet:

Ämne. utveckling av färdigheter för att arbeta med texten till ett konstverk. Mål: att forma och utveckla förmågan att analysera litterär text; identifiera författarens ståndpunkt om...
Rameaus brorson (berättelse-dialog av D. Diderot) "Ramo's brorson" ("Le Neveu de Rameau", 1762-1779, publicerad på engelska 1805, på franska....
Skiljetecken i meningar med direkt och indirekt tal, under dialog Mål: att lära sig att skilja mellan direkt, indirekt tal och dialog; form...
Dialogen mellan Herodes och Döden är ganska intensiv - detta är en slags konfrontation mellan två anti-andliga krafter, där var och en av krafterna...
Karaktären är den mest angelägna frågan i både litteraturens poetiska och prosaiska värld. Karaktären av en litterär hjälte är en viss...
Historicism kombineras i Pushkins realism med en djup förståelse för de sociala skillnadernas roll. Historicism är en kategori som innehåller en viss metodologisk...
Shestov hävdade att det inte finns någon och inte kan finnas en detaljerad biografi om Tjechov: biografier berättar allt utom vad vi...
Victor Hugo bekräftar under hela sitt liv sin lojalitet mot sin egen övertygelse. Det var detta som tvingade honom att lämna Frankrike 1851. 1859...
Som alla romantiker använde han stereotyperna från det arkaiska eposet för att förstärka det lyriska temat: bakom dessa stereotyper ligger alltid guldåldern...
Ett poppelträd växer på gården. När och av vem planterades den? Okänd. Det är som ett träd, men det har också sitt eget liv, sina egna intressen,...
Författaren till romanen "Rosens namn", Umberto Eco, är en berömd italiensk vetenskapsman och publicist. Umberto Eco ägnade mycket energi åt att studera frågor om konstnärliga...
Jag besökte nyligen en utställning på ett konstmuseum. Låt mig genast säga att utställningen inte var helt vanlig. Jag såg inte vackra landskap...
Ringblomma. Ringblomma (detta är det populära namnet, och det vetenskapliga namnet är ringblomma) är en ettårig örtväxt, 30-40 cm lång, med kort tät pubescens...
I det elfte kapitlet i romanen "Dead Souls" introducerar författaren oss till hjältens biografi. Denna ovanliga struktur i boken hade sina skäl. Själv...

Kontinuerlig dialog bör inte vara för lång, annars bromsar det dynamiken i arbetet. Karaktärernas samtal innebär ett verkligt tidsförlopp, medan handlingen i allmänhet utvecklas mycket snabbare. Om en lång dialog fortfarande är nödvändig, bör den spädas ut - till exempel med en beskrivning av hjältens handlingar, känslor etc.

Strö inte över dialogen med fraser som inte ger användbar information.

Tjejerna sa hejdå:
- Adjö!
- Med vänliga hälsningar!
- Jag var väldigt glad att se dig!
- Kom och besök oss!
– Vi kommer definitivt. Vi njöt verkligen av din vistelse förra gången.
– Tja, det är verkligen inte värt det. Nåväl, hej då!

Man skulle kunna begränsa oss till en fras: "Flickorna sa adjö."

Ett liknande problem är upprepningar av samma tanke:

Var det verkligen det hon sa: gå bort?
- Ja exakt.
- Jag kan inte tro.
- Jag svär! Jag gav dig allt ord mot ord. Så hon sa: gå bort.
- Jag tror inte. Du måste ha blandat ihop något.

Naturligtvis kan det finnas undantag från denna regel, men du bör ändå komma ihåg att tom dialog är tråkigt, och läsaren missar tråkiga saker.

Onaturlighet

Dialog ska låta naturligt. Du bör inte använda komplexa femradiga meningar eller uttryck i samtal som inte används i verkligt tal.

Du måste vattna groddarna regelbundet, för annars har de ingenstans att få den fukt som är så nödvändig för deras näring och full utveckling.

Detta är inte sättet att säga det. Det är bättre att omformulera meningen:

Glöm inte att vattna groddarna, annars torkar de ut.

Undantag från denna regel: hjälten försöker medvetet tala som en bok, och det är tydligt att detta inte är ett stilistiskt misstag, utan författarens idé.

Föråldrade uttryck

Tusen djävlar! - utbrast kontorschefen och stängde av datorn. – Åh, jag blir förbannad om jag inte hämnas på dessa rackare!

För att kontrollera om dialog låter naturligt, läs den högt. Extra ord kommer att skada ditt öra.

Inkonsekvens av dialog med karaktärernas situation eller karaktär

I nykomlingarnas romaner finns det ofta scener där skurkar i stridens hetta pratar med hjältar om gott och ont – i långa meningar med adverbialfraser.

Om du tror att detta är normalt, försök att slå en kudde i fem minuter medan du återberättar historien om Kolobok.

Fick du något sammanhängande? Tar av mig hatten.

En löpare omedelbart efter ett maraton kan inte ge långa intervjuer, en brandman i en brinnande byggnad kommer inte att fråga: "Snälla, Vasily Ivanovich, ge mig en brandslang!"

Overkill med tillskrivning

Ivan tittade in i Mashas ansikte.
"Vilken bra kille du är", sa han.
"Om det inte vore för dig, skulle jag inte ha lyckats," svarade hon.
"Kom igen, det är inte värt det," sa Ivan.

Vi tar bort "han sa", "hon svarade", "Ivan sa" - och meningen går inte förlorad. Det är helt klart för läsaren vem som sa vad.

Extra adverb och andra förtydliganden

Detta är orättvist! - snyftade flickan tårfyllt.

I det här fallet duplicerar adverbet betydelsen av verbet. Ordet "snyftad" räcker.

Frimärken ser ännu värre ut.

Nu ska jag ta itu med dig! - flinade otäckt Kejsare.
- Jag ber dig, släpp mig! - skrek hjärtskärande flicka vrider händerna.

Tillskrivning av samma typ

"Glöm inte att köpa lite sushi," sa mormodern och räknade ut pengarna till henne.
- Och jag ska ha lite choklad! – sa pappa bakom dörren.

Du bör inte upprepa samma attributiva verb om och om igen, annars kommer läsarens uppmärksamhet att fästas vid dessa ord. Om det är svårt för dig att välja ett attributivt verb, infoga en fras som kommer att beskriva hjältens handling och sedan hans replik.

"Jag gick till affären," sa Masha.
Mormor räknade ut pengarna till henne.
– Glöm inte att köpa torktumlare.
- Och jag ska ha lite choklad! – Pappas röst hördes bakom dörren.

Att tala verb och genvägar

Om möjligt, försök att inte förse karaktärernas rader med alltför talande attributiva verb. Känslor ska förmedlas av scenens essens, och inte av klistrade etiketter.

Ett exempel på sådana "steroidpumpade" attributiva verb ges av Stephen King i manualen "Hur man skriver böcker":

Släpp pistolen, Utterson! - Jekyll rassade.

Kyss mig, kyss mig! – Shayna flämtade.

Du retar mig! - Bill drog sig tillbaka.

Du bör inte heller hela tiden påminna läsaren: den här karaktären är en skurk, men den här är en stilig prins. När skurkar "ler förtjusande" och prinsar "höjer föraktfullt på ögonbrynen" - är detta ett säkert tecken på att författaren skrev "arrogant ignorerar sunt förnuft." Hjälten måste kännetecknas av sina ord och handlingar.

Lång dialog med korta meningar

Vart ska du?
- Till byn.
- Och vad finns där?
- Ingenting.
- Varför då?
- Trött på det.
- Varför?
– Du kommer inte att förstå.

Sådan dialog stänger av fantasifullt tänkande. Läsaren börjar se inte en mental bild, utan bokstäver. Om ett enstavigt ordväxling är absolut nödvändigt för handlingen, måste det spädas ut med beskrivningar.

Accent och talförvrängning

Du måste vara mycket försiktig med överföringen av accent och talförvrängningar. Om läsaren till och med för ett ögonblick kan ha svårt att läsa fraser som "evolution är rolig", så är det bättre att helt enkelt nämna att hjälten håller på att brista.

Använda ett namn i dialog

Hej, Masha!
- Hej, Petya! Jag är så glad att se dig!

Vad är fel? Under ett samtal kallar vi sällan folk vid namn, särskilt om ingen är i närheten. Därför låter den här dialogen falsk.

Återberätta andras ord

Jag träffade Masha. Hon sa: "Petya, varför kommer du inte och hälsar på mig?" "För att jag inte har tid", svarade jag.

Försök att undvika direkt tal i direkt tal eller förmedla andras ord som de låter i vardagliga samtal.

Idag träffade jag Masha. Hon frågade vart jag hade tagit vägen och jag ljög att jag inte hade tid.

Återberättar vad karaktärerna redan vet

Du vet, för ett par år sedan attackerade orcher våra norra gränser och brände fem städer. Och sedan tilldelade kung Sigismund den femtonde trehundratusen krigare på stridsdrakar...
– Ja, den här striden fanns med i krönikorna av en anledning. Kommer du ihåg hur de fångade Allvetenhetens magiska sten?
- Självklart kommer jag ihåg.

Felaktig användning av främmande uttryck

Utlänningar i romaner av nyanlända talar ofta sitt modersmål med vilda misstag. Om du inte är säker på hur man stavar en fras, kontakta en professionell översättare eller modersmålstalare.

För mycket slang och oanständigheter

Om din hjälte "pratar" uteslutande om hårtorken kanske läsaren inte "kommer ikapp" honom.

Svordomar i litteraturen är endast tillåtet i små doser och endast på lämpligt sätt. Undantag är "avantgarde"-romaner utgivna i en upplaga på 500 exemplar.

Vi kommer ihåg att ingen kommer att döma oss för frånvaron av svordomar, men det är fullt möjligt att förvirra läsarna på grund av överflöd av obsceniteter.

Vilka egenskaper ska en välskriven dialog ha?

1. Det måste vara absolut nödvändigt, det vill säga utan det är det omöjligt att utveckla handlingen eller avslöja en viss karaktärs personlighet. Ett exempel är samtalet mellan Chichikov och Nozdryov (N. Gogol. "Döda själar").

2. Var och en av hjältarna måste tala sitt eget språk. Han måste få sina favoritord, tänka i förväg på hur han kommer att konstruera fraser, vad hans ordförråd är, vad hans läskunnighet är etc. Denna teknik låter dig inte bara förmedla den information som är nödvändig för handlingen, utan också för att skapa en tillförlitlig bild.

Nymf, sätt henne i en sväng, ger hon verkligen varorna? - sa begravningsentreprenören vagt. – Hur kan hon tillfredsställa köparen? Kistan - den tar mycket ved...
- Vad? - frågade Ippolit Matveevich.

Ja, här är "Nymph"... Tre familjer av dem lever från en köpman. Redan deras material är inte detsamma, och finishen är sämre, och borsten är flytande, lägg den i en sving. Och jag är ett gammalt företag. Grundades i ett tusen niohundrasju. Min kista är en gurka, utvald, amatör...

I. Ilf och E. Petrov. "De tolv stolarna"

Man bör komma ihåg att hjältarna inte kan bete sig på samma sätt med alla och tala på samma sätt med både drottningen och långstrandsmannen.

3. Karaktärer ska inte prata i ett vakuum. Skapa en levande värld runt dem - med dofter, ljud, inredning, väder, belysning, etc.

Kväll i slutet av juni. Samovaren har ännu inte tagits bort från bordet på terrassen. Hemmafrun skalar bär till sylt. Hennes mans vän, som kom för att besöka dacha för några dagar, röker och tittar på hennes eleganta runda armar, bar till armbågarna. (En kännare och samlare av gamla ryska ikoner, en elegant och torrbyggd man med en liten trimmad mustasch, med en livlig look, klädd som för tennis.) Han tittar och säger:

Kuma, får jag kyssa din hand? Jag kan inte titta lugnt.

Händer är blöta i saft, han erbjuder sin glänsande armbåge.

Han rör lätt vid sina läppar och säger tveksamt:
- Kuma...
- Vadå, gudfar?
- Du vet vad historien är: en mans hjärta lämnade händerna och han sa till sitt sinne: adjö!
- Hur lämnade det här hjärtat dina händer?
- Det här är från Saadi, gudfar. Det fanns en sådan persisk poet.

I. Bunin. "Kuma"

4. Låt hjältarna inte bara tala, utan också gestikulera, röra sig, grimasera osv.

Åh nej nej nej! - utbrast konstnären, - trodde de verkligen att det var riktiga papperslappar? Jag tror inte att de gjorde det medvetet.
Barmannen såg sig omkring på något sätt snett och sorgset, men sa ingenting.
- Är de bedragare? - frågade magikern gästen oroligt, - finns det verkligen bedragare bland moskoviterna?
Som svar log bartendern så bittert att alla tvivel försvann: ja, det finns bedragare bland muskoviter.

M. Bulgakov. "Mästare och Margarita"

5. Se till att karaktärernas tal överensstämmer med karaktärernas plats, tid, humör och individuella egenskaper. Om en person vaknar upp med baksmälla är det osannolikt att han kan skämta med tjejer; Om en slägga föll på en skogshuggarfånges ben, skulle han inte utropa: "Åh, vad smärtsamt!"

6. Längden på meningar i dialoger bör korreleras med hastigheten på händelseutvecklingen. I krissituationer talar en person kort; hemma vid den öppna spisen har han råd med blommiga fraser och poetiska jämförelser.

En "talande person" visar sig i dialogiskt och monologiskt tal. Dialoger(från annan-gr. dialoger - konversation, konversation) och monologer(från annan -gr. monos - en och logotyper - ord, tal) utgör den mest specifika delen av verbala och konstnärliga bilder 3 . De är en slags bindande länk mellan verkets värld och dess talväv. Betraktade som beteendehandlingar och som fokus för en karaktärs tankar, känslor och vilja, tillhör de det objektiva lagret av arbetet; tagna från sidan av verbalt tyg utgör de fenomenet konstnärligt tal.

Dialoger och monologer har en gemensam egenskap. Dessa är talformationer som avslöjar och betonar deras subjektiva tillhörighet, deras "författarskap" (individuellt och kollektivt), på ett eller annat sätt, som fångar det mänskliga röst, vilket skiljer dem från dokument, instruktioner, vetenskapliga formler och andra typer av känslomässigt neutrala, ansiktslösa talenheter. Dialog består av olika personers uttalanden (vanligtvis två) och utför tvåvägskommunikation mellan människor. Här byter kommunikationsdeltagare ständigt roller och blir under en tid (mycket kort) antingen talare (dvs aktiva) eller lyssnare (dvs passiva). I en dialogsituation dyker individuella yttranden upp direkt 4 . Varje efterföljande replik beror på den föregående, vilket utgör ett svar på den. Dialog, som regel, utförs av en kedja av lakoniska uttalanden som kallas repliker.

Dialoger kan vara rituellt strikta och etikettordnade. Utbytet av ceremoniella kommentarer (som tenderar att expandera, bli som monologer) är karakteristiskt för historiskt tidiga samhällen och traditionella folklore och litterära genrer. Men den mest kompletta och levande dialogiska formen av tal visar sig i en atmosfär av avslappnad kontakt mellan ett fåtal människor som känner sig jämställda med varandra. Som lingvister upprepade gånger har noterat är dialogiskt tal historiskt sett primärt i förhållande till monolog och utgör ett slags centrum för talaktivitet.

Därav dialogernas ansvarsfulla roll i skönlitteraturen. I dramatiska verk dominerar de utan tvekan, i episka (narrativa) verk är de också mycket betydelsefulla och upptar ibland större delen av texten. Karaktärernas relationer utanför deras dialoger kan inte avslöjas på något specifikt eller levande sätt.

Monolog är också djupt rotad i livet, och därför i litteraturen. Detta är ett detaljerat, långt uttalande som markerar aktiviteten hos en av deltagarna i kommunikationen eller som inte ingår i interpersonell kommunikation. Monologer är urskiljbara omvandlad och avskild 8 . De förra ingår i mänsklig kommunikation, men annorlunda än dialoger. Adresserade monologer har en viss inverkan på adressaten, men kräver inte på något sätt ett omedelbart, momentant verbalt svar från denne. Här är en av kommunikationsdeltagarna aktiv (fungerar som en kontinuerlig talare), alla andra är passiva (förblir lyssnare). I det här fallet kan adressaten för den adresserade monologen vara en enskild person eller ett obegränsat antal personer (offentliga tal av politiska personer, predikanter, hov- och rallytalare, föreläsare). Adresserade monologer (i motsats till dialoglinjer) är inte begränsade i volym, som regel är de genomtänkta i förväg och tydligt strukturerade. De kan reproduceras upprepade gånger (med full bevarande av mening), i olika livssituationer. För dem är både muntliga och skriftliga former av tal lika acceptabla och gynnsamma. enstaka monologer är uttalanden som görs av en person antingen ensam (bokstavligen) eller i psykologisk isolering från andra. Dessa är dagboksanteckningar som inte är riktade till läsaren, såväl som att "tala" för sig själv: antingen högt eller, som observeras mycket oftare, "till sig själv". Ensamma monologer är en integrerad aspekt av mänskligt liv. Enligt en modern vetenskapsman betyder "att tänka först och främst att prata med sig själv."

Monologtal utgör en integrerad del av litterära verk. Ett uttalande i lyrisk poesi är en monolog av den lyriska hjälten från början till slut. Ett episkt verk organiseras av en monolog som tillhör berättaren-berättaren, till vilken de avbildade personernas dialoger är "kopplade". "Monologskiktet" är också betydelsefullt i talet av karaktärer i episka och dramatiska genrer. Detta inkluderar inre tal i dess specificitet, som är ganska tillgängligt för berättelser och romaner (kom ihåg L.N. Tolstojs och F.M. Dostojevskijs hjältar), och konventionella "anmärkningar åt sidan" i pjäser.

Ett litterärt verk kan med rätta karaktäriseras som en monolog av författaren riktad till läsaren. Denna monolog skiljer sig fundamentalt från oratoriska tal, journalistiska artiklar, essäer och filosofiska avhandlingar, där den direkta författarens ord utan tvekan och nödvändigtvis dominerar. Han är en sorts supraverbalt utbildning är som en "supermonolog", vars komponenter är dialoger och monologer av de avbildade personerna.

Vänligen kontakta
uppmärksamhet på detaljer. Nu vill jag prata om de detaljerna som är speciellt
borde, tycks det mig, värderas i sig. Det här är detaljer, små saker,
vittnar om enkla mänskliga känslor, om mänskligheten. Dom kan
att vara utan människor – i landskapet, i djurens liv, men oftast i relationer mellan
människor.

Gamla ryska ikoner är mycket "kanoniska". Detta
traditionell konst. Och desto mer värdefullt i dem är allt som avviker från kanonitet,
vilket ger utlopp för konstnärens mänskliga inställning till det han skildrar. I en ikon
"The Nativity", där handlingen utspelar sig i en djurgrotta, skildrar
ett litet får som slickar halsen på ett annat större får. Kanske detta
dotter som smeker sin mamma? Denna detalj tillhandahålls inte alls av strikt
ikonografiska normer för kompositionen "Nativity", så det verkar särskilt
rörande. Bland de mycket "officiella" - plötsligt en sådan söt detalj...

På 1600-talets väggmålningar av Moskvakyrkan i
Nikitniki visar plötsligt en ung björk bland stencillandskapet, ja
så "ryska", rörande att du omedelbart tror att konstnären visste hur man uppskattar
rysk natur. Rilamunkarnas självbiografiska verk har bevarats
kloster i Bulgarien. En sådan självbiografi från 1800-talet berättar om livet
en munk som samlade in donationer till klostret. Och han har varit i väldigt dåliga tider.
proviant: ibland stängdes husdörrarna framför honom, han fick inte övernatta,
ofta hade han ingenting att äta (av pengarna som skänktes till klostret gav han sig själv ingenting
tog det inte), etc. Och så utropar han på ett ställe i sina anteckningar: ”Åh, klostret
Mitt kloster, vad varmt och tillfredsställande det är!” Den här munkens berättelse tar slut
en stencilförbannelse till alla som förstör boken, förvränger texten osv. Men
vidare skriver han: ”Om jag skriver detta, så tänk inte illa om mig, att jag är ond och
dålig!" Är det inte rörande? Observera att dessa "förbannelser"
för den slarviga läsaren och ouppmärksamma kopisten var en vanlig stencil, så
Många manuskript höll på att ta slut.

Man trodde allmänt att i det antika Ryssland
påstås dåligt förstå naturens skönhet. Denna åsikt byggde på det faktum att
Gamla ryska verk innehåller sällan detaljerade naturbeskrivningar, det finns inga landskap,
som finns i den nya litteraturen. Men här är vad Metropolitan Daniel skriver på 1500-talet:
"Och om du vill svalka dig (det vill säga ta en paus från jobbet. - D.L.) - gå till
tröskeln till ditt tempel (ditt hus - D.L.), och se himlen, solen, månen,
stjärnor, moln, ohvi högsta, ohvi lägsta, och svalka dig i dem.”

Jag ger inga exempel från verk
välkänd, erkänd som mycket konstnärlig. Hur många av dessa rörande
mänskliga episoder i Krig och Fred, särskilt i allt som har samband med
familjen Rostov, eller i Pushkins "Kaptenens dotter" och i någon konstnärlig
arbete. Är det inte för dem som vi älskar Dickens, Turgenevs "Notes of a Hunter",
den underbara "Gräs och myra" av Fjodor Abramov eller "Mästaren och Margarita" av Bulgakov.
Mänskligheten har alltid varit ett av litteraturens viktigaste fenomen - stor och
små. Det är värt att leta efter dessa manifestationer av enkla mänskliga känslor och bekymmer. De
dyrbar. Och de är särskilt värdefulla när du hittar dem i korrespondens, i
minnen, i dokument. Det finns till exempel ett antal dokument som vittnar
om hur vanliga bönder undvek att delta i
byggandet av ett fängelse i Pustozersk, där Avvakum skulle vara fånge. Och detta
absolut allt, enhälligt! Deras undanflykter är nästan barnsliga, visar de
enkla och snälla människor.