Björkbark är barken på en björk, som är ett unikt naturmaterial. Vackra björkträd är dekorationen av ryska skogar, personifieringen av ungdom och kyskhet

Bland den oändliga stora världen av växter på jorden är det bara björk som har snövit bark.

Björkbark har en speciell struktur. Dess ytskikt är markerat i vitt.

Den följs av de tunnaste, många gulaktiga skikten som utgör den så kallade björkbarken - ett hållbart, flexibelt, rötabeständigt material, en unik naturlig formation.

Dessa egenskaper placerar björkbark bland de material som är avgörande för människor. De körde svart tjära från björkbark, gjorde lätta båtar, tak till kojor,

de vävde bastskor och vadare, jackor och kepsar, flaskor och bläckhus, horn och pipor som smekte örat.

Flytande ämnen förvarades i specialgjorda behållare och lådor - mjölk, gräddfil, cederträolja, olika animaliska fetter, honung, saltad fisk och mycket mer.

Björkbarkbehållare är som en termos: gräddfil blir inte sur i dem, fisk fryser inte på vintern och förstörs inte i varmt väder.

Alla dessa produkter skulle kunna lagras på obestämd tid, eftersom björkbark har utmärkta bakteriedödande egenskaper. Det är ingen slump att luften i en björkskog är flera gånger mer steril än i en operationssal. Sömmarna i produkterna var förseglade så tätt att de inte släppte igenom fukt.

Påsar, kläder, skor etc tillverkades av specialbearbetad björkbark.
som inte är sämre i kvalitet än läderprodukter.
I forna tider i Ryssland användes björkbark i stora mängder
för skrivande. De gamla novgorodianernas skrifter har bevarats väl till denna dag - bokstäver av björkbark, som gav oss bilder av livet i den avlägsna tiden.

Björkbark är ett av de mest poetiska materialen i folklig dekorativ
brukskonst. Precis som kläder skyddar den trädet på ett tillförlitligt sätt
från olika motgångar. På våren, på ljusa soliga dagar, snövit
barken reflekterar armaturens brännande strålar. På hösten björkbark "mantel"
skyddar stammen från fukt, förruttnande mikrober,
på vintern - från bitter frost.

Hantverkare från många provinser var engagerade i produktionen av produkter från björkbark. Slitsad björkbark användes för att dekorera konstnärliga produkter.

Varje större centrum för produktion av björkbarkprodukter utvecklade sina egna metoder för att dekorera saker, som ofta använde mönster och ornament som föreställer fåglar och växter.

Mästaren gör alla typer av produkter av björkbark med de finaste sniderierna och präglingen, i kombination är de harmoniska. Genom att skickligt variera mönster får han varje föremål att verka låta på sitt eget sätt.

Björkbark är ett mycket varmt material. Även i ett kallt rum känns det varmt vid beröring, eftersom det har stor positiv energi.

Mycket ofta får vi höra från kvinnor som arbetar vid en dator under lång tid att en björkkant lindrar trötthet och ofta normaliserar blodtrycket.

Varje produkt är unik.

Produkter gjorda av björkbark är mycket vackra - deras mjuka charm med en touch av rysk forntid får människor att nå ut till sådana föremål med hela sitt hjärta...

Slitsristning på björkbark. Mästarklass

Många som börjar arbeta med björkbark undrar: hur man gör slitsade sniderier

Först behöver vi en trubbig kniv och en fjäderkniv som huvudknivar. Dessa är de grundläggande knivarna och de vi kommer att använda oftast. Professionella hantverkare använder vanligtvis bara en pennkniv.

Vi kommer också att behöva en uppsättning mejslar för träsnideri

Eftersom jag tidigare studerade träsnideri på Tatyanka har jag denna uppsättning stämjärn.

Vi behöver också en syl. Huvudsaken i att arbeta med björkbark är att sylen inte repar den, så ta dig själv ett par för att arbeta med björkbark och trubba/runda den lite.

För slitsristning behöver vi förstklassig björkbark av hög kvalitet. Med hjälp av en jambkniv måste du ta bort alla utväxter och delaminera björkbarken och ta bort det vita lagret. Som vi minns är björkbark komprimerade lager av den tunnaste yttre barken, så delaminering blir lätt.

Låt oss börja jobba

Det första vi behöver göra är att förbereda ritningen som vi ska klippa ut. För att göra detta räcker det att skriva ut den nödvändiga designen på en skrivare, fästa den på björkbarken och, med en syl (det är därför du behöver en rundad syl), noggrant skissera designen, utan att trycka för hårt på design, så att konturen stannar på björkbarken.

Ett av hantverkarnas favoritmaterial var björkbark. Korgar, saltkar, lådor och skor (bastskor, fötter) vävdes av den. Av de kombinerade produkterna (ved och bark) var den vanligaste tis, bestående av skiktad björkbark och en skolotn (björkbarkcylinder).

Björkbark har antiseptiska egenskaper, vilket gör att du kan lagra mat i björkbarkbehållare under lång tid. Förutom utilitaristiska föremål fanns det i bondestugan leksaker gjorda av björkbark - flätade bollar, skallror (sharkunkas), figurer av "björkbark". Enkla musikinstrument - horn och pipor - tillverkades också av björkbark. Björkbarkband lindades runt krukor, glasflaskor och handtag på verktyg.

Handel med björkbark, som en gång var utbredd i hela landet, har bevarats i de norra och nordöstra delarna av den europeiska delen av Ryssland, i Volga-regionen och Sibirien. Kroppar från almbark tillverkas endast i Bryansk-regionen (Maloye Polpino). Tyvärr är hantverket för närvarande inte så utbrett, och kropparna tillverkas endast av enskilda hantverkare.

Om du har varit i skogen, så, med största sannolikhet, åtminstone en gång har du sett en rutten björkstubbe. Om du sparkar på den kommer den att smula till damm, men björkbarken förblir stark. Björkbark är hållbar och ruttnar inte, och det har folk länge förstått. I kojor placerades den under hyddans nedre krona för att fukt inte skulle tränga in i huset. Björkbark användes för att skapa vattentäta skor, täcka björkbarkbåtar och göra tissor som höll innehållet kallt även i värmen. En av de historiska källorna var de välkända björkbarkbokstäverna, som gav oss exempel på forntida rysk skrift. Björk användes som papper på grund av dess elasticitet.
Produkter gjorda av björkbark som används i vardagen dekorerades ofta med inskurna mönster. Staden där man ristade björkbark mer än på någon annan plats var Veliky Ustyug.
Björkbark är lätt att bearbeta, även med enkla verktyg kan du utföra olika dekorativa arbeten.

Det viktigaste verktyget när du skapar slitsad björkbark är en fräs. Vi behöver också stansar (Handverktyg för att stansa små hål i olika material) - de är gjorda av stålplåt rullade till rör med olika diametrar. Profilerna för sådana rör kan göras i olika former: ovala, kvadratiska, triangulära, runda. Rören ska köras in i trähandtag och deras yttersidor ska slipas.
Hammare och en trubbig syl kommer också att vara användbara i ditt arbete. Ju fler olika verktyg du har, desto mer intressant blir teckningen.

Skörd av björkbark bör planeras till slutet av maj/början av juni, det är vid den här tiden på året som björkbarken har en särskilt vacker nyans och är lätt att ta bort. Ta endast bort björkbark från redan fallna träd!

Det yttre vita lagret ska rengöras med sandpapper och resterande bark ska tas bort från framsidan (insidan).
Färsk björkbark skiktas lätt, men torkad björkbark måste ångas med varmt vatten och separeras i lager med en kniv.
För att få björkbarken rak, placera den mellan två plankor och tryck ner med en tyngd.

För att bearbeta björkbark behöver du en bräda (helst lind eller asp). Björkbarken fästs på en sådan bräda med trycknålar, och ett ark tunt papper med ett mönster applicerat på det fästs ovanpå, sedan måste ritningen skisseras längs konturen med en hård penna så att mönstrets avtryck. syns på produkten, senare kan du spåra den med en syl och direkt på björkbarken .

Komplexa delar av designen måste skäras ut med en fräs, och stansar är väl lämpade för små, ofta upprepade element. För att göra mönstret ännu mer intressant används jagar och knackar lätt med en hammare så att en fördjupning eller utbuktning uppstår i björkbarken. Var försiktig, om du inte är säker på att du får exakt ett urtag och inte ett genomgående hål är det bättre att träna på att jaga på en provbit av björkbark. Prägling och stansar används för att förenkla identiska element för en produkt. En syl används för att avbilda korta linjer och prickar.

Efter att ditt arbete är avslutat måste du försiktigt ta bort björkbarken från brädan och limma den på bakgrunden - slät björkbark, färgad folie etc. För limning måste du använda trälim och göra det under tryck. Om det under arbetet tappar färg och fräschör, bör det torkas av med olja (solros eller linfrö) med en mjuk svamp eller trasa.
Den färdiga produkten kan användas för att dekorera ett pennfodral, bokmärke, pennhållare, glasögonfodral och många olika föremål som vi möter i vardagen.

Så vår mästarklass om att göra ett mönster på björkbark genom slitssnideri:

Verktyg

Först behöver vi en trubbig kniv och en fjäderkniv som huvudknivar. Dessa är de grundläggande knivarna och de vi kommer att använda oftast. Professionella hantverkare använder vanligtvis bara en pennkniv.

Vi kommer också att behöva en uppsättning mejslar för träsnideri

Eftersom jag tidigare studerade träsnideri på Tatyanka har jag denna uppsättning stämjärn.

Vi behöver också en syl. Huvudsaken i att arbeta med björkbark är att sylen inte repar den, så ta dig själv ett par för att arbeta med björkbark och trubba/runda den lite.

För slitsristning behöver vi förstklassig björkbark av hög kvalitet. Med hjälp av en jambkniv måste du ta bort alla utväxter och delaminera björkbarken och ta bort det vita lagret. Som vi minns är björkbark komprimerade lager av den tunnaste yttre barken, så delaminering blir lätt.

Låt oss börja jobba

Det första vi behöver göra är att förbereda ritningen som vi ska klippa ut. För att göra detta räcker det att skriva ut den nödvändiga designen på en skrivare, fästa den på björkbarken och, med en syl (det är därför du behöver en rundad syl), noggrant skissera designen, utan att trycka för hårt på design, så att konturen stannar på björkbarken.

För att prägla björkbark kan du använda många olika anordningar, men för att få hela utbudet av mönster råder jag dig att använda ett läderpräglingsverktyg.

Här är några exempel på läderprägling:

Effekten blir densamma, bara för att björkbark är ömtåligare, räkna ut kraften när du slår med hammare :) Träna på en onödig bit björkbark.

Ramen runt ritningen är ritad med en metalllinjal, detta är ett beprövat sätt att göra en rak linje.

Efter det, vila lite.

För att limma vår design på föremålet som ska dekoreras tar vi PVA-lim, en disksvamp, och applicerar limmet med små lätta rörelser, limmet appliceras både på föremålet och på björkbarken, kom ihåg att du inte Det behövs inte mycket lim, annars kommer det att läcka ut ur prydnaden och då kommer allt detta att få ett ganska opresenterat utseende.

Lycka till för DIG i dina ansträngningar!

Men, nog om det sorgliga...

Låt oss bättre prata om ett mycket intressant och sällsynt hantverk - om slitsad björkbark.

Uppsats: "Touching Birch Bark"

Shemoksafloden, en biflod till norra Dvina, rinner sakta förbi björklundar och granskogar genom gröna vattenängar. Solens bländning skimrar på det lugna vattnet, och de höga gräsen ovanför de sömniga bassängerna reflekteras i det. När man tittar in i dessa djupa spegelbassänger finns byarnas starka hyddor, förmörkade av tiden, med snidade åsar på taken och spetskanter på fönstren. Sedan urminnes tider har lokala invånare bemästrat snickeri och snickarkunskaper. Men deras förmåga att tälja dekorativa ornament från björkbark gav dem särskild berömmelse. Shemogod carvers, som behärskar skärtekniken perfekt, skapade den finaste spetsen av björkbark.

Varför uppstod detta konstnärliga hantverk just på stranden av floden Shemoksa? Forskare av nordligt folkhantverk ger inget exakt svar. Men vi kan med tillförsikt säga att närheten till Veliky Ustyug var av stor betydelse för ursprunget och utvecklingen av shemadisk snidning.

Veliky Ustyug, som ligger vid en bred handelsflod, har sedan urminnes tider uppmärksammats av utländska köpmän som en bekväm omlastnings- och handelsplats. Härifrån gick varor till Moskva och Vita havet, till Sibirien och till det avlägsna Kina. Redan 1618 bodde britterna och holländarna i Veliky Ustyug och grundade sina handelskontor på Sukhona. De bästa hantverkarna och konstnärerna kom till denna antika stad för att dekorera kyrkor och katedraler. Här utvecklades emalj, filigran och prägling, tillverkning av glasade kakelplattor, ”krossjärn” och silvernielloarbete – ”norra niello”.

"Krossat järn", som fortfarande finns i Veliky Ustyugs gamla byggnader, har en prydnad som mycket liknar mönstren i antika Shemogod-sniderier. Detta ger anledning att tro att en okänd mästare på mycket avlägsna år, kanske av en slump, ville pröva sin konst på ett annat material som fanns i överflöd till hands, nämligen björkbark. Upplevelsen visade sig vara framgångsrik. Och björkbarkspetsar började användas som dekorativt material, främst för foderlådor.

Veliky Ustyug har länge varit känd för sin boxproduktion. Lokala lådor, fodrade med "frost på plåt", hittade utmärkt försäljning i hela Ryssland och i östländerna. De tillverkades huvudsakligen i Shemoks och täcktes med "frost" i Veliky Ustyug, där hantverkare bodde som visste hur man täcker tenn med ett mönster som liknar dem som visas på fönster på vintern på grund av frost. Det är härifrån namnet "frost på plåt" kommer.

Naturligtvis började björkridningen där materialet fanns till hands. I byn Kurovo-Navolok, omgiven av björkskogar, började den första snidaren arbeta. Därför, från namnet på floden Shemoksa, etablerades namnet på Shemogod-ristningen.

Du kan omisskännligt namnge den första mästarens namn. Det var Veprev. Länge var det bara hans ättlingar som ägnade sig åt björkridning. Efter revolutionen bestod Shemogodsky promartel av nittio snidare och de bar alla samma efternamn - Veprevs.

Det bör noteras att före revolutionen var Shemogod-lådor mer kända i Paris och New York än i St. Petersburg och Moskva. Parisiska kvinnor förvarade handskar i Shemogod-lådor, amerikaner förvarade cigarrer och tobak. På världsutställningen i Paris 1900 tilldelades de handgjorda björkbarkprodukterna av Shemogod-mästaren Ivan Afanasyevich Veprev ett diplom och medalj med heder. Och på den allryska utställningen i Moskva fick han en guldmedalj. Ivan Afanasyevich Veprevs berömmelse ärvdes av hans son Alexander Ivanovich Veprev och studenterna Nikolai Vasilyevich och Serafima Veprev.

Det fanns en tid när Shemogodians, för att göra lådorna mer eleganta, placerade folie under björkbarkspetsen. Hon förmedlade lätthet och transparens till produkterna, som om hon livade upp bukettmönstret med skenet av en odödlig eld. Men samtidigt gav folien produkten ett leksaksliknande utseende och minskade kostnaden för konstnärlig snidning. Kanske var det därför de bästa Shemogod-mästarna inte följde denna väg. Ivan Afanasyevich Veprev undvek i allmänhet att använda folie och föredrog en enkel mörk matt bakgrund för sina sniderier, vilket gjorde att björkbarkspetsen fick större konstnärlig uttrycksfullhet och adel.

I början av 60-talet slogs Shemogod artel samman med en lokal möbelfabrik. Och sedan drogs björkbarkprodukter helt ur produktionen: de säger att de inte var i stor efterfrågan. Det verkade som om folkkonsten, som hade utvecklats under lång tid, var på väg att dö...

Detta är vad en av de äldsta hantverkskvinnorna inom Shemogodskaya snideri, Alexandra Egorovna Markova, berättade för mig, en fyllig kvinna med rund ansikte med en snabbt rundad dialekt som är karakteristisk för nordbor. Alexandra Egorovna lärde sig hantverket under krigsåren av Anna Alekseevna Ryadovikova, som en gång anammade skickligheten från Veprevs.

Under kriget gjordes lite snideri, de dekorerade främst skolpennfodral”, sa Alexandra Egorovna. – Och efter kriget blev det färre mästare, och livet förändrades. Många har helt övergett hantverket.

Markova gifte sig, flyttade till Veliky Ustyug och arbetade på ett dagis under lång tid. Men skickligheten glömdes inte bort. Det råkar vara så att en mästare på grund av olika livsförhållanden kan skilja sig från hantverket han lärde sig i sin ungdom. Men minnet har i sina förråd teknikerna att rita, snida och många andra små hemligheter. Och handen glömmer inte de färdigheter den en gång förvärvade.

Detta hände med Alexandra Egorovna. På fritiden drogs hon till att tälja, och hon använde ett långvarigt lager av björkbark för att göra koppar, muggar och askar. Jag gjorde dem åt mig själv och gav dem till vänner och folkkonstälskare. Gradvis uppmärksammades hennes skicklighet, och beställningar dök upp för utställningar, museer och privata samlingar. I slutet av 60-talet började Markova arbeta i Kuzin, där en Shemogod-snideriverkstad öppnades vid en mekanisk anläggning, och snart blev hon inbjuden att starta produktionen av lådor på Veliky Ustyug-fabriken av konstpenslar. Fisket, som hade dött ut, började gradvis återupplivas.

Den syrliga doften av trä och björkbark fyllde rummet och frammanade en bild av en varm sommardag, när solgenombrutna björkträd fulla av sav doftar särskilt skarpt och kryddigt. De knackar försiktigt på trä (hammare - längst ut i verkstaden monterar de ihop lådor. Vid bord utmed fönstren jobbar tjejer intensivt. Framför varje hantverkare ligger en bunt björkrems-band. På ett sidan är de matta, sammetslena, vita och rosa, å andra sidan - glänsande, mörkgula. Knappt märkbara konvexa "nålar" förstör inte den polerade ytan på tejpen. Detta är huvudmaterialet för björkbarkspetsar. Här är en enkel verktyg: en trubbig syl, en kompass, en linjal, ett kort vasst knivblad på ett långt träskaft och en slät boktavla i storleken som en anteckningsboksida.

Utbudet av moderna Shemogod-produkter handlar främst om lådor i olika storlekar och former”, förklarade Markova. – Vi placerar det huvudsakliga snidningsmönstret på sidan av lådan. Det dikterar för ristaren mönstrets prydnad, som måste ingå i gränsramen. Detta ger prydnaden en strikt fullständighet.

Alexandra Egorovna placerar en av björkbarksremsorna på brädan, tar en syl och rör försiktigt vid mitten av remsan med den. En slingrande linje dyker upp under hennes hand - huvudstammen. Och nu växer den första trefoilen på den, den andra, den tredje... Släta, rundade stjälkar med grenar som divergerar åt sidorna flätar gradvis ihop ytan av björkbarkbandet och avslöjar konturen av det framtida mönstret.

Hantverkaren har inget färdigt prov framför sig. Hon varken skissar eller kopierar, utan skapar en prydnad som hon minns hela sitt liv.

Shemogod carving har historiskt utvecklat tre typer av ornament", förklarar Alexandra Egorovna utan att avbryta sitt arbete, "planta, vi kallar det också en "bukett", geometrisk och genre. Vår favorit är "bukett".

Efter att ha märkt ut bården med en linjal och strödda ståndarna i blommorna och ådrorna i löven, lägger hantverkaren ner sylen och tar upp mejseln. Hon håller skickligt och gripande i det långa skaftet på kniven. Skäraren berör exakt platser som endast hantverkaren känner till, tar ut björkbarken i små bitar och förvandlar gradvis björkbarken till intrikata spetsar.

Här, under hantverkarens snabba och självsäkra hand, dyker löven av någon fantastisk växt upp, som liknar antingen en viburnum eller vilda druvor, som plötsligt förvandlas till en dodderstam. Jag försöker spåra stammens frodiga förgrening, och ännu mer oväntat slutar den i blommor som ser ut som blåklint. Jag tittar på ristningarna av flickorna som arbetar i närheten och känner igen snödroppar, blåklockor och ormbunkar. Och i dem alla kännetecknas den blommiga prydnaden av den harmoniska utvecklingen av kompositionen, den korrekta layouten och symmetrin i upprepningarna av enskilda delar av blomman.

För varje hantverkare är huvudmotivet ett vågigt skott med fulla, runda, upprepande lockar. Bland dessa lockar placerar hantverkaren, som använder varje centimeter ledigt utrymme, rosetter, klasar och liknande frukter i det invecklade bladverket. Det vågiga, krullade skottet har många varianter, men alla kännetecknas av korrektheten i det komplexa mönstret, den tydliga, fria konturen av bladen och blommorna.

Varje tjej har sin egen handstil”, förklarar Alexandra Egorovna. - Galina Vologdina gillar att skära dessa färska malva, och dessa frodiga solrosor är gjorda av Lyuda Bazhenova - du kommer omedelbart att känna igen hennes hand, du kommer inte att förväxla den med någon annan.

Förunderliga björkbarkspetsar växer fram mitt framför våra ögon. Hantverkarna täljer säkert och snabbt, med ritningen i åtanke. Det finns många små hemligheter i deras arbete. Det är viktigt att hålla kniven rätt, i en viss vinkel, så att snittet lutar. Sedan kommer strukturen på björkbarken att dekorera designen, och för att snittet ska bli lika jämnt måste du utveckla ett visst mått av tryck. Den svåraste delen av jobbet är kabeldragningen. En hantverkare behöver ett bra öga så att det blir balans i teckningen, så att inget ramlar ut och inte överbelastas.

Valentina Usacheva och Lyudmila Melekhina föredrar att skära geometriska mönster. De täljer lock där den huvudsakliga prydnadsrollen spelas av en rikt dissekerad cirkel. Utsmyckningen är uppbyggd kring detta centrala motiv. Trianglar, romber, cirklar strålar ut från mitten av cirkeln.

Cirkeln gick in i Shemogod-ristningen som en gammal hednisk symbol för solen. Med tiden förändrades den till en rosett med många variationer och blev ett favoritmotiv av Shemogod-sniderier. Olika typer av lådor, som den ovala tekannan, tvingade snidare att leta efter nya former av cirkeln. Så föddes ellipsen, som öppnade nya sätt för hantverkare att skapa ornament.

Det är allmänt accepterat att de gamla Shemogod-hantverkarna huvudsakligen skar trefoils med en avslutande kant, men några särskilt begåvade snidare ägnade sig också åt genre, siluettdesign, dekorerade lådorna med bilder av jaktscener, Maslenitsa, introducerade figurer av människor, fåglar, rådjur, och hästar i dem. Ett karakteristiskt kännetecken för denna snidning var den sällsynta förmågan att passa in den avsedda bilden i ett utpekat område av björkbark och stilistiskt kombinera det med det övergripande snidningsmönstret.

Profilavbildningen av fåglar och djur av Shemogod-konstnärer är alltid mycket uttrycksfull. En av de bästa Shemogod-hantverkarna, Nikolai Vasilyevich Veprev, älskade att dekorera lådor med tomtprydnader.

Numera samlas björkbarklådor med berättande sniderier in främst för utställningar. Hantverkskvinnan Tatyana Vyazova skapade ett panorama av Veliky Ustyug på björkbark; Markovas sagor är vida kända.

Björkbark, du vet, hon har också karaktär”, fortsätter Alexandra Egorovna sin berättelse. - Det är lätt att skära på en mjuk, men svårare på en hård och skiktad: kanterna lyfts upp, renheten i bakgrunden och subtiliteten kommer inte längre att finnas där. Därför är upphandlingen av råvaror inte det sista. Varje år, i början av juni, efter att ha fått tillstånd av jägmästaren, går vi alla till skogen tillsammans. Vi väljer björkar som inte är äldre än femton år, alltid i blandskog. Den snövita barken, som luktar björksav, tas lätt bort. Klipp bara stammen lite från topp till botten och du är klar. Träden försämras inte och fortsätter att växa. Sedan torkar vi björkbarken i skuggan, pressar den, slipar den och jämnar till den. Först efter detta skär vi ut ämnen i de nödvändiga storlekarna för lådor, skåp, spegelramar ...

Jag ville följa till slutet hur en björkbarklåda görs. När spetsen är klar för henne, skär hantverkaren ut ett "lås" i ändarna av bandet och belägger det försiktigt med lim och fäster det på en björkbarkbakgrund som mörkats med fläckar. Sedan putsar han insidan, även den av björkbark, och efter att ha kopplat ihop alla tre skikten sträcker han upp dem på sulagi, som träämnen kallas här. Torka det lite, vik sedan kanterna och torka det sedan igen. När björkbarken tar formen av en låda, tas sulagerna bort och botten och locket sätts in på deras plats, efter att de tidigare slipats och lackats. Det återstår bara att limma fast en spetsbjörkbarkcirkel på locket - så är lådan klar.

I verkstaden, på smidigt hyvlade trähyllor, förvaras mappar med skisser, lådor i olika färger och storlekar, björkbarklådor, trähantverk, souvenirbastskor, flätade snusdosor...

Jag tar från hyllan en ljus fawn kista som är varm att ta på, tätt täckt med gräddfärgad björkbarkspets. Jag kikar in i lådans lock och ser kusken som manar på hästarna, och trojkan rusar, rusar, virvlar i snödammet...

E. Frolova

Jag har också en färgglad bok,

Den innehåller information om alla bevarade hantverk i vår region, kort men mycket färgstark. Så presenteras Beresta.

Jag skulle vilja tro att Shemogod-snideri inte kommer att försvinna som ett hantverk, och nya verk av mästare kommer att glädja oss under lång, lång tid.

Lycka till och kreativ inspiration till alla!!!

Fin snidning. Slitsade hål i form av cirklar, ovaler, halvhål, diamanter, i kombination med olika färgade foder, bildade en prydnad som är karakteristisk för varje region och region.

Ordet "prydnad" kommer från det latinska ornamentum - "dekoration". Det är ett mönster som består av rytmiskt ordnade element. Prydnadsmönster bygger ofta på principerna om symmetri, och motiv och bilder är föremål för stilisering och generalisering.

Den dekorativa början av prydnaden kombineras med den semantiska. Redan under den paleolitiska och neolitiska epoken skapade människan den första geometriska prydnaden, bestående av sicksack, kors, cirklar och raka linjer. Dessa teckningar speglade hela världen runt människan: himmel, jord, vatten, universum. Därefter uppträdde djur- och växtprydnader, i vilka stiliserade mönster, som skapar ett slags bokstav (piktogram), förmedlade historien om våra förfäders liv från generation till generation.

Skillnaden i naturliga förhållanden ledde till att varje nation skapade sitt eget prydnadsspråk, men efter kanonen för nationell prydnad inkluderade mästarna element i mönstren som förmedlar originaliteten och smaken i deras område. Till exempel föredrog människor som bodde i de norra, trädbevuxna områdena i Ryssland att använda julgranar i sina prydnader, och invånare i Fjärran Norden föredrog att använda rådjur, kirgizerna och kazakerna föredrog att använda baggshorn, och folken i Kaukasus föredrog att använda druvklasar och olika frukter.

Inte bara mönster, utan också färg har alltid spelat en viktig roll i prydnaden. Till exempel, bland kineserna betyder rött söder, svart betyder norr, grönt betyder öst, vitt betyder väster, gult betyder mitt. Och bland kirgizerna är blått himlen, rött är eld, gult är öknen. Hela meddelanden kan krypteras i ornament. Ett exempel på ett sådant unikt brev är prydnaden som beskrivs i G. W. Longfellows verk baserat på indiska folksagor - "The Song of Hiawatha":

...Han tog upp färgerna ur påsen,
Han tog ut alla färgerna
Och på en slät björkbark
Jag gjorde många hemliga tecken,
_________
Den vita cirkeln var ett tecken på liv,
Den svarta cirkeln var ett tecken på döden;
_________
Han ritade för jorden
Måla en rak linje,
För himlen - en båge över henne,
För soluppgång - punkt till vänster,
För solnedgången - punkten till höger,
Och för en halv dag - på toppen.
________
Leden mot wigwam
Var emblemet för inbjudan,
Ett tecken på en vänlig fest...
(Översättning av I. Bunin)

Rysk prydnad kännetecknas av en exceptionell rikedom av geometriska och blommiga former, vilket återspeglas inte bara i folkbroderi och traditionell träsnideri, utan också i snideri och målning på björkbark.

Det mest anmärkningsvärda är kanske den slitsade, eller perforerade, ristningen på björkbark, som fortfarande finns i den ryska norden. Västsibiriska hantverkare dekorerade lådorna med bilder av hjorthorn och fåglar ristade från björkbark. Ornamenten från de nordliga folken i Ryssland är intressanta. Ritningarna i den här artikeln visar en mängd olika mönster. Du kan upprepa hela produkten eller bara använda prydnaden.

Skönheten och det konstnärliga värdet av en björkbarkprodukt beror till stor del på utförandetekniken, där skicklighet spelar en stor roll (till exempel en skarp rörelse av handen under snidning).

Före snidning måste björkbarken rengöras noggrant på båda sidor och skäras till en tjocklek av 2 mm. Verktyg som används för att skära inkluderar en skärkniv (finns i kontorsbutiker och levereras med ett dolt blad) och en liten, tråkig och slipad syl. För att markera designen behöver du en linjal, en kvadrat, en kompass, överförings- eller kopieringspapper, en välvässad medelhård penna och ett suddgummi. Det är bekvämt att använda förberedda mallar för att upprepa bilder av prydnaden.

Carving görs vanligtvis på en slät, rent hyvlad bräda.
Den förberedda björkbarken skärs ut enligt produktmallarna och en design appliceras på arbetsstyckena. Först skärs gränsen, och sedan den centrala delen av designen. Stora delar av designen måste skäras ut enligt märket, och små delar, med en viss skicklighet, kan skäras med ögat. Efter att hela designen är utskuren, graveras dess huvuddelar med en syl och en liten slits.

För att utveckla vissa carving färdigheter måste du börja med enkla uppgifter och enkla ritningar. För att göra detta, på remsor av björkbark förberedda för snidning, ritas flera parallella linjer med en syl på ett avstånd av 10 mm från varandra. Enkla former skärs ut inuti dessa remsor, först slitsar 2-3 mm långa och 0,3-0,5 mm breda, och sedan halvhål, diamanter, "pajer" och så vidare, vilket gradvis komplicerar designen.
Figurerna 92-94 visar varianter av produkter gjorda med tekniken med slitsad björkbark med ett färgat foder och en kombination av slitsning med applikation (eller björkbark intarsia).

Om ett foder är gjord av folie eller färgat papper under björkbarken, limmas det först på fodret och limmas sedan på basen.