Dialogu në prozë artistike. Dialog në një vepër të prozës trillimore Dialog nga një vepër e një shkrimtari rus

Ndoshta synimi i autorit shprehet më qartë në dialog. Roli i dialogut në romanin rus të shekullit të 19-të nuk është studiuar mjaftueshëm; format dhe mjetet e identifikimit të këndvështrimit të autorit në dialog nuk tërheqin pothuajse asnjë vëmendje nga studiuesit. Çështjet teorike më interesante u konsideruan në veprat e V.V. Vinogradov - "Për prozën fiksionale" (1930), "Për gjuhën e trillimit" (1959), "Stilistika.

Dialogu në prozën e Pushkinit u ekzaminua në një kohë nga V. V. Vinogradov. V. V. Odintsov në vitet e fundit ka studiuar dialogët e "Përrallat e Belkinit" 2. Nuk ka një studim të veçantë të dialogut në romanin "Vajza e kapitenit". Kjo është arsyeja pse është e nevojshme të ndalemi në këtë temë - megjithatë, kryesisht në drejtim të identifikimit të pozicionit të autorit në dialog.

Dialogu është pjesë organike e rrëfimit, lidhet me të dhe njëkohësisht zë një vend të veçantë në të. Ky vend nuk ishte gjithmonë i njëjtë - dialogu si element i prozës artistike u zhvillua historikisht. Zhvillimi vazhdoi përgjatë vijave të ndërlikimit të tij, duke rritur rolin e tij në zhvillimin dhe zbulimin e përmbajtjes ideologjike dhe konflikteve të veprës së artit në tërësi.

Dialogu në një vepër prozë ka shumë funksione, të cilat janë formuar edhe historikisht. Mund të shërbejë thjesht për qëllime informative - të zbulojë të kaluarën e heroit, sfondin e ngjarjeve për të cilat tregohet historia, të karakterizojë personazhet, etj. Dialogu mund të kontribuojë në zhvillimin e komplotit, të krijojë dhe të zbulojë sekretet dhe kompleksitetin e marrëdhënieve të heronjve. Dialogu, i dalë drejtpërdrejt nga rrëfimi, në fazën fillestare mori format më të thjeshta: shkëmbim vërejtjesh, pyetje-përgjigje, vetëkarakteristika, histori për ngjarje, e ndërprerë nga replikat-pyetjet e një pjesëmarrësi tjetër në dialog, etj.

Përmirësimi artistik i prozës u shfaq më qartë në ndërlikimin dhe përmirësimin e dialogut. Ai arriti nivelin më të lartë në prozën realiste. Kështu, Pushkin bëhet fillimi i një faze të re në zhvillimin e dialogut. Karakteri realist i një personi është një individualitet kompleks, një person me vetëdijen e tij. Marrëdhëniet e saj me persona të tjerë nuk janë neutrale. Kthimet dhe kthesat e komplotit shpesh e vendosin atë në marrëdhënie konfliktuale me njerëzit e tjerë. Formohet një lloj i ri i saj - një dialog-argument, një përplasje idesh. Pikërisht në një dialog të tillë u zbulua plotësisht personazhi, u zbuluan bindjet, qëllimet dhe aspiratat e personazheve. Dialogu filloi të shprehte kuptimin kryesor ideologjik të veprës.

Ndërlikimi i strukturës së dialogut dhe pasurimi i tij me funksione të reja nuk çoi në braktisjen e formave të mëparshme, megjithëse primitive - ato vazhduan të përdoren dhe të përmbushin rolin e tyre në vepër (përmbajtja e informacionit, një mjet karakterizimi, etj.) . Kjo vendosi një lloj hierarkie dialogësh. Vendin qendror, drejtues, filloi ta zinte një dialog-mosmarrëveshje, një dialog në të cilin përplaseshin dy të vërteta dhe dy besime. Pikërisht në këto dialogje u shfaq pozicioni i autorit. Dialogu i prozës së Pushkinit arriti zhvillimin e tij të plotë - ndërlikimin e strukturës së tij dhe formën e zbulimit të synimit të autorit - në "Mbretëresha e Spades" dhe "Vajza e Kapitenit".

Në të njëjtën kohë, duhet pasur parasysh se dialogu, ashtu si vetë përmbajtja e veprës - komploti i tij, koncepti i tij ideologjik, personazhet e tij, në fund të fundit përcaktohen nga vetë realiteti, kontradiktat e tij, konfliktet e tij, që është realizëm. që eksploron dhe mishëron artistikisht të gjithë sistemin e lidhur nga brenda të mjeteve estetike. Në romanin "Vajza e kapitenit" kjo shfaqet veçanërisht qartë.

M. Bakhtin e pa, e hulumtoi dhe e përshkroi nga Dostojevski. Por për herë të parë u krijua nga Pushkin në "Mbretëresha e Spades". Përplot shprehje, dialogu i Hermann-it me konteshën, i cili u kthye në monolog (kontesha u përgjigjet me heshtje të gjitha pyetjeve dhe kërkesave të furishme të Hermann-it), është një veprim, një akt i çmendur, thuajse deluziv, që na tregon për herë të parë Hermann. siç është në të vërtetë. Dihet se sa shumë e ka vlerësuar Dostojevski dhe sa thellë e ka kuptuar këtë histori të Pushkinit.

Ajo që u zbulua në "Mbretëresha e Spades" u zhvillua në "Vajza e Kapitenit" dhe u zbulua më plotësisht në dialogët midis Grinev dhe Pugachev. Refuzimi i Grinevit për të njohur Pugachevin si sovran e befasoi rebelin. Po krijohej një situatë që kërkonte veprim: “Pugachev më shikoi shpejt. "Pra, ju nuk besoni," tha ai, "se unë isha Car Peter Fedorovich? Epo, në rregull. A nuk ka fat për guximtarët? A nuk mbretëroi Grishka Otrepiev në kohët e vjetra? Mendoni çfarë doni për mua, por mos mbeteni pas meje. Çfarë ju interesojnë gjërat e tjera? Ai që nuk është prift është baba.”

Kompleksiteti i gjendjes mendore të Pugachev, aftësia e tij për të vlerësuar shpejt situatën aktuale dhe për të marrë menjëherë një vendim janë në mënyrë të shkëlqyeshme dhe të ngjashme me Pushkinin, të përcjellura me saktësi dhe shkurtimisht nga shprehja bisedore - "Epo, mirë". Ai me guxim refuzon të luajë sovranin dhe e çon bisedën në një nivel tjetër, serioz - historik. Po hapej një Pugaçov i ri - duke i justifikuar veprimet e tij me filozofinë e historisë, me filozofinë e mashtrimit rus. Ai vetëm emëron Grishka Otrepyev, por kjo është një shenjë e një fenomeni të madh. Kishte shumë mashtrues në Rusi. Në fund të fundit, loja e Pyotr Fedorovich u përcaktua nga historia politike e Rusisë. Ai u vra dhe e veja e të vrarëve u ul në mënyrë të paligjshme në fron, ndërsa sipas ligjit duhej të mbretëronte trashëgimtari, djali i Pjetrit III, Pali. Në fakt, Katerina II ishte një mashtruese. Kjo nuk mund të thuhet, por në filozofinë e historisë së Pugachev dhe në dëshirën e tij për të "zëvendësuar" Pyotr Fedorovich, ky fenomen politik është i pranishëm. Betimi i Grinevit ndaj Katerinës II në dritën e kësaj filozofie është një trillim!

Filozofia e historisë e Pugaçovit përfshin gjithashtu një vlerësim të lartë për njeriun ("A nuk ka fat për guximtarët?"). Ai vetë na shfaqet si një person kaq "guximtar". Një guximtar, në kuptimin e tij, është një person i lirë, i huaj ndaj bindjes skllavërore, një rebel që përçmon përulësinë dhe frikën nga vdekja, kush e di se si. shkoni me guxim drejt qëllimit tuaj.

Dialogu në prozë artistike

Ese të tjera mbi temën:

Subjekti. zhvillimi i aftësive për të punuar në tekstin e një vepre artistike. Qëllimet: të formohet dhe të zhvillohet aftësia për të analizuar tekstin letrar; identifikoni qëndrimin e autorit për...
Nipi i Rameau (tregim-dialog nga D. Diderot) “Nipi i Ramos” (“Le Neveu de Rameau”, 1762-1779, botuar në anglisht 1805, në frëngjisht....
Shenjat e pikësimit në fjalitë me të folur të drejtpërdrejtë dhe të tërthortë, gjatë dialogut Objektivat: të mësojnë të dallojnë të folurën e drejtpërdrejtë, të tërthortë dhe dialogun; forma...
Dialogu midis Herodit dhe Vdekjes është mjaft intensiv - ky është një lloj konfrontimi midis dy forcave antishpirtërore, në të cilën secila prej forcave...
Karakteri është çështja më urgjente si në botën poetike ashtu edhe në atë prozaike të letërsisë. Personazhi i një heroi letrar është një...
Historicizmi kombinohet në realizmin e Pushkinit me një kuptim të thellë të rolit të dallimeve shoqërore. Historicizmi është një kategori që përmban njëfarë metodologjike...
Shestov argumentoi se nuk ka dhe nuk mund të ketë një biografi të detajuar të Çehovit: biografitë na tregojnë gjithçka, përveç asaj që ne...
Victor Hugo gjatë gjithë jetës së tij konfirmon besnikërinë e tij ndaj bindjes së tij. Kjo është ajo që e detyroi atë të largohej nga Franca në 1851. Në vitin 1859...
Si të gjithë romantikët, ai përdori stereotipet e eposit arkaik për të përmirësuar temën lirike: pas atyre stereotipeve qëndron gjithmonë epoka e artë...
Një plepi rritet në oborr. Kur dhe nga kush u mboll? E panjohur. Është si një pemë, por ka edhe jetën e vet, interesat e veta,...
Autori i romanit “Emri i trëndafilit”, Umberto Eco, është një shkencëtar dhe publicist i njohur italian. Umberto Eco i kushtoi shumë energji studimit të çështjeve të artit...
Kohët e fundit kam vizituar një ekspozitë në një muze arti. Më lejoni të them menjëherë se ekspozita nuk ishte krejtësisht e zakonshme. Unë nuk pashë peizazhe të bukura ...
Marigold. Marigoldi (ky është emri popullor dhe emri shkencor është calendula) është një bimë barishtore njëvjeçare, 30-40 cm e lartë, me pubescencë të shkurtër të dendur...
Në kapitullin e njëmbëdhjetë të romanit "Shpirtrat e vdekur", autori na njeh me biografinë e heroit. Kjo strukturë e pazakontë e librit kishte arsyet e veta. Vetë...

Dialogu i vazhdueshëm nuk duhet të jetë shumë i gjatë, përndryshe ngadalëson dinamikën e punës. Biseda e personazheve nënkupton një kalim të vërtetë kohe, ndërsa në përgjithësi komploti zhvillohet shumë më shpejt. Nëse një dialog i gjatë është akoma i nevojshëm, atëherë ai duhet të hollohet - për shembull, me një përshkrim të veprimeve, emocioneve të heroit, etj.

Mos e mbushni dialogun me fraza që nuk japin informacion të dobishëm.

Vajzat thanë lamtumirë:
- Mirupafshim!
- Urimet më të mira!
- U gëzova shumë që të pashë!
- Ejani të na vizitoni!
- Do të vijmë patjetër. Na pëlqeu vërtet qëndrimi juaj herën e fundit.
- Epo, me të vërtetë, nuk ia vlen. Epo, mirupafshim!

Dikush mund të kufizohet në një frazë: "Vajzat thanë lamtumirë".

Një problem i ngjashëm është përsëritja e të njëjtit mendim:

A është vërtet ajo çfarë tha ajo: ik?
- Po tamam.
- Unë nuk mund të besoj.
- Te betohem! Të dhashë gjithçka fjalë për fjalë. Kështu ajo tha: ik.
- Nuk besoj. Duhet të keni ngatërruar diçka.

Sigurisht, mund të ketë përjashtime nga ky rregull, por duhet të mbani mend se dialogu bosh është i mërzitshëm dhe lexuesit i mungojnë gjërat e mërzitshme.

Jonatyrshmëria

Dialogu duhet të tingëllojë i natyrshëm. Nuk duhet të përdorni fjali ose shprehje komplekse me pesë rreshta në bisedë që nuk përdoren në fjalimin e vërtetë.

Ju duhet të ujisni rregullisht filizat, sepse përndryshe ata nuk do të kenë ku të marrin lagështinë që është aq e nevojshme për ushqimin dhe zhvillimin e plotë të tyre.

Kjo nuk është mënyra për ta thënë. Është më mirë të riformuloni fjalinë:

Mos harroni të ujisni filizat, përndryshe ato do të thahen.

Përjashtim nga ky rregull: heroi përpiqet qëllimisht të flasë si një libër, dhe është e qartë se ky nuk është një gabim stilistik, por ide e autorit.

Shprehje të vjetruara

Mijëra djaj! - bërtiti menaxheri i zyrës duke fikur kompjuterin. - Ah, do të jem i mallkuar nëse nuk hakmerrem me këta të poshtër!

Për të kontrolluar nëse dialogu tingëllon i natyrshëm, lexojeni me zë të lartë. Fjalët shtesë do t'ju lëndojnë veshin.

Mospërputhja e dialogut me situatën ose karakterin e personazheve

Në romanet e të ardhurve, shpesh ka skena në të cilat zuzarët, në nxehtësinë e betejës, flasin me heronjtë për të mirën dhe të keqen - me fjali të gjata me fraza ndajfoljore.

Nëse mendoni se kjo është normale, provoni të rrihni një jastëk për pesë minuta ndërsa tregoni historinë për Kolobok.

A keni marrë diçka koherente? Duke hequr kapelen time.

Një vrapues menjëherë pas një maratonë nuk mund të japë intervista të gjata, një zjarrfikës në një ndërtesë të djegur nuk do të pyesë: "Të lutem, Vasily Ivanovich, më jep një zorrë zjarri!"

Mbushje me atribut

Ivan shikoi në fytyrën e Mashës.
"Çfarë shoku i mirë je," tha ai.
"Nëse nuk do të ishit për ju, unë nuk do të kisha pasur sukses," u përgjigj ajo.
"Hajde, nuk ia vlen," tha Ivan.

Ne heqim "ai tha", "ajo u përgjigj", "tha Ivan" - dhe kuptimi nuk humbet. Lexuesi është absolutisht i qartë se kush tha çfarë.

Ndajfolje shtesë dhe sqarime të tjera

Kjo është e padrejtë! - qau vajza e përlotur.

Në këtë rast, ndajfolja dyfishon kuptimin e foljes. Fjala "qarë" është mjaft e mjaftueshme.

Pullat duken edhe më keq.

Tani do të merrem me ty! - buzëqeshi keq Perandori.
- Të lutem, më lër të shkoj! - bërtiti zemërthyer vajza shtrëngon duart.

Atribuim i të njëjtit lloj

"Mos harroni të blini sushi," tha gjyshja, duke numëruar paratë për të.
- Dhe unë do të pi disa çokollata! - tha babi nga pas derës.

Ju nuk duhet të përsërisni të njëjtat folje atributive pa pushim, përndryshe vëmendja e lexuesit do të jetë e fiksuar tek këto fjalë. Nëse e keni të vështirë të zgjidhni një folje atributive, futni një frazë që do të përshkruajë veprimin e heroit dhe më pas kopjen e tij.

"Shkova në dyqan," tha Masha.
Gjyshja numëroi paratë për të.
- Mos harroni të blini tharëse.
- Dhe unë do të pi disa çokollata! - u dëgjua zëri i babit nga pas derës.

Foljet e të folurit dhe shkurtoret

Nëse është e mundur, përpiquni të mos furnizoni rreshtat e personazheve me folje atributive tepër të theksuara. Emocionet duhet të përcillen nga thelbi i skenës, dhe jo nga etiketat e ngjitura.

Një shembull i foljeve të tilla atributive "të pompuara nga steroidet" është dhënë nga Stephen King në manualin "Si të shkruajmë libra":

Hidhe armën, Utterson! - u përpoq Jekyll.

Më puth, më puth! - gulçoi Shayna.

Ti po me ngacmon! - Bill u tërhoq.

Gjithashtu nuk duhet t'i kujtoni vazhdimisht lexuesit: ky personazh është një i poshtër, por ky është një princ i pashëm. Kur poshtëruesit "buzëqeshin me gëzim" dhe princat "ngrenë vetullat me përbuzje" - kjo është një shenjë e sigurt që autori shkroi "duke shpërfillur me arrogancë sensin e shëndoshë". Heroi duhet të karakterizohet nga fjalët dhe veprimet e tij.

Dialog i gjatë me fjali të shkurtra

Ku po shkon?
- Në fshat.
- Dhe çfarë ka atje?
- Asgjë.
- Per cfare?
- E lodhur prej saj.
- Pse?
- Nuk do ta kuptosh.

Një dialog i tillë e çaktivizon të menduarit imagjinativ. Lexuesi fillon të shohë jo një pamje mendore, por letra. Nëse një shkëmbim njërrokësh i fjalëve është absolutisht i nevojshëm për komplotin, atëherë ai duhet të hollohet me përshkrime.

Deformimi i theksit dhe i të folurit

Duhet të jeni shumë të kujdesshëm me transferimin e shtrembërimeve të theksit dhe të të folurit. Nëse lexuesi mund të ketë edhe për një moment të vështirë të lexojë fraza të tilla si "evolucioni është qesharak", atëherë është më mirë të përmendim thjesht se heroi po gropos.

Përdorimi i një emri në dialog

Përshëndetje, Masha!
- Përshëndetje, Petya! Unë jam shumë i lumtur që ju shoh!

Çfarë nuk shkon? Gjatë një bisede, ne rrallë i thërrasim njerëzit me emër, veçanërisht nëse askush nuk është afër. Prandaj, ky dialog tingëllon i rremë.

Ritregimi i fjalëve të të tjerëve

U takova me Mashën. Ajo tha: "Petya, pse nuk vjen të më vizitosh?" "Sepse nuk kam kohë," u përgjigja.

Përpiquni të shmangni fjalimin e drejtpërdrejtë në fjalimin e drejtpërdrejtë ose të përcillni fjalët e njerëzve të tjerë ashtu siç tingëllojnë në bisedën e përditshme.

Sot takova Mashën. Ajo më pyeti se ku kisha shkuar dhe unë gënjeva se nuk kisha kohë.

Duke ritreguar atë që personazhet tashmë dinë

E dini, nja dy vjet më parë, orkët sulmuan kufijtë tanë veriorë dhe dogjën pesë qytete. Dhe pastaj mbreti Sigismund i Pesëmbëdhjetë ndau treqind mijë luftëtarë në dragonjtë e betejës ...
- Po, kjo betejë u përfshi në kronikat për një arsye. E mbani mend se si ata kapën Gurin Magjik të Gjithëdijes?
- Sigurisht që e mbaj mend.

Përdorimi i gabuar i shprehjeve të huaja

Të huajt në romanet e të ardhurve shpesh flasin gjuhën e tyre amtare me gabime të egra. Nëse nuk jeni të sigurt se si të shqiptoni një frazë, konsultohuni me një përkthyes profesionist ose një folës amtare.

Shumë zhargon dhe turpësi

Nëse heroi juaj "flet" ekskluzivisht për tharësen e flokëve, lexuesi mund të mos "kap hapin" me të.

Betimi në literaturë lejohet vetëm në doza të vogla dhe vetëm në mënyrë të përshtatshme. Përjashtim bëjnë romanet “avangardë” të botuara në një tirazh prej 500 kopjesh.

Kujtojmë se askush nuk do të na gjykojë për mungesën e blasfemive, por është mjaft e mundur të ngatërrojmë lexuesit për shkak të bollëkut të turpshmërive.

Çfarë karakteristikash duhet të ketë një dialog i shkruar mirë?

1. Duhet të jetë absolutisht e nevojshme, domethënë, pa të është e pamundur të zhvillohet komploti ose të zbulohet personaliteti i një personazhi të caktuar. Një shembull është biseda midis Chichikov dhe Nozdryov (N. Gogol. "Shpirtrat e vdekur").

2. Secili nga heronjtë duhet të flasë gjuhën e vet. Atij duhet t'i jepen fjalët e tij të preferuara, të mendojë paraprakisht se si do të ndërtojë fraza, cili është fjalori i tij, cili është niveli i shkrim-leximit, etj. Kjo teknikë do t'ju lejojë jo vetëm të përcillni informacionin e nevojshëm për komplotin, por edhe të krijoni një imazh të besueshëm.

Nimfë, vëre në një lëkundje, a e jep vërtet mallin? - tha varrmihës i turbullt. - Si mund ta kënaqë ajo blerësin? Arkivoli - kërkon shumë dru...
- Çfarë? - pyeti Ippolit Matveevich.

Po, këtu është “Nimfa”... Tre familje prej tyre jetojnë nga një tregtar. Tashmë materiali i tyre nuk është i njëjtë, dhe përfundimi është më i keq, dhe furça është e lëngshme, vendoseni në një lëkundje. Dhe unë jam një kompani e vjetër. E themeluar në një mijë e nëntëqind e shtatë. Arkivoli im është një kastravec, i zgjedhur, amator...

I. Ilf dhe E. Petrov. "Dymbëdhjetë karriget"

Duhet mbajtur mend se heronjtë nuk mund të sillen në të njëjtën mënyrë me të gjithë dhe të flasin në të njëjtën mënyrë si me mbretëreshën ashtu edhe me bregun e gjatë.

3. Personazhet nuk duhet të flasin në vakum. Krijoni një botë të gjallë rreth tyre - me erëra, tinguj, orendi, mot, ndriçim, etj.

Mbrëmje në fund të qershorit. Samovari ende nuk është hequr nga tavolina në tarracë. Zonja e shtëpisë qëron manaferrat për reçel. Shoku i burrit të saj, i cili erdhi për të vizituar daçën për disa ditë, pi duhan dhe shikon krahët e saj të hijshëm të rrumbullakët, të zhveshur deri në bërryla. (Një njohës dhe koleksionist i ikonave të lashta ruse, një burrë elegant dhe me trup të thatë, me mustaqe të vogla të shkurtuara, me një pamje të gjallë, i veshur si për tenis.) Ai shikon dhe thotë:

Kuma, mund të të puth dorën? Nuk mund të shikoj me qetësi.

Duart janë njomur me lëng, ai ofron bërrylin e tij me shkëlqim.

Duke prekur lehtë buzët, ai thotë me hezitim:
- Kuma...
- Po kumbari?
- E dini cila është historia: zemra e një njeriu i la duart, dhe ai i tha mendjes: mirupafshim!
- Si ju ka lënë kjo zemër nga duart?
- Ky është nga Saadi, kumbar. Kishte një poet të tillë persian.

I. Bunin. "Kuma"

4. Lërini heronjtë jo vetëm të flasin, por edhe të gjestikulojnë, të lëvizin, të grimcojnë etj.

Oh jo jo jo! - bërtiti artisti, - a mendonin vërtet se këto ishin copa të vërteta letre? Nuk mendoj se e kanë bërë me vetëdije.
Barmeni vështroi përreth disi i mërzitur dhe i trishtuar, por nuk tha asgjë.
- A janë mashtrues? - e pyeti magjistari të ftuarin me ankth, - a ka vërtet mashtrues mes moskovitëve?
Si përgjigje, barmeni buzëqeshi aq hidhur sa të gjitha dyshimet u zhdukën: po, ka mashtrues midis moskovitëve.

M. Bulgakov. "Mjeshtri dhe Margarita"

5. Sigurohuni që fjalimi i personazheve të korrespondojë me vendin, kohën, gjendjen shpirtërore dhe karakteristikat individuale të personazheve. Nëse një person zgjohet me hangover, ai nuk ka gjasa të jetë në gjendje të bëjë shaka me vajzat; Nëse një vare i binte në këmbë një të burgosuri druvar, ai nuk do të thërriste: "Oh, sa e dhimbshme!"

6. Gjatësia e fjalive në dialog duhet të lidhet me shpejtësinë e zhvillimit të ngjarjeve. Në situata krize, një person flet shkurt; në shtëpi pranë oxhakut ai mund të përballojë fraza me lule dhe krahasime poetike.

Një "person që flet" manifestohet në fjalimin dialogues dhe monologjik. Dialogjet(nga tjera-gr. dialogos - bisedë, bisedë) dhe monologët(nga tjetër -gr. monos - një dhe logos - fjala, fjalimi) përbëjnë elementin më specifik të përfytyrimit verbal dhe artistik 3 . Ato janë një lloj lidhjeje lidhëse midis botës së veprës dhe strukturës së saj të të folurit. Të konsideruara si akte sjelljeje dhe si fokus i mendimeve, ndjenjave dhe vullnetit të një personazhi, ato i përkasin shtresës objektive të veprës; të marra nga ana e pëlhurës verbale, ato përbëjnë fenomenin e fjalës artistike.

Dialogët dhe monologët kanë një veti të përbashkët. Këto janë formacione të të folurit që zbulojnë dhe theksojnë përkatësinë e tyre subjektive, "autoritetin" e tyre (individual dhe kolektiv), në një mënyrë ose në një tjetër të intonizuar, duke kapur njeriun. zëri, që i dallon ato nga dokumentet, udhëzimet, formulat shkencore dhe llojet e tjera të njësive të të folurit emocionalisht neutrale, pa fytyrë. Dialogu përbëhet nga deklaratat e personave të ndryshëm (zakonisht dy) dhe realizon komunikim të dyanshëm ndërmjet njerëzve. Këtu, pjesëmarrësit e komunikimit ndryshojnë vazhdimisht rolet, duke u bërë për ca kohë (shumë e shkurtër) ose folës (d.m.th. aktiv) ose dëgjues (d.m.th. pasivë). Në një situatë dialogu, thëniet individuale shfaqen menjëherë 4 . Çdo kopje e mëvonshme varet nga ajo e mëparshme, duke përbërë një përgjigje ndaj saj. Dialogu, si rregull, kryhet nga një zinxhir deklaratash lakonike të quajtura kopje.

Dialogët mund të jenë ritualisht të rreptë dhe të rregulluar sipas rregullave të mirësjelljes. Shkëmbimi i vërejtjeve ceremoniale (të cilat tentojnë të zgjerohen, duke u bërë si monologë) është karakteristikë e shoqërive historikisht të hershme dhe zhanreve tradicionale folklorike e letrare. Por forma më e plotë dhe më e gjallë dialoguese e të folurit manifestohet në një atmosferë kontakti të qetë midis disa njerëzve që e ndiejnë veten të barabartë me njëri-tjetrin. Siç kanë vënë në dukje vazhdimisht gjuhëtarët, të folurit dialogues është historikisht parësor në raport me monologun dhe përbën një lloj qendre të veprimtarisë së të folurit.

Prandaj roli i përgjegjshëm i dialogëve në letërsi artistike. Në veprat dramatike ato padyshim dominojnë, në veprat epike (rrëfyese) janë gjithashtu shumë domethënëse dhe ndonjëherë zënë pjesën më të madhe të tekstit. Marrëdhëniet e personazheve jashtë dialogëve të tyre nuk mund të zbulohen në asnjë mënyrë specifike apo të gjallë.

Monologu është gjithashtu i rrënjosur thellë në jetë, pra në letërsi. Kjo është një deklaratë e detajuar, e gjatë që shënon veprimtarinë e një prej pjesëmarrësve në komunikim ose nuk përfshihet në komunikimin ndërpersonal. Monologët janë të dallueshëm i konvertuar dhe i izoluar 8 . Të parët përfshihen në komunikimin njerëzor, por ndryshe nga dialogët. Monologët e adresuar kanë një ndikim të caktuar tek adresuesi, por në asnjë mënyrë nuk kërkojnë një përgjigje verbale të menjëhershme, momentale prej tij. Këtu një nga pjesëmarrësit e komunikimit është aktiv (vepron si folës i vazhdueshëm), të gjithë të tjerët janë pasiv (mbesin dëgjues). Në këtë rast, adresuesi i monologut të adresuar mund të jetë një person individual ose një numër i pakufizuar njerëzish (fjalimet publike të figurave politike, predikuesve, folësve të gjykatës dhe tubimeve, lektorëve). Monologët e adresuar (në krahasim me linjat e dialogut) nuk janë të kufizuar në vëllim, si rregull, ato janë të menduara paraprakisht dhe të strukturuara qartë. Ato mund të riprodhohen në mënyrë të përsëritur (me ruajtjen e plotë të kuptimit), në situata të ndryshme jetësore. Për ta, të dyja format e të folurit me gojë dhe me shkrim janë njësoj të pranueshme dhe të favorshme. monologët e vetëm janë deklarata të bëra nga një person ose vetëm (fjalë për fjalë) ose në izolim psikologjik nga të tjerët. Këto janë shënime ditari që nuk i drejtohen lexuesit, si dhe "të flasin" vetë: ose me zë të lartë, ose, që vërehet shumë më shpesh, "për veten". Monologët e vetmuar janë një aspekt integral i jetës njerëzore. Sipas një shkencëtari modern, "të mendosh do të thotë, para së gjithash, të flasësh me veten".

Të folurit monolog është pjesë përbërëse e veprave letrare. Një deklaratë në poezinë lirike është një monolog i heroit lirik nga fillimi në fund. Një vepër epike organizohet nga një monolog që i përket tregimtarit, me të cilin "lidhen" dialogët e personave të përshkruar. “Shtresa monologe” është gjithashtu e rëndësishme në të folurit e personazheve të gjinive epike dhe dramatike. Kjo përfshin fjalën e brendshme në specifikën e saj, e cila është mjaft e arritshme për tregimet dhe romanet (kujtoni heronjtë e L.N. Tolstoy dhe F.M. Dostoevsky) dhe "vërejtje anash" konvencionale në shfaqje.

Një vepër letrare me të drejtë mund të karakterizohet si një monolog i autorit drejtuar lexuesit. Ky monolog është thelbësisht i ndryshëm nga fjalimet oratorike, artikujt gazetareskë, esetë dhe traktatet filozofike, ku dominon padyshim dhe domosdoshmërisht fjala e autorit të drejtpërdrejtë. Ai është një lloj mbifoljore edukimi është si një “super-monolog”, përbërësit e të cilit janë dialogët dhe monologët e personave të paraqitur.

Ju lutem kontaktoni
vemendje ne detaje. Tani dua të flas për ato detaje që janë veçanërisht
duhet, më duket, të vlerësohen në vetvete. Këto janë detaje, gjëra të vogla,
duke dëshmuar për ndjenja të thjeshta njerëzore, për njerëzimin. Ata munden
të jesh pa njerëz - në peizazh, në jetën e kafshëve, por më së shpeshti në marrëdhëniet mes tyre
njerëzit.

Ikonat e vjetra ruse janë shumë "kanonike". Kjo
arti tradicional. Dhe më e vlefshme në to është gjithçka që devijon nga kanoniku,
e cila i jep shfryn qëndrimit njerëzor të artistit ndaj asaj që ai përshkruan. Në një ikonë
“The Nativity”, ku veprimi zhvillohet në një shpellë kafshësh, përshkruan
një dele e vogël që lëpin qafën e një deleje tjetër më të madhe. Ndoshta kjo
vajza duke përkëdhelur nënën e saj? Ky detaj nuk parashikohet aspak nga strikte
normat ikonografike të kompozimit “Lindja e Krishtit”, kështu duket veçanërisht
prekëse. Ndër shumë "zyrtare" - papritmas një detaj kaq i lezetshëm ...

Në muralet e shekullit të 17-të të kishës së Moskës në
Nikitniki papritmas tregon një thupër të re midis peizazhit të shabllonit, po
kaq “rus”, duke prekur që menjëherë beson se artisti ka ditur të vlerësojë
Natyra ruse. Janë ruajtur vepra autobiografike të murgjve Rilasë
manastir në Bullgari. Një autobiografi e tillë e shekullit të 19-të tregon jetën
një murg që mblidhte donacione për manastirin. Dhe ai ka qenë në disa momente shumë të këqija.
dispozitat: nganjëherë dyert e shtëpive mbylleshin para tij, nuk lejohej të kalonte natën,
shpesh nuk kishte asgjë për të ngrënë (nga paratë e dhuruara për manastirin, ai nuk i jepte vetes asgjë
nuk e mori), etj. Dhe kështu ai thërret në një vend në shënimet e tij: "Oh, manastiri
Manastiri im, sa i ngrohtë dhe i kënaqshëm është!” Historia e këtij murgu përfundon
një mallkim me shabllon për këdo që prish librin, shtrembëron tekstin etj. Por
më tej ai shkruan: “Nëse e shkruaj këtë, atëherë mos mendo keq për mua, se jam i keq dhe
keq!" A nuk është prekëse? Ju lutemi vini re se këto "mallkime"
për lexuesin e lëmuar dhe kopjuesin e pavëmendshëm ishin një shabllon i zakonshëm, pra
Shumë dorëshkrime po përfundonin.

Zakonisht mendohej se në Rusinë e lashtë
gjoja e kuptoi keq bukurinë e natyrës. Ky mendim bazohej në faktin se
Veprat e vjetra ruse rrallë përmbajnë përshkrime të hollësishme të natyrës, nuk ka peizazhe,
që janë në literaturën e re. Por ja çfarë shkruan Mitropoliti Daniel në shekullin e 16-të:
"Dhe nëse doni të qetësoheni (d.m.th., bëni një pushim nga puna. - D.L.) - shkoni në
pragun e tempullit tuaj (shtëpia juaj - D.L.), dhe shikoni qiellin, diellin, hënën,
yjet, retë, ohvi më i larti, ohvi më i ulëti dhe qetësohu në to.”

Nuk jap shembuj nga punimet
i njohur, i njohur si shumë artistik. Sa nga këto prekëse
episode njerëzore në Luftën dhe Paqen, veçanërisht në gjithçka që lidhet me
familja Rostov, ose në "Vajza e kapitenit" të Pushkinit dhe në çdo artistike
puna. A nuk është për ta që ne e duam Dikensin, "Shënimet e një gjahtari" të Turgenevit,
"Bar dhe milingona" e mrekullueshme nga Fyodor Abramov ose "Mjeshtri dhe Margarita" nga Bulgakov.
Njerëzimi ka qenë gjithmonë një nga fenomenet më të rëndësishme të letërsisë - madhështore dhe
i vogël. Vlen të kërkohen këto manifestime të ndjenjave dhe shqetësimeve të thjeshta njerëzore. Ata
e çmuar. Dhe ato janë veçanërisht të çmuara kur i gjeni në korrespondencë, në
kujtime, në dokumente. Ka, për shembull, një sërë dokumentesh që dëshmojnë
për mënyrën sesi fshatarët e zakonshëm shmangnin pjesëmarrjen në
ndërtimi i një burgu në Pustozersk, ku Avvakum do të ishte i burgosur. Dhe kjo
absolutisht gjithçka, njëzëri! Shmangiet e tyre janë thuajse fëminore, tregojnë ata
njerëz të thjeshtë dhe të sjellshëm.