Modelet Udmurt. Ornamenti si pasqyrim i botëkuptimit tradicional të Udmurtëve. Qëndisje e Udmurts jugore

Yunusov Nikita

Ky raport përshkruan llojet e stolive dhe do të gjeni gjithashtu një përshkrim të stolive kombëtare të Udmurtit

Shkarko:

Pamja paraprake:

MKOU "shkolla e konviktit Balesin"

Konferenca praktike e shkollës

Raport mbi temën:

Pergatitur nga:

Nxënësja e klasës së 9-të Nikita Yunusov

Mbikëqyrësi:

mësuesi i matematikës Yakovleva M.V.

Fshati Balezino - 2016

Ornamenti është pjesa më e rëndësishme e artit të aplikuar. Ky është një dekorim artistik, një model i karakterizuar nga përsëritja ritmike dhe rregullimi simetrik i elementeve të përshkruara. Motivet e ornamentit pasqyrojnë tipare origjinale, kombëtare, karakteristika lokale, tradita artistike, shije estetike dhe konceptin e bukurisë së një populli të caktuar. Elementet që formojnë një stoli mund të riprodhojnë pak a shumë nga afër realitetin përreth - florën dhe faunën e një zone të caktuar, objekte të ndryshme etj. Por zakonisht motivet dhe imazhet e botës reale i nënshtrohen përgjithësimit, përpunimit dhe stilizimit dekorativ. .

Gjatë qindra e mijëra viteve, së bashku me historinë dhe kulturën e popujve, u formuan dhe u zhvilluan tiparet karakteristike të stolive kombëtare, komplekset e tyre kryesore, me anë të të cilave mund të dallohet menjëherë stoli i një populli nga stoli i një popull tjetër. Në të njëjtën kohë, fiset, kombësitë dhe kombet kanë jetuar në të kaluarën e largët dhe nuk jetojnë tani të izoluara nga njëri-tjetri. Kontaktet ekonomike dhe kulturore midis popujve lënë një gjurmë të caktuar në kulturën e çdo populli dhe e pasurojnë atë. Huazimi i vlerave kulturore, përfshirë edhe motivet dhe komplekset zbukuruese, nuk bëhet rastësisht. Populli zgjedh ato elemente që i përshtaten më së miri shijeve të tij estetike, plotësojnë dhe zgjerojnë motivet e veta kombëtare.

Kultura moderne botërore është pronare e një trashëgimie të madhe në fushën e të gjitha llojeve të arteve të bukura. Gjatë studimit të monumenteve më të mëdha të arkitekturës, pikturës, skulpturës dhe arteve dekorative e të aplikuara, nuk mund të injorohet një fushë tjetër e krijimtarisë artistike. Po flasim për stoli.

stoli (Latinisht ornemantum - dekorim) - një model i bazuar në përsëritjen dhe alternimin e elementeve të tij përbërës; të destinuara për dekorimin e objekteve të ndryshme. Ornamenti është një nga llojet më të vjetra të veprimtarisë pamore të njeriut, i cili në të kaluarën e largët ka pasur kuptim dhe simbolikë simbolike dhe magjike. Në ato ditë kur njerëzit kaluan në një mënyrë jetese të ulur dhe filluan të bënin mjete dhe sende shtëpiake. Dëshira për të dekoruar shtëpinë tuaj është e zakonshme për njerëzit e çdo epoke. E megjithatë, në artin e aplikuar antik, elementi magjik mbizotëronte mbi estetikën, duke vepruar si hajmali kundër elementeve dhe forcave të liga. Qëllimi i stoli u përcaktua - për të dekoruar. Në artin popullor, që nga kohërat e lashta, janë zhvilluar parime dhe forma të qëndrueshme të zbukurimit, të cilat përcaktojnë kryesisht traditat artistike kombëtare.

Ekzistojnë katër lloje të stolive:

Ornament me lule.Ornamenti me lule përbëhet nga gjethe të stilizuara, lule, fruta, degë etj.

Ornament zoomorfik.Ornamenti zoomorfik përfshin imazhe të stilizuara të kafshëve reale ose fantastike.

Ornament antropomorfik.Ornamenti antropomorfik përdor si motive figura të stilizuara mashkullore dhe femërore ose pjesë të veçanta të trupit të njeriut.

Ornament gjeometrik.

Drejt gjeometrike përfshijnë stolitë, motivet e të cilave përbëhen nga forma të ndryshme gjeometrike, vija dhe kombinime të tyre.
Elemente të modeleve gjeometrike: vija - të drejta, të thyera, të lakuara; forma gjeometrike - trekëndëshat, katrorët, drejtkëndëshat, rrathët, elipset, si dhe forma komplekse të marra nga kombinimet e formave të thjeshta.

Shumë etnografë kanë krijuar besimin se çdo zbukurim gjeometrik u ngrit përmes thjeshtimit të qëndrueshëm dhe gradual të imazheve zoomorfike, realiste ose të stilizuara. Se procesi është i detyrueshëm dhe përbën një nga ligjet e zhvillimit të ornamentit popullor.

Duke parë kostumin kombëtar Udmurt, një model gjeometrik është qartë i dukshëm.

Veshjet Udmurt ishin bërë nga kanavacë, pëlhurë dhe lëkurë delesh, pothuajse e gjitha ishte bërë në shtëpi. Ka disa opsione - veriore, jugore. Veshja e grave të Udmurtit Verior përbëhej nga një këmishë e bardhë kanavacë e ngjashme me tunikë me një bisht të qëndisur të lëvizshëm; një kaftan ose një mantel i bardhë kanavacë me një rrip dhe një përparëse pa gjoks visheshin mbi këmishë. Udmurtët veriorë u ndikuan ndjeshëm nga veriu rus. Rrobat festive të Udmurtëve veriorë ishin bërë nga të zbardhura në shtëpi dhe të zbukuruara me qëndisje.

Veshja e grave të Udmurtit të Jugut përfshinte një këmishë, mbi të cilën ata mbanin një kamisole ose xhaketë pa mëngë të qepura në bel dhe një përparëse me gjoks të lartë dhe pantallonat visheshin nën këmishë. Mbi këto rroba, gratë mbanin kaftane leshi dhe gjysmë leshi dhe pallto prej lëkure delesh. Këpucët ishin këpucë me thurje, çizme ose çizme të ndjera. Veshjet e kokës për vajza dhe gra - shalle, kapele, shirita etj. - ishin shumë të ndryshme. Ato pasqyronin moshën dhe statusin martesor. Kishte dekorime të shumta me rruaza, rruaza, monedha etj.

Veshjet për burra përbëheshin nga një këmishë në formë tunike me një jakë të ulët në këmbë, e veshur me një rrip thurjeje ose lëkure dhe pantallona shumëngjyrëshe me një rrip lëkure ose leshi. Femrat e kokës ishin një kapelë me shami ose një kapak lëkure delesh, dhe këpucët ishin këpucë, çizme dhe çizme të ndjera. Burrat mbanin një çantë lëkure me strall, llak dhe gjëra të tjera. Veshja e jashtme për burrat ishte një mantel i bardhë pëlhure ose një rrobë me zinxhir të prerë në bel, si dhe një pallto prej lëkure deleje.

Sa i përket shamive të kokës, vajzat zakonisht mbanin shalle dhe shirita koke (ukotug, tyatyak). Shiriti i kokës së grave (yyrkerttet), ndryshe nga ai i vajzërisë, ishte i zbukuruar përgjatë skajit të poshtëm me rruaza dhe monedha. Shiritat e kokës mbaheshin në kombinim me një peshqir koke (turban, yyrkyshet), një shami në formë koni si kokoshnik (ayshon) dhe një shall-vello (syulyk). Skajet e një turbani të bardhë prej liri ose pambuku ishin zbukuruar me pëlhurë me model, qëndisje, shirita, fustanella të bëra nga pëlhura fabrike dhe dantella.

Baza e lëvores së thuprës së aishonit ishte e veshur me kanavacë ose basme dhe pjesa e përparme ishte e zbukuruar me monedha, rruaza dhe rruaza farash. Mbi aishon ishte veshur një syulyk. Ishte një kanavacë katrore e bardhë me një model të qëndisur ose me aplikim.

Veshjet e burrave të Udmurtve praktikisht nuk ishin të ndryshme nga veshjet e fshatarëve rusë: ishte një këmishë, e bërë me kanavacë të bardhë, më vonë - nga të vogla me kuadrate, pantallona (erez) me shirita të veshura në shtëpi me tone të errëta, të ngjashme në prerje. te pantallonat e fabrikës. Një element i detyrueshëm i kostumit për burra ishte një përparëse me gjoks prej pëlhure të bardhë, e cila vishej si gjatë ditëve të javës ashtu edhe gjatë festave. Rripat luanin një rol të madh në kostumin mashkullor: prej lëkure të papërpunuar me shtrëngim bakri, të endura ose të thurura me gërsheta. shtëpi nga fijet e leshta me shumë ngjyra.

Gratë mbanin byzylykë metalikë (poskes) dhe shirita dore (suipos) në krahët e tyre. Posket dhe suipos vinin në dy lloje: të gjera, me gurë me ngjyrë të futur në to dhe të ngushta, të zbukuruara plotësisht me dhëmbëza të bëra me zbukurime bimore. Byzylykët bëheshin gjithashtu nga guaska (yyrpin) dhe rruaza të mëdha qelqi (kives) të lidhura në një fije. Nga dekorimet e qafës, më të përdorurat ishin xhaketat dhe llambat dhe rruazat (katër prej tyre).

Gratë udmurt mbanin çorape (çugle), të qepura nga kanavacë e trashë e bardhë ose me ngjyrë, dhe gjithashtu të thurura nga leshi dhe fijet e rrobaqepësisë. Me çorape lidheshin kravata, me të cilat lidheshin çorapet nën gjunjë.

Një nga llojet e lashta të artit popullor Udmurt është stoli. Më origjinali është stoli tradicional i Udmurtit në kostumin popullor.

Ornamenti i qëndisjes Udmurt karakterizohet nga një numër relativisht i vogël ngjyrash dhe një mbizotërim i toneve të errëta dhe të pasura.

Kompozimet e ornamenteve zakonisht përbëheshin nga forma gjeometrike: rombe, katrorë, trekëndësha, vija të drejtë e të thyer, kryqe etj. Shumëllojshmëria e kombinimeve të tyre me madhësi dhe ngjyra të ndryshme krijoi një larmi të pafund modelesh.
Modelet e preferuara ishin zakonisht katrorët, trekëndëshat, diamantet dhe yjet. Shumë modele kishin emrat e tyre: krahë rosë, gjurmë pule... Ngjyra ime e preferuar në modele është e kuqja në kombinim me të zezën dhe blunë. Ngjyrat e verdha dhe jeshile janë shumë më pak të zakonshme. Ornamenti Udmurt pasqyron idetë e Udmurtëve për botën dhe strukturën e saj, ëndrrat e harmonisë me natyrën.

Gërshetimi i modeluar i Udmurtëve jugor dallohet nga një shumëngjyrëshe dhe shumëllojshmëri motivesh zbukuruese dukshëm më të mëdha në krahasim me ato veriore. Modelet e tyre janë shumë të ngjashme në shumë mënyra. Sidoqoftë, në jug, modelet gjeometrike janë më të mëdha, siluetat e figurave individuale janë më të thjeshta në skicë dhe qartësia grafike është dobësuar. Modelet duken më piktoreske dhe më të gjera. Udmurtët e jugut karakterizohen nga ngjyrat blu, të verdhë, të kuqe dhe portokalli.

Për historianët, stoli Udmurt përfaqëson një burim të pashtershëm të studimit të këtij populli të jashtëzakonshëm dhe origjinal. Në fund të fundit, zejtarët vendosën shpirtin e tyre në modelet e tyre; ata pasqyruan gjithçka që i rrethonte: traditat, kulturën, sendet shtëpiake. Ornamenti është i ndërthurur ngushtë me karakteristikat e Udmurtëve si komb, jetën e tyre të mbyllur pyjore dhe krijimtarinë.

Veçoritë

Stoli Udmurt u ngrit shumë përpara shfaqjes së një kombi të veçantë. Por ata filluan ta studiojnë atë vetëm në fund të shekullit të 18-të dhe në fillim të shekullit të 19-të. Kopjet e një periudhe më të hershme praktikisht nuk kanë mbijetuar. Studiuesit e parë të veçorive të kulturës Udmurt ishin të pazakontë për të parë ngjyra të ndritshme dhe të pasura në pëlhura. Pothuajse të gjitha modelet dhe stolitë Udmurt janë bërë me fije të kuqe ose të zeza, kafe ose ari.

Mbizotërimi i nuancave të larmishme shpjegohet shumë thjeshtë. Udmurtët jetuan një jetë të izoluar në shkretëtirë. Ata mishëruan mungesën e dritës në vizatimet e tyre. Ritmi i ngjyrës i jep lëvizje modeleve, duke i mbushur me jetë dhe gëzim.

Motivet e stolive

Forma të thjeshta gjeometrike gjenden më shpesh në peshqirë të qëndisur: rombe, trekëndësha, katrorë. Ornamenti i mëvonshëm i Udmurtit tashmë ka lule. Shfaqja e lulëkuqeve të kuqe, trëndafilave dhe bimëve të tjera shpjegohet me ndikimin në rritje të kulturës ukrainase.

Silueta më e zakonshme në qëndisje Ky element është i pranishëm në shumë popuj të Uraleve. Ekziston një mit i lashtë i lidhur me të. Ai thotë se një zog mund të zhytet në fund të oqeanit dhe të sjellë një copë tokë nga e cila u ngrit toka shumë shekuj më parë.

Motivi i shpendëve të ujit ishte gjithmonë i pranishëm në mëngën e këmishës së martesës së vajzës. Më vonë filloi të dukej si krahë rosë.

Simbolizmi i luleve

Ashtu si shumë popuj, Udmurtët e imagjinonin botën si trepalëshe. Sipas bindjeve të tyre, krijuesi i botës, Inmar, e ndau Universin në tre përbërës: parajsë, tokë dhe nëntokë. Qielli simbolizonte të bardhën, tokën - të kuqe, e cila personifikonte gjakun, jetën dhe diellin. Dhe bota e krimit është e zezë. Më vonë ky kombinim u bë simbolika e flamurit.

Ornamenti Udmurt pasqyron në mënyrë të përkryer mënyrën se si njerëzit e perceptuan botën. Për shembull, bishtaja e një gruaje ishte qëndisur më shpesh kështu: kishte një të madhe në mes, dhe poshtë një blu të zezë ose të errët. Mbi të qëndiseshin zbukurime të ndryshme me ngjyra të çelura.

Pema botërore

Imazhi i pemës botërore karakterizon ornamentin kombëtar Udmurt. Duke qenë se banorët banonin kryesisht në zona pyjore, nuk është për t'u habitur që shumë ka të bëjë me pemët. Kështu, Udmurts besonin se pas vdekjes një person mund të shndërrohej në një pemë. Çdo trung me një kurorë kishte shpirtin e vet, mund të flisje me të ose t'i lutesh. Mbi të gjitha, Udmurtët adhuronin pishë, bredh, rowan dhe thupër.

Më vonë, pema botërore u rimishërua si perëndeshë e pjellorisë, e cila u përshkrua me duart e ngritura lart. Degët me gjethe përshkruheshin gjithmonë në anët. Udmurtët e quanin Nënën Diell Shundy-Muma dhe ishte jo vetëm mbrojtësja e trupit qiellor, por ishte gjithashtu përgjegjëse për pjellorinë e tokave.

Ornamentet e kafshëve

Ornamenti popullor Udmurt përmban shumë imazhe të kafshëve. Tradicionalisht qëndiseshin derrat e egër, deshi, rrëqebulli, shqiponja dhe skifterët. Duke filluar nga fazat e hershme të zhvillimit kulturor, Udmurt përshkruan një kalë. Nëse ishte e qëndisur në një peshqir, atëherë ky artikull duhej të merrej me vete në një udhëtim, dhe një kalë ishte qëndisur në kokën e nuses, duke uruar një udhëtim të lumtur familjar.

Një imazh tjetër popullor është ariu. Më shpesh ai përshkruhej pa një gisht. Kjo traditë e ka origjinën nga ritualet e varrimit të shamanëve. Kur vdiste një person i respektuar, i pritej gishti i madh, i cili mbahej në familje për bekimin e perëndive.

Motive diellore dhe svastika

Udmurtët u asimiluan ngushtë me Permyaks. Duke filluar nga kjo periudhë, stoli Udmurt filloi të marrë motive diellore. Fillimisht, imazhe të ndryshme të diellit përdoren në gdhendjen e drurit dhe në punimin e bizhuterive, dhe më vonë ato përdoren në qëndisje.

Motivi më i rëndësishëm diellor është svastika. Ky element gjendet midis popujve të ndryshëm, përfshirë Udmurtët. Svastika ishte e qëndisur në peshqirë dhe rroba. Ai luajti një rol mbrojtës - dëboi shpirtrat e këqij - dhe nënkuptonte rilindjen, lindjen e një jete të re, një familje.

Studiuesit identifikojnë motivet "pityri" (një rreth me një vrimë në mes) dhe "pityres" (një rreth me një stoli). E para ishte një element i detyrueshëm i modelit të shallit të nuses dhe i dyti ishte gjithmonë i pranishëm në shamitë e grave.

Disa modele të tjera

Ornamenti Udmurt është shumë poetik. Ai shfaq besimet kryesore që lidhen me mitet dhe legjendat. Jo më pak poetike tingëllojnë disa motive të tjera karakteristike. Për shembull, ylberi, vesa qiellore. Ornamentet e lidhura me kafshët - skifter, gjurmë mace, kokë bretkose.

Rombi përshkruhej më shpesh për të dëshiruar rregull në shtëpi. Disa diamante me radhë mbanin informacione për numrin e djemve në familje. Diamantet në motivet e qëndisjeve të mëvonshme shënonin bukën e xhenxhefilit si simbol të pasurisë dhe mirëqenies.

Një drejtkëndësh gjithashtu mund të qëndisej me rreze, atëherë ai tashmë u bë një simbol i diellit. Ishte një element i detyrueshëm në amulet kundër shpirtrave të këqij, sëmundjeve dhe syrit të keq.

Që nga shekulli i 15-të, mund të gjurmohet një prirje tjetër. Një tjetër simbol kozmik po shfaqet gjithnjë e më shumë në bishtet e grave - hëna. Ajo u përshkrua si me rreze në formë diamanti rreth saj. Ishte e pamundur të festohej një martesë pa një simbol të tillë. Besohej se hëna është mbrojtësi i natës dhe të rinjtë nuk do të kenë fëmijë nëse shenja nuk është në rrobat e tyre.

Artet dekorative dhe të aplikuara të Udmurts

Çdo komb, sado i vogël apo i shumtë, jep kontributin e tij në thesarin e kulturës botërore. Nga ndjenja e njeriut për lidhjen e përjetshme me natyrën, njerëzit krijuan pamjen e tyre të botës, në të cilën u afirmua forca jetësore e Unitetit. Me kalimin e kohës, përmbajtja dhe funksionet e imazheve ndryshuan dhe u ristrukturuan, por idetë jetike, morale dhe estetike, mbetën në thelbin e artit popullor, duke shprehur thelbin e tij kolektiv.

Motivet zbukuruese bëjnë të mundur gjurmimin se si imazhet artistike zoomorfe zhvillohen me kalimin e kohës në ato antropomorfe. Që nga kohët e lashta, kulti i nderimit fetar dhe magjik të pemëve, kafshëve dhe diellit ka formuar imazhet e artit popullor dhe më vonë simbolikën e tij.

Artet dekorative dhe të aplikuara të Udmurts kanë tradita të lashta. Fragmente sendesh të qëndisura u gjetën në varrezat e shekujve 9-12. Në shekullin e 19-të. të qëndisura në pëlhurë me lesh, mëndafsh, fije pambuku dhe xhingël. Modeli tradicional është gjeometrik. Skema e ngjyrave dominohej nga tone të pasura të errëta të marra duke përdorur ngjyra natyrale. Ata përdorën një numër të vogël ngjyrash, shpesh të kundërta: të kuqe, të zezë, kafe në një sfond të bardhë.

Në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të. qëndisja gradualisht po zëvendësohet nga endja me model. Pëlhurat për veshjet dhe dekorimin e shtëpisë u endën duke përdorur teknikat e derdhjes, të zgjedhur, hipotekore dhe me shumë boshte: qilima, rrota, mbulesa krevati, perde, peshqirë dekorativë. Shtëpitë janë ende të zbukuruara me produkte të endura sot. Thurje me modele - çorape, çorape, dorashka, shirita dore, kapele. Që nga kohërat e lashta, burrat janë angazhuar në përpunimin artistik të drurit. Metodat kryesore janë gdhendja, gdhendja, sharrimi, tornimi, thurja, stampimi në lëvoren e thuprës dhe lyerja.

Ornamenti është një lloj "reflektimi i shkruar i botëkuptimit të njerëzve". Në artin zbukurues të Udmurtit, më e pasura në aspektin semantik është kostumi i grave. Kjo është krejt e natyrshme, pasi simbolet-dekorimet e veshjeve ndërthurin funksionin e një hajmali për një grua-nënë, paraardhësin e të gjithë racës njerëzore dhe idetë për universin.

Duhet të theksohet se në traditën mitologjike sllave imazhi i një gruaje identifikohet me pemën e jetës dhe, për rrjedhojë, me imazhin e Universit. Një imazh grafik, sipas studiuesve (Ambrose, Rybakov), është romb me degë të ndryshme dhe kombinime numrash. Le të shqyrtojmë një kuptim më specifik semantik të rombit në kombinime të ndryshme që gjenden në zbukurimin e kostumit tradicional të grave të Udmurts.

1. Romb i thjeshtë. Figura e caktuar përdoret mjaft shpesh në qëndisjet Udmurt kur dekoron pjesë të ndryshme të kostumit, dhe, për këtë arsye, në varësi të pozicionit të saj, ajo ka një kuptim tjetër. Dhe dekorimi i belit "zar", peshqiri kryesor i "turbanit" jugor të Udmurts është një simbol i tokës; Bib i qëndisur "kungull i njomë" është një simbol i diellit.

2. Diamant me grepa. Analiza e imazheve tregon lidhjen e diamantit me grepa me magjinë e fertilitetit. "Grepa (fidanet)" është një imazh i stilizuar i fidaneve, prandaj, një romb me grepa është një simbol i një fushe frutash (Rybakov, Bogaevsky). Emri modern i këtij modeli në traditën sllave është "bretkocë", në traditën Udmurt është "ebek yyr/ebek tybyr". Bretkosa është një simbol i lindjeve të shumëfishta. Ky simbol përdoret në zbukurimin e buzës së shortdarem caftan (Udmurt e Veriut) dhe veshjes Durham (Udmurt e Jugut).

3. Zinxhiri i diamanteve. Studiuesit e kostumit UDM e identifikojnë këtë stoli me pemën e jetës: qëndisje në mëngët e fustaneve të Sev UDM-ov, mbulesa e kokës së "syulyk" të Yuzh UDM-ov (Savelyeva, Klimov, Kryukova).

Kështu, rombi si simbol i tokës, i Diellit, i fushës me fruta dhe i pemës së jetës është figura kryesore, mbizotëruese në zbukurimin e kostumit të grave.

Një stoli tradicionale popullore është një lloj kronike e identitetit të popullit, e jetës së tij rituale; informacion për zakonet dhe moralin, jetën materiale, familjen. Kultura dekorative me ngjyra manifestohet në një sërë llojesh të artit popullor: qëndisje, dantella, thurje me modele, gdhendje në dru, bizhuteri, etj.

Artisti i Popullit i Udmurtia S.N. Vinogradov studioi 94 mostra të Udm. modele që mund të dekorojnë sendet shtëpiake, kostume elegante, porta, etj.

Simbolika e arteve të bukura pasqyron idenë e unitetit të botës dhe njeriut. Këto janë motive diellore: amuletë të diellit në dekorimet e portave dhe pllakave; rombe me shkallë, yje, rrathë, ovale, gjysmërrethë, rozeta në formë kryqi në dizajnin e qilimave dhe sixhadeve. Ne shohim imazhe kozmike dhe botën bimore në pasurinë piktoreske të ngjyrave të kostumit. Ne njohim bredh të stilizuar, pishë dhe ijë trëndafili në një model të ndërlikuar dantelle dhe qëndisje. "Kyz" (kurriz peshku) (6), "Kyz yyl puzhy" (8,9) (kurora e bredhit), "Legezpu syaska" (lulja e trëndafilit) (10) gjenden në qilima, perde, peshqirë dhe në gratë veshje.

Gjërat më të bukura në natyrë vihen re në motive bimore dhe zoomorfe. Peshqirët janë të zbukuruar me “Bory kuar” (gjethe luleshtrydhe) (11), dhe fustanet-këmisha të vajzave të nusërisë janë zbukuruar me modelin “chozh burd” (16) (krahët e rosës). Modeli "Puzhym" (pisha) (7) dekoronte veshjet e përditshme të grave. Ndër modelet me motive zogjsh është “Uchy puzhy (bilbil)” (22). Modeli "Valo-valo" (kuaj) ka origjinë të lashtë (23). Është një dekorim tradicional i një shall martese. Një shall martese në formë peshqiri (peshqiri është simbol i rrugës) me një model "valo-valo" me sa duket do të thotë t'i urosh nuses një udhëtim të lumtur. Mjeshtrit e arteve të aplikuara mund të përdorin në vizatime modelet "Kureg pyd (këmbë pule) (17)", "Dushes (skifteri) (21)", "Vukarnan (pilivesa)" (32).

Në udm. qëndisjet e njerëzve pasqyrojnë motive antropomorfe - këto janë "adami puzhy (person) (34, 35, 36)"; send shtëpiake - një model "zamoko" (bllokim) (45) në bishtin e një gruaje. Modelet emërtohen sipas materialit të qëndisjes dhe teknikës së ekzekutimit. Rrobat për raste veçanërisht të rëndësishme (dasma) ishin zbukuruar me qëndisje prej argjendi, fije të praruara - "zarni puzhy" (model i artë).

Skatet e këmishave dhe skajet e peshqirëve ishin zbukuruar me modele krunde. Teknika e ngulitjes u përdor për të endur peshqirë, vrapues, qilima, qilima dhe teknika me shumë boshte u përdor për të endur mbulesa tavoline, përparëse dhe mbulesa krevati. Sipas parimeve të tyre artistike, qilimat, mbulesat e tavolinave, mbulesat, peshqirët, perdet dhe shtigjet i tërhoqën njerëzit me harmoninë e tyre të ngjyrave dhe pasurinë e modeleve. Sipas K.M. Klimov, në modelet që dekoronin sendet shtëpiake dhe veshjet e Udmurtëve, gjëja jetike u ndërthur në to me ngazëllimin poetik, përrallor dhe të lartë artistik.

Stoli tradicional popullor Udmurt është me interes jo vetëm për specialistët, por edhe për të gjithë ata që e duan bukurinë dhe rehatinë në shtëpinë e tyre, që duan t'i japin gëzim një të dashur, t'i thurin ose qëndisin si një kujtim, ta kënaqin atë me një veshje të bukur, ngrohni zemrën e nënës dhe babait të tij me një dhuratë, të bërë me duart tuaja.

Arti dekorativ dhe i aplikuar, i cili grumbullon zbukurime dhe simbole të lashta, u siguron studiuesve një pasuri të materialit për të studiuar idetë mitologjike dhe tradicionale fetare për botën. Objektet e kulturës tradicionale përmbajnë informacion të koduar në lidhje me kulturën shpirtërore të njerëzve, pasi me ndihmën e ornamentit njeriu i lashtë pasqyronte gjithçka që e rrethonte dhe çfarë ishte domethënëse për të. Ky aspekt i artit dekorativ dhe të aplikuar - semantika e tij - tërhoqi vëmendjen e shkencëtarëve vendas dhe të huaj që në shekullin e 19-të. dhe sidomos në shek. Kështu, V.V. Stasov shkroi: "Zbukuritë e të gjithë popujve vijnë nga kohërat e lashta, dhe midis popujve të botës antike, stoli nuk përmbante një rresht të vetëm boshe: çdo rresht këtu ka kuptimin e vet, është një fjalë, një shprehje. të koncepteve dhe ideve të njohura. Rreshtat e stolive janë një fjalim koherent, një melodi e qëndrueshme, e cila ka arsyen e saj kryesore dhe nuk është e destinuar vetëm për sytë, por edhe për mendjen dhe ndjenjat” [Stasov 1872:16]. Në të vërtetë, semantika na zbulon fakte unike të kapura në artin popullor. Siç vërehet nga K.M. Klimov, "mund të dallosh shumë nga qëndisja në përparësen ose këmishën e një gruaje Udmurt: nga cili fshat ishte, sa fëmijë kishte dhe nga kostumi në tërësi - mosha e saj, statusi martesor, statusi shoqëror" [Denisova http://mariuver.wordpress .com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ].

Historia e stoli Udmurt shkon prapa në kohët e lashta; themelet e saj u hodhën shumë përpara formimit të popullit [Klimov 1995:98]. Zhvillimi i ornamentit midis Udmurts përshtatet në gjashtë periudha të zhvillimit të artit dekorativ dhe të aplikuar të popujve Perm, të identifikuara nga K.M. Klimov [Klimov 1999]:

Fillimisht, arti dhe mitologjia ishin të lidhura pazgjidhshmërisht në një kompleks të vetëm mitopoetik. Edhe pse K.M. Klimov nuk lidh periudha të zhvillimit të artit me të (arti nuk ishte ende i izoluar), por luan një rol të rëndësishëm në zhvillimin e ornamentit. Ishte gjatë kësaj epoke që lindën motive të tilla universale si shpendët e ujit, simbolet diellore dhe pema botërore.

Periudha e parë e zhvillimit të arteve dekorative dhe të aplikuara nga K.M. Klimov e lidh atë me kalimin nga vetëdija mitologjike, ritualiste me "kolektivizmin dhe kozmizmin" e tij të lashtë në vetëdijen individualiste, abstrakte, analitike. Kronologjikisht, kjo fazë është e lidhur me epokën e hekurit, kur u shfaq kultura arkeologjike e Ananyin (fundi i shekujve VIII-III para Krishtit). K.M. Klimov shkruan për këtë epokë: "Gjithçka që përfundimisht bëhet mobilje dhe vegla, si dhe elementët kryesorë të arkitekturës tradicionale të ardhshme dhe, në përgjithësi, e gjithë kultura materiale dhe shpirtërore e popujve fino-perm të Evropës Lindore - e gjithë kjo është krijuar. këtu, në këtë epokë, dhe lind nga kuptimi mit-krijues” [Klimov 1999:35]. Kultura Ananyinskaya është në marrëdhënie të ngushta me kulturat e tjera, dhe mbi të gjitha me indo-evropiane. "Në këtë kohë, ndikimi më i dukshëm i mitit të gjuhës iraniane skito-sarmatian ishte në rajonet jugore të fino-permianëve (kulturat Ananino, më vonë Kara-Abyz dhe Chegadin)," shkruan R.D. Goldina [Goldina 1985:10].

Faza e dytë (shekujt IV-IX) shoqërohet me "stilin e kafshëve Perm" - derdhje bronzi e rajonit Kama. Përmbajtja e tij lidhet me mitologjinë dhe besimet lokale Urale. Gjatë kësaj periudhe, vendi kryesor në artet pamore të popujve fino-permian i përket imazhit të një shpend uji. Në fund të shekujve 1 - të parë të mijëvjeçarit të dytë, pati një rënie në artin e stilit të kafshëve Perm, megjithatë, motivet zoomorfike vazhdojnë të ekzistojnë në art.

Etapa e tretë (X - e treta e parë e shek. XIII) është periudha e artit të formacioneve të hershme shtetërore dhe qendrave urbane. Karakterizohet nga një ndikim i fortë në botën fino-permiane të Volga Bullgarisë dhe Veliky Novgorod. Në shekujt XII-XIV. Në vend të rripave prej lëkure me mbulesa metalike shfaqen rripa tekstili me zbukurime të pasura, pasi funksionet magjike të veshjeve metalike kryhen me sukses nga stoli. Le të shtojmë se gjatë kësaj periudhe tashmë janë gjetur pëlhura të qëndisura.

Faza e katërt (vitet 40 të shekullit të 13-të - mesi i shekullit të 16-të) shoqërohet me një krizë të artit lokal, pasi tatar-mongolët pushtuan rajonin e Vollgës. Gjatë kësaj periudhe, përbërja e lëndëve në artet dekorative dhe të aplikuara u zvogëlua ndjeshëm. Kali bëhet imazhi dominues.

Faza e pestë (mesi i shekujve 16 - 18) karakterizohet nga një ndikim i fuqishëm në kulturën dhe artin e masivit fino-perm të kulturës ruse, dhe në pjesën jugore të rajonit Kama - nga tatarët dhe bashkirët turqishtfolës. . Kjo është epoka e zhvillimit të përrallave dhe komploteve të unifikuara piktoreske.

Së fundi, faza e gjashtë (shek. XIX - XX) karakterizohet nga zhvillimi i lartë i zejeve artistike dhe arkitekturës popullore. Gjatë kësaj periudhe, rëndësia e dekorimit arkitektonik rritet dhe skulptura ikonike prej druri praktikisht zhduket. Një sërë tendencash të reja artistike lokale po shfaqen me një mbizotërim të motiveve folklorike, modeleve gjeometrike dhe florale.

Kështu, siç shihet nga kjo kronologji e zhvillimit të artit fino-perm, në kulturën tradicionale të Udmurtëve ruhen një sërë zbukurimesh - nga më të lashta, historia e të cilave daton që nga kohërat para-etnike, deri në Mitologjia Proto-Ural, tek ato të shfaqura relativisht kohët e fundit.

Më të hershmet, të gjetura në artet dekorative dhe të aplikuara të grupit të popujve Proto-Ural, janë motive që lidhen me një shpend uji, i cili, sipas mitit kozmogonik, zhytet dhe sjell nga fundi i oqeanit parësor një copë tokë nga e cila tokë del [Aikhenvald 1981:187-188, Vladykin 1994:73]. Ishin Uralet, siç vërtetojnë studiuesit, që e sollën këtë mit siberiano-amerikan në Evropë [Aikhenvald 1981:187-188].

Oriz. 1. Varëse zogjsh me zhurmë. Bronzi, derdhje. Vendbanimi Idnakar. shekulli X (Kulikov 2001)

Në gërmimet arkeologjike të rajonit Vollga-Kama, gjenden varëse rosash të zbrazëta me ornamente të derdhura reliev dhe varëse të zhurmshme; ato njihen pothuajse në të gjitha kulturat arkeologjike të njëpasnjëshme të Uraleve Perëndimore që nga kohërat e lashta deri në mesjetën e vonë.

Në artin popullor Udmurt, i njëjti motiv i shpendëve ujorë, i ngulitur në derdhje bronzi të lashtë, transferohet në qëndisje. Për shembull, këmisha e dasmës së një vajze ishte zbukuruar me motivin "chözh burd puzhy" - "krahët e rosës" (më vonë riinterpretuar si "gram t Dhe sya" - veshi i rënë).

Oriz. 2. Motivi "Chözh" - rosë dhe "chözh burd" - krahë rosë (Vinogradov 1973)

Me të shoqërohen edhe motive të tilla si "chözh burd ra" - gjysmë krahu i rosës, "chözh burd vylyn taka sur lestemyn" - brirë dashi në krahët e një rose, "ngjitje-ngjitje chözh burd" - një krah i një rosë mbi tjetrën, “chözh burd yuboyen” - krahë rosë me kolona [Kosareva 2000:40].

Motivi i krahëve të rosës përdoret gjithashtu në qëndisjen e mëngëve të këmishës së një vajze - "kotyrmach". (Udmurtët, si shumë popuj, shoqërojnë një vajzë me një zog). Njihen gjithashtu motive të tilla si "pin zazeg" - dhëmbë pate, "yu" - mjellmë dhe "bark yu" - vezë mjellmë. Gjithashtu, lugat rituale bëheshin shpesh në formën e rosës.

Rëndësia e imazhit të një shpend uji në kulturën tradicionale të Udmurtëve dëshmohet nga rituali Yusvös, i lidhur me nderimin e mjellmave: dy mjellma u majëm dhe u zbutën, dhe në verë u krye një sakrificë solemne në korijen e kultit - luda. Viktimat ishin kuajt, delet, patat, etj. Në fund të kurbanit, mjellmat u lidhën me një monedhë argjendi në qafë, u përkulën para tyre dhe u çuan në lumin Vyatka me një palë kuaj. Ata panë se si notonin mjellmat: nëse në rrjedhën e sipërme, në jug, atëherë ata do t'i dorëzonin kërkesat e adhuruesve tek Inmaru; nëse poshtë, në veri, lutjet e tyre do të humbasin për nëntokën. Mjellmat konsideroheshin si mishërime të hyjnive dhe Udmurtët i paralajmëruan në mënyrë specifike fqinjët e tyre që jetonin përgjatë brigjeve të Vyatka që të mos qëllonin mbi mjellmat e shenjta [Petrukhin 2005:230].

Oriz. 3. Kabachi - bib për femra. Qëndisje. Fillimi i shekullit të 20-të Udmurtët e Veriut (Klimov 1988)

Më tej, pas aktit kozmogonik të ndarjes së qiellit nga toka, temat që lidhen me karakteristikat cilësore-diferenciale të botës përreth në drejtim vertikal shfaqen në mitologjinë Proto-Ural. Ashtu si shumë popuj të tjerë, Udmurtët e imagjinonin botën si trepalëshe. Kjo dëshmohet si nga mitet udmurt ashtu edhe nga kultura materiale. Kështu, natyra trepalëshe e botës pasqyrohet në ngjyrat kryesore të zbukurimeve Udmurt, të cilat më vonë u bënë simbolika e flamurit të Republikës Udmurt. Sipas mitit, Inmar (krijuesi i universit, kozmosi) e ndan botën në tre zona kryesore: e sipërme (ngjyra e bardhë) në varësi të tij - qielli, e mesme (ngjyra e kuqe) - toka, ngjyra e dielli, jeta, gjaku, hyjnia kryesore e së cilës është Kyldysin, dhe më e ulëta - jeta e përtejme (ngjyra e zezë), e sunduar nga Shejtani [Saprykov V. http://geraldika.ru/symbols/2458 /]. Tre ngjyra janë të pranishme në qëndisjen e mëngëve të këmishës tradicionale të grave të Udmurtit si tunika e bardhë. Natyra trepalëshe e botës mund të gjurmohet edhe në strukturën e bishave Udmurt të grave: fusha kryesore e bishtit, e mbushur me modele të ndryshme, duhet të lidhet me sferën qiellore ose hapësirën nënqiellore (në varësi të llojit të bishtit). Sfera e poshtme - toka dhe nëntoka - simbolizohej me një trekëndësh të kuq, i cili përfshinte një trekëndësh të vogël të zi ose blu të errët [Kosareva 1986:47-55].

Natyra trepalëshe e botës pasqyrohet në imazhin e pemës botërore, mudora, - imazhi i boshtit të botës, që përshkon të gjithë Universin. Ky është një simbol universal i pranishëm në shumë popuj të botës. Kurora e pemës botërore simbolizon botën e sipërme, trungu - botën e mesme, dhe rrënjët shkojnë në botën e poshtme.

Oriz. 4. Motivi “Pema botërore”. Mbulesa e kokës Sulyk. Qëndisje, aplikim. Udmurtët e jugut. Fundi i 19-të - fillimi i shekullit të 20-të. (Klimov 1988)

Sipas Udmurtëve, një person mund të shndërrohet në një pemë që ka shpirt dhe ka fuqi të mbinatyrshme [Endje tradicionale e Udmurtia. 2011]. Udmurtët, banorët e pyllit, kishin kulte të lidhura me pemët. Për më tepër, një grup i caktuar Udmurts adhuruan pemën e tyre: mund të ishte pisha, bredh, thupër ose rowan. Imazhi i pemës botërore është një motiv i shpeshtë në artet dhe zanatet Udmurt, veçanërisht në qëndisje dhe endje.

Më tej, ideja e diferencimit të botës zhvillohet në imazhin e një gruaje, këmbët e së cilës janë të përkulura në formë diamanti dhe krahët e saj janë ngritur drejt qiellit. Në të djathtë dhe në të majtë të figurës femërore, degët e pemëve mund të përshkruhen në qëndisje - simbole të idesë së pjellorisë. Në këtë imazh të perëndeshës së pjellorisë, miti i botës së sipërme dhe të poshtme vazhdon. Bota e sipërme - vendi i hyjnive supreme - është paraqitur në më shumë reliev [Zhuravlev 1991:4].

Oriz. 5. Motivi “Pema botërore”. Kabachi është një bib për femra. Qëndisje. Fillimi i shekullit të 20-të Udmurtët e Veriut (Klimov 1988)

Imazhi i një hyjnie femër me duar të ngritura gjendet edhe në periudhën mesjetare, në vathët e grave në gërmimet që datojnë në shekujt 9-12. Kjo është perëndeshë e Shunda-Muma (lit. përkthyer nga udm. Nëna e Diellit). Ajo ishte personifikimi i diellit, dritës dhe ngrohtësisë jetëdhënëse, e krijuar për të siguruar që dielli të lindte dhe të perëndonte në kohë [Ivanova 1999:6].

Nën ndikimin e popujve iranisht-folës në epokën e Ananyin, popujt fino-ugikë zhvilluan një stil të veçantë kafshësh; Imazhet më të zakonshme ishin të një ariu, një derri të egër, një dash, një rrëqebulli, një shqiponjë dhe një skifter. Shpesh ka imazhe të kafshëve me dy ose tre koka. Gjatë kësaj periudhe u zhvilluan disa variante të kulteve të zjarrit, diellit dhe kalit. Në epokën e Ananyin, subjektet zoomorfike janë "thurur" në imazhin e pemës botërore. Kjo mund të shihet në gjetjet arkeologjike. A nuk është ajo. Akhimshina përshkruan varëse me pesë krahë të shekujve VI-III. p.e.s., bërë në formën e kokave të kafshëve, që të kujton drerin, ku në pjesën ballore paraqitet një skenë rituale: kafshë flijime në pemën botërore [Akhimshina 1932: 4-5]. Një motiv i ngjashëm dekoron krehër kockash në mesjetë.

Oriz. 6. Motivi i perëndeshës me duart e ngritura lart. Vathët. Argjendi, derdhje. shekujt IX-XII (Klimov 1988)

Motivi i "kuajve" është shumë i zakonshëm, duke filluar nga faza e parë e zhvillimit të artit dekorativ dhe të aplikuar të grupit të popujve të Permit, dhe veçanërisht në fazën e katërt. Figurina ose koka kuajsh që tregojnë drejtime të ndryshme gjenden shpesh në shtizat e kockave dhe bronzit mesjetarë (të cilat besohet se kanë shërbyer si pajisje tualeti) dhe në krehër. Gjithashtu, deri në shekullin XIX – fillim të shekullit të 20-të. ata zbukuruan krehër bronzi, të cilat gratë udmurt i varnin në rripat dhe stolitë e gjoksit. Siç është vërejtur nga M.G. Ivanova, në kohët e lashta krehri konsiderohej si objekt i shenjtë dhe motivi i kokave të dyfishta të kuajve supozohej të rriste funksionin e tij mbrojtës [Ivanova 1994:144].

Oriz. 7. Motivi “kuajt kozmogonik dhe pema botërore”. Kreshta. Briri. Vendbanimi Idnakar. shekujt IX-X (Kulikov 2001)

Shumë studiues vërejnë lidhjen midis imazhit të një kali dhe kultit diellor. Një shembull të mrekullueshëm të kësaj në etnografinë Udmurt e shohim në besimin në ekzistencën e kuajve të zjarrtë me krahë që dalin nga uji, si dhe në rolin e madh të kalit në ritualet dhe festimet udmurt [Ivanova 1984:62].

Më vonë, motivi "valo-valo" - kuajt - fitoi një kuptim tjetër: siç vërehet nga S.N. Vinogradov, në kulturën tradicionale të Udmurtëve, një peshqir simbolizonte rrugën, dhe çallma e nuses me motivin "valo-valo" me sa duket nënkuptonte një dëshirë për një udhëtim të lumtur [Vinogradov 1973:30].

Një nga motivet e përhapura dhe të zhvilluara në artin e kulturës Ananyin dhe stilit të kafshëve Perm është, siç vërehet nga K.M. Klimov, imazhi i një ariu [Klimov 1999:40]. K.M. Klimov vë në dukje një tipar jashtëzakonisht kurioz të imazhit të një ariu në stilin e kafshëve: kjo është mungesa e një gishti të madh në një ose dy putra. Kjo veçori shpjegohet me besimet e shumë popujve të Uraleve dhe Siberisë. Selkupët, për shembull, kishin zakon t'ia prisnin falangën e gishtit të madh një shamani të "madh" të vdekur, i cili më pas u mbajt nga familja e tij si një relike që përmbante forcë dhe shpirt shamanike dhe fizike [Ivanova 1994:140]. Prerja e gishtit të madh shoqërohej gjithashtu me besimin se i ndjeri ishte shndërruar në ari (ariu konsiderohej të kishte katër gishta).

Oriz. 8. Motivi “Kuajt”. Krehër për femra. Bakri. Udmurtët e veriut. Fillimi i shekullit të 20-të (Klimov 1988)

mijëvjeçari i 1 pas Krishtit i lidhur me një kompleks të tërë sendesh dekorative të derdhura të stilit të kafshëve Perm, semantika e të cilave studiuesit e lidhin me totemizmin fisnor [Klimov 1999], me ritualet lokale të magjisë mbrojtëse [Korobeinikov, Lipina 2005] ose me simbolikën kozmogonike [Rybakov 1994]. Gjatë kësaj periudhe u zhvilluan motive të ariut, kalit, hardhucës dhe motive të tjera zoomorfike. Një analizë e hollësishme e këtyre imazheve duke përdorur shembullin e pllakave Cherdyn mund të gjendet në veprën e K.M. Klimov [Klimov 1999:45-52]. Sidoqoftë, le të vërejmë se personazhi qendror i të gjitha pllakave të Cherdyn është Nëna e Madhe e Botës - Paraardhësja e Madhe, duke lindur nënën Kyldys-yin, si mishërimi i tokës midis Komit (Kyldys - për të krijuar, yin - nëna, grua, vendlindja) [Plesovsky 1972:36], në mesin e Udmurtëve ky është Kyldysin, krijuesi i tokës dhe i bimësisë, i cili gjithashtu sundoi nëntokën [Shutova 1995:411].

Oriz. 9. "Valo-valo" - kuaj (Vinogradov 1973)

Motivet diellore luajnë një rol të rëndësishëm në artet dekorative dhe të aplikuara të Udmurtëve, duke filluar nga epoka e stilit të kafshëve Perm [Klimov 1988:7]. Të gjitha simbolet diellore kishin një qëllim mbrojtës. Në veçanti, besohej se dielli i largonte shpirtrat e këqij. Imazhet e diellit ishin shumë të ndryshme - këto ishin rrathë, ovale, rombe, gjysmërreth, etj. Me zhvillimin e arkitekturës prej druri, motivet diellore filluan të transferohen në pjesë kaq të rëndësishme të ndërtesave si pllaka, kalata dhe porta.

Oriz. 10. Motivi diellor në portën e shtëpisë. Republika Udmurt, Izhevsk, rr. Azina (Foto nga autori)

Zhvillimi i qëndisjes dhe thurjes luajti një rol veçanërisht të rëndësishëm në artet dekorative dhe të aplikuara të Udmurts. Me sa duket duke filluar nga faza e tretë e zhvillimit të artit midis popujve të Permit, stolitë e përdorura më parë për të dekoruar qeramikën dhe produktet metalike filluan të transferohen gradualisht në elementë individualë të kostumit, dhe më vonë në sende shtëpiake të endura. Arkeologu V.A. së pari tërhoqi vëmendjen për evolucionin e ornamentit Udmurt. Semenov. Ai vëren se në shekujt 17-18. strukturat zbukuruese në artin dekorativ dhe të aplikuar Udmurt janë ende të varfra në aspektin kompozicional, megjithatë, me zhvillimin e thurjes artistike në shekujt 19-20. fillon një lulëzim i ri i artit ornamental [Semyonov 1967:293].

Oriz. 11. Peshqir koke femrash - turban. Gërshetimi i mbështjelljes. Udmurtët e jugut. Fillimi i shekullit të 20-të (Klimov 1988)

Motivet e rëndësishme diellore të transferuara në pëlhurë prej liri përfshijnë svastika. Funksioni i tij nuk është vetëm mbrojtës; ka edhe kuptimin e jetës, rilindjes. Gratë e moshuara udmurte endnin peshqirë me svastika gjatë luftës, edhe nën dhimbjen e vdekjes, sepse për to ishte një shenjë magjike e diellit dhe rilindjes [Denisova http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament- jazyk/ ].

Motivet diellore në formë rrathësh me pikë janë paraqitur në motivet “Pityri” dhe “Pityres” (rreth, rreth).

Motivi “Pityri” u gjet në shallin e dasmës së nuses, dhe motivi “Pityres” u gjet në peshqirin e kokës së gruas (turban) [Vinogradov 1973:28]. S.N. Vinogradov ia atribuon këto motive "fakteve nga koha e matriarkatit", kuptimi origjinal i të cilave ka humbur. Sidoqoftë, "ky imazh u ruajt nga Udmurt për shkak të kuptimit magjik që i atribuohet dhe pranisë së përmbajtjes estetike në të".

Disa motive diellore, pasi u transferuan në qëndisje dhe endje, morën kuptime të ndryshme. Kështu, për shembull, një romb - fillimisht një simbol diellor (një romb me rreze radiale ose një kryq) - interpretohet më vonë si një dëshirë për porosi për një mjeshtër të mirë, një fushë të mbjellë ose përmbante informacione për numrin e djemve. Edhe më vonë, rombi është një bukë me xhenxhefil, një simbol i prosperitetit. Rombi mund të interpretohet gjithashtu si "kuak" - pema qiellore e jetës dhe një hajmali kundër syrit të keq dhe sëmundjes. [Denisova http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ]
Oriz. 12. Motivet “Pityri” dhe “Pityres” (Vinogradov 1973)

Një motiv po aq i rëndësishëm kozmik në artin dekorativ dhe të aplikuar të Udmurtit është motivi hënor - "tolezo puzhy". Një emër tjetër, me sa duket më vonë, për këtë motiv është "legezpu syaska" - "lule trëndafili". Sipas zakonit, një vajzë nga udmurtët veriorë nuk lejohej të martohej pa një bisht me këtë model [Kryukova 1973:40; Vinogradov 1973:28], pasi ishte një shenjë femërore që promovonte pjellorinë. Ai theksoi aspektin kohor, periudhën riprodhuese të një gruaje [Molchanova 1999:9]. Ky motiv kishte një funksion të fuqishëm mbrojtës.

Oriz. 13. Motivi “Tolez puzhy”. Bib për femra - kungull i njomë. Qëndisje. Udmurtët e veriut. Fillimi i shekullit të 20-të (Klimov 1988)

Motivi hënor, sipas K.M. Klimov, u adoptua nga Udmurtët nga hebrenjtë gjatë marrëdhënieve tregtare me Khazar Kaganate, shteti i lashtë hebre. (Khazarët furnizonin mëndafsh të papërpunuar, i cili përdorej për qëndisje dhe merrnin gëzof në këmbim). Në Izrael, shenja hënore është e njohur që nga shekujt 1-3 [Denisova http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ ].

Në përgjithësi, motivet hapësinore në artin dekorativ dhe të aplikuar të Udmurtit karakterizohen nga stilizimi dhe gjeometria ekstreme, e cila është tipike për stolitë antike. Midis tyre gjejmë rombe me brinjë të zgjatura, trekëndësha, figura kryqore etj., tipike si për popujt fino-ugikë, ashtu edhe për sllavët e verilindjes evropiane të Rusisë. Nga ana tjetër, këtu mund të shohim një grup tjetër modelesh gjeometrike - me të gjitha llojet e varianteve të svastikës, rozeta me shumë petale, diamante grilë. Ky grup ornamentesh lidhet vetëm me disa qendra lokale të artit dekorativ dhe të aplikuar të Udmurtëve, kryesisht në veri të Republikës Udmurt. Analiza e këtyre modeleve lejoi K.M. Klimov konkludon se ato janë vendase, origjinale dhe, me siguri, në të kaluarën kanë pasqyruar zakonet dhe shijet “fisnore” që janë zhvilluar në kushtet e sistemit fisnor. Edhe pse në disa raste të ngjashme me ato Ob-Ugrike, këto stoli, megjithatë, ruajnë karakterin e tyre udmurt [Klimov 1988:18].

Kështu, ne kemi gjurmuar në artikull se zbukurimi i artit popullor Udmurt daton në mitologjinë Proto-Ural dhe, ndërsa kulturat që çuan në popullin Udmurt u zhvilluan, stolitë thithën kuptime të reja, duke përfshirë idetë mitologjike dhe fetare. Edhe pse në fazat e mëvonshme të zhvillimit të artit shumë prej këtyre kuptimeve u humbën dhe stolitë u interpretuan në terma të përditshëm, gjetjet arkeologjike shpesh bëjnë të mundur rindërtimin e semantikës së tyre origjinale.

Literatura:

Aikhenvald, A.Yu. Drejt rindërtimit të ideve mitologjike të popujve fino-ugikë / A.Yu. Aikhenvald, V.Ya. Petrukhin, E.A. Helimsky // Studime balto-sllave, 1981. M., 1982. S. 163-192.

Akhimshina L.I. Rindërtimi i ideve për pemën botërore midis popullsisë së Uraleve Veriore gjatë epokës së bronzit dhe hekurit të hershëm. Syktyvkar, 1932. 29 f.

Vinogradov S.N. Modelet popullore Udmurt dhe kuptimi i emrave të tyre // Mbi folklorin dhe letërsinë Udmurt. Vëll. 1. Izhevsk, 1973. fq 26-34.

Vladykin V.E. Pamja fetare dhe mitologjike e botës së Udmurtëve. Izhevsk, 1994. 384 f.

Goldina R.D. Kultura Lomovatov në rajonin e Kamës së Epërme. Irkutsk, 1985. 279 f.

Denisova O. Ornamenti është gjuha sekrete e popullit (intervistë me K.M. Klimov) http://mariuver.wordpress.com/2010/01/15/ornament-jazyk/ Data e hyrjes: 10/9/11

Zhuravlev A.P. Miti më i lashtë për "pemën botërore" // Problemet e origjinës së popujve të familjes së gjuhës Ural: Abstrakte. raporti Izhevsk, 1991. faqe 3-4.

Ivanova M.G. Frymëzimi në origjinën e lashtë: Materiale mbi artin mesjetar të Udmurts: Metodologjike. manual për mjeshtrit. Izhevsk, 1999. 76 f.

Ivanova M.G. Origjina e popullit Udmurt. Izhevsk, 1994. 191 f.

Ivanova M.G. Për çështjen e imazhit artistik në artin mesjetar të Udmurts // Pasqyrimi i marrëdhënieve ndëretnike në artin dekorativ popullor të Udmurts. Izhevsk, 1984. faqe 57 – 63.

Klimov K.M. Ansambli si një sistem figurativ në artin popullor Udmurt të shekujve 19-20. Izhevsk: Shtëpia Botuese e Universitetit Udmurt, 1999. 320 f.

Klimov K.M. Mbi origjinën e traditës artistike në artet dhe zanatet popullore Udmurt // Kultura dhe arti tradicional material i popujve të rajonit të Uraleve dhe Vollgës: Ndëruniversitare. Shtu. Art. /Udm. shteti Universiteti; Reps. ed. Klimov K.M. Izhevsk, 1995. faqe 91-102.

Klimov K.M. Arti popullor Udmurt. Izhevsk: Udmurtia, 1988.199 f.

Korobeinikov, A.V., Lipina, L.I. 2005. Kulti i ariut i Udmurtëve sipas arkeologjisë dhe etnografisë // Integrimi i kërkimit arkeologjik dhe etnografik. Omsk. Fq.205-209.

Kosareva I.A. Veshjet tradicionale të grave të grupeve periferike të Udmurts (Kosinskaya, Slobodskaya, Kukmorskaya, Shoshminskaya, Zakamskaya) në fund të 19-të - fillimi i shekujve të 20-të. Izhevsk, 2000. 228 f.

Kosareva I.A. Rrota rrotulluese e Udmurtit "kubo" dhe zbukurimi i bishave të qëndisura "kabachi" si një burim informacioni rreth ideve të lashta panteiste Udmurt // Pyetje të artit dhe kulturës së Udmurtia. Ustinov, 1986. fq 47-55.

Kryukova T.A. Arti popullor Udmurt. Izhevsk-Leningrad, 1973. 160 f.

Kulikov K.I., Ivanova M.G. Semantika e simboleve dhe imazheve të artit të lashtë Udmurt: Manual shkencor dhe metodologjik. Izhevsk, 2001. 64 f.

Molchanova L.A. Ornamenti i veshjeve tradicionale Udmurt: Abstrakt i autorit. Izhevsk, 1999. 25 f.

Petrukhin V. Mitet e popujve fino-ugikë. M., 2005. 463 f.

Plesovsky F.V. Mitet kozmogonike të Komit dhe Udmurtëve // ​​Punime të Institutit të Gjuhës, Letërsisë dhe Historisë të Degës Komi të Akademisë së Shkencave të BRSS. Syktyvkar, 1972. F. 32-45.

Rybakov B.A. Paganizmi i sllavëve të lashtë. M.: Nauka, 1994. 608 f.

Saprykov V. Simboli i Udmurtia është mjellma e bardhë // Shkenca dhe jeta, 11/94: f. 21-24. http://geraldika.ru/symbols/2458 Data e hyrjes: 14/10/11

Semenov V.A. Nga historia e ornamentit popullor Udmurt (shek. III-XII) // Pyetje të gjuhësisë fino-ugike. Vëll. 4. Izhevsk, 1967. fq 287-293.

Stasov V.V. Ornament popullor rus: Qepje, pëlhura, dantella. Shën Petersburg 1872. 215 f.

Gërshetimi tradicional i Udmurtia[:Disku multimedial]. Izhevsk: Institucioni Shtetëror "Qendra Kombëtare për Artet dhe Zanat Dekorative dhe të Aplikuara të Republikës Udmurt", 2011.

Shutova N.I. Imazhi i hyjnisë së lashtë femër Udmurt: mundësitë e rindërtimit të saj //Congressus Octavus internacionalis Fenno-ugristarum. Jyväskylä. 10-15.8. 1995. Pars VI Ethnologia, Folkloristica. Moderatoret Jyväskylä. Finlanda. 1995. S. 410-413.

Udmurtia është vendlindja e një kulture artistike popullore të gjallë, thellësisht origjinale, në të cilën janë ruajtur monumente të arkitekturës popullore dhe arteve dekorative dhe të aplikuara. Arti i bukur popullor Udmurt u zhvillua në bazën e tij të lashtë, primitive kombëtare, dhe gjithçka e huazuar nga jashtë u përpunua në mënyrë krijuese nga mjeshtrit Udmurt dhe u përfshi organikisht në kulturën e tyre dekorative dhe dekorative. Artet dhe zanatet popullore të Udmurts janë të famshëm për produktet e tyre unike. Qëndistari mahnitëse, arti i thurjes me modele dhe thurje tapetesh pa garzë, bizhuteri, objekte prej druri të gdhendur, thurje, duke tërhequr vëmendjen e studiuesve me origjinalitetin e tyre të ndritshëm, pasurinë e llojeve dhe aftësinë e lartë artistike. Ata janë të njohur gjerësisht jo vetëm në republikë, por edhe përtej kufijve të saj. Pasi u ngrit në kushtet e kulturës tradicionale lokale, arti dekorativ hyri organikisht në jetën fshatare dhe plotësoi qëllimet praktike dhe nevojat estetike të njerëzve. I lidhur ngushtë me jetën, arti dekorativ popullor e frymëzoi atë, shprehu botëkuptimin e njerëzve, duke mbuluar gjerësisht të gjitha aspektet e jetës - të brendshme, kostume, vegla. Libri tregon sesi arti i thurjes me modele, thurjes së qilimave pa garzë, gdhendjes së drurit, thurjes, duke pasur cilësi të ndryshme utilitare dhe dekorative, të kombinuara në mënyrë harmonike në dekorimin e shtëpisë, krijoi në të një mjedis objekt-material veçanërisht të ndritshëm, si në në fushën e dekorimit të kostumeve, një grua Udmurt - një artiste nga njerëzit, duke përdorur mjete të thjeshta, arriti një zgjidhje të ndritshme dekorative, ndërlidhjen e të gjitha pjesëve të veshjeve, duke formuar një kompleks të vetëm artistik. Një sërë materialesh të paraqitura në libër janë rezultat i punës kërkimore të autorit: për artin popullor dhe rolin e tij artistik e estetik në formimin e mjedisit lëndor si një tërësi kuptimplote artistikisht, për lidhjet midis artit folklorik dekorativ dhe folklorit, rreth arti popullor i Besermianëve. Arti dekorativ popullor i Udmurtëve ende ruan rëndësinë e tij dhe përfaqëson një traditë vërtet ekzistuese. Megjithatë, ajo tani po zhvillohet në kushtet specifike të urbanizimit në rritje të fshatit modern. Duke qenë një pjesë integrale e kulturës moderne të Udmurtia, arti dekorativ popullor ruan një nivel të lartë mjeshtërie. Prania e tipareve të theksuara flet për të si një fenomen kompleks dhe heterogjen. Libri prezanton koleksionet e pasura dhe veprat më të mira të artit popullor në koleksionin e Muzeut Republikan të Udmurtit të Lore Lokale dhe Muzeut Republikan të Arteve të Bukura. Publikimi është i dedikuar për kritikë arti, historianë, arkeologë, etnografë, studentë dhe njohës të artit popullor.

Parathënie.
Prezantimi.
Arti dekorativ Udmurt në organizimin e brendshëm të banesave popullore në shekujt XIX - fillimi i 20-të.
Arti dekorativ në kompleksin tradicional të veshjeve popullore të Udmurts të shekujve 19 - fillimi i 20-të.
Ekzistenca moderne e artit dekorativ popullor Udmurt dhe mjeshtri i tij.
Lista e ilustrimeve.
Bibliografi.
Përmbledhje.