Łączność

Korespondencyjna edukacja muzyczna. Uniwersytety muzyczne w Rosji Uniwersytet muzyczny

Uniwersytet muzyczny i konserwatorium: podobieństwa i różnice, które mogą zadecydować o wyborze kandydata.

Wielu absolwentów ma obecnie możliwość wyboru zawodu. Dla konkretnej kategorii szczególnie istotne jest pytanie „jak dostać się na uniwersytet lub konserwatorium muzyczne” i czy są między nimi jakieś różnice? Wszystko w porządku.

Baza edukacyjna

Baza edukacyjna do przyjęcia na specjalność muzyczną:

Po pierwsze, dla jasności, musimy dokonać rozróżnienia uniwersytet muzyczny I konserwatorium .

Uniwersytet Muzyczny

Konserwatorium

Konserwatorium jest instytucją szkolnictwa wyższego skupiającą się wyłącznie na muzyce. Ma tylko 3 kierunki - instrumentalny, wokalny i kompozytorski.

Dokumentacja

Aby wziąć udział w konkursie, należy posiadać dokument potwierdzający ukończenie szkoły średniej oraz zaświadczenie o zdaniu Jednolitego Egzaminu Państwowego z języka i literatury rosyjskiej. Osobną kwestią jest kształcenie muzyczne w szkołach artystycznych. Dla niektórych uniwersytetów nie jest to ważne, jeśli masz talent. Ale to nie wystarczy, aby wejść do oranżerii, ponieważ musisz osobno zdać następujące egzaminy:

  • . test twórczy (utwór muzyczny);
  • . egzamin zawodowy (znajomość gry na instrumencie, solfeż, umiejętność czytania i pisania nut);
  • . wywiad, podczas którego może zostać poproszony o rozpoznanie tonacji, znajomość literatury muzycznej i historii muzyki.

Minimalna ocena pozwalająca na dopuszczenie do kolejnego egzaminu to 35 punktów. Poniżej odmowa bez dopuszczenia do dalszych badań.

Wachlarz dziedzin, w których może zaangażować się absolwent tej czy innej uczelni, jest niewielki: artyści orkiestrowi, pedagodzy, rzadziej soliści i akompaniatorzy. Jest jednak różnica, że ​​jeśli student zmieni zdanie na temat studiowania wybranej specjalności, to w ramach uniwersytetu muzycznego nie będzie specjalnych problemów z przeniesieniem: wystarczy zaliczyć różnicę akademicką. Ale studenci konserwatorium mają ograniczony wybór. Wiele osób przyciąga ta instytucja edukacyjna z trzech powodów:

  • . prawdziwa miłość do muzyki: w tym miejscu nabiorą jej dość;
  • . pragnienie sławy: tylko dziesiątki;
  • . chęć opanowania zawodu i emigracji: bardzo realna opcja.

TOP 3 popularnych uczelni muzycznych:

  • 1. Moskiewskie Konserwatorium Państwowe imienia P. I. Czajkowskiego kształci znakomitych muzyków. Ponad połowa znanych orkiestr to jej absolwenci.
  • 2. Państwowe Konserwatorium w Petersburgu imienia Rimskiego-Korsakowa jest nieco gorsze od niego.
  • 3. Na trzecim miejscu znajduje się słynna Rosyjska Akademia Muzyczna w Gnessin.

To nie tylko uniwersytety - to światowej sławy instytucje edukacyjne, których poziom nauczania przyciąga nie tylko kandydatów krajowych, ale także obcokrajowców.

Nie jest tajemnicą, że stolica Rosji jest miejscem atrakcyjnym z punktu widzenia zdobywania wyższego wykształcenia, w tym muzycznego. Wiele zależy od wyboru placówki edukacyjnej: nie wszystkie specjalności są dostępne wszędzie i nie wszędzie dostępne są miejsca budżetowe. Gdzie lepiej studiować w Moskwie?

Uniwersytety muzyczne w Moskwie

W Moskwie jest 12 miejsc, w których można zdobyć taką lub inną edukację muzyczną:

  • Rosyjski Uniwersytet Państwowy nazwany imieniem. Kosygina świadczy różnorodne usługi edukacyjne, w tym muzyczne. Tutaj możesz uczyć się pop-artu, grać na popularnych instrumentach muzycznych oraz odbyć szkolenie jako dyrygent lub wokalista. Uczelnia zapewnia 50 miejsc budżetowych, a koszty kształcenia pokrywane są od 248 000 rubli rocznie.
  • W Instytucie Sztuki Współczesnej prowadzone są także programy muzyczne. Na tym uniwersytecie można studiować fortepian, pop-art i śpiew akademicki. Nie ma miejsc budżetowych, a cena szkolenia zaczyna się od 120 000 rubli rocznie.
  • Możesz odbyć płatne szkolenie w programach „Różnorodna sztuka muzyczna” i „Śpiew akademicki” na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym. Cena roczna zaczyna się od 101 000 rubli. Podobne programy edukacyjne prowadzi Moskiewski Państwowy Uniwersytet Pedagogiczny, ta przyjemność kosztuje jednak drożej - 133 100 rubli rocznie.
  • Moskiewski Państwowy Instytut Muzyczny nazwany na cześć. A. G. Schnittke jest podobny do Rosyjskiego Uniwersytetu Państwowego nazwanego imieniem. Kosygina pod względem programów edukacyjnych, z tym że istnieje taka specjalność jak dziennikarstwo muzyczne. Miejsc jest prawie tyle samo - 47, ale płatne szkolenia są znacznie droższe - od 451 000 rubli rocznie.
  • Państwowy Uniwersytet Muzyczno-Pedagogiczny im. M. M. Ippolitova-Ivanova zapewnia większy wybór usług edukacyjnych. 55 miejsc budżetowych rozdzielonych jest na specjalności wykonawcze (instrumenty, dyrygentura, śpiew ludowy) i teoretyczne (muzykologia, kompozycja).
  • Wśród uczelni muzycznych w Moskwie znajdują się także uczelnie wysokospecjalistyczne. Dość specyficzne wykształcenie muzyczne można uzyskać na Prawosławnym Uniwersytecie Humanitarnym św. Tichona (dyrygentura, bez budżetu, 70 000 rubli rocznie) i Akademii Wojskowej Ministerstwa Obrony Federacji Rosyjskiej (dyrygowanie orkiestrą wojskową, bez budżetu i koszt jest ściśle tajny).
  • W Akademii Sztuki Chóralnej. B. S. Popova, możesz zostać specjalistą w zakresie kierownictwa artystycznego chóru akademickiego. Kosztem budżetu jest tylko 9 miejsc na studia, a koszt roku studiów to 321 750 rubli.
  • Bardziej popularnymi uniwersytetami muzycznymi w Moskwie, jeśli chodzi o przyjęcie, są Gnesinka i Moskiewskie Konserwatorium Państwowe.

Moskiewskie Konserwatorium Państwowe nazwane na cześć. P. I. Czajkowski

Konserwatorium Moskiewskie jest jednym z najstarszych w naszym kraju (pierwszym konserwatorium było Konserwatorium Petersburskie, założone w 1862 roku przez Artura Grigoriewicza Rubinsteina). Moskiewski uniwersytet muzyczny został założony w 1866 roku. Konserwatorium słynie także z tego, że kiedyś wykładał w nim wielki rosyjski kompozytor Piotr Iljicz Czajkowski.

Uczelnia muzyczna uznawana jest za jedną z wiodących w naszym kraju i na świecie. Programy edukacyjne są dość zróżnicowane. Tutaj możesz nauczyć się grać na każdym instrumencie, nawet dość rzadkim, takim jak harfa, organy, klawesyn. Jest specjalność dziennikarstwo muzyczne, inżynieria dźwięku i można zapoznać się z etniczną sztuką muzyczną. Uczelnia zapewnia 198 miejsc budżetowych, a kształcenie płatne jest dość drogie - 539 000 rocznie na studiach dowolnej specjalności.

Rosyjska Akademia Muzyczna im. Gnessins

W zakresie instrumentów, oprócz harfy i organów, istnieje również gusli i kierunek pop-jazz. Na akademii możesz także zostać profesjonalnym kompozytorem lub opanować muzykę komputerową i aranżację. Uniwersytet ma 225 miejsc, a koszt zaczyna się od 225 000 rubli. na rok akademicki.

Muzyka w teorii i praktyce. Pierwsze ogrody zimowe pojawiły się we Włoszech w połowie XVI wieku. Początkowo instytucje edukacyjne kształciły śpiewaków do chórów kościelnych, a dopiero wieki później osiągnęły najwyższy poziom edukacji muzycznej dla kompozytorów, wykonawców i muzykologów.

Konserwatorium w Petersburgu nazwane na cześć. NA. Rimski-Korsakow. Najstarszy w Rosji. Otwarty w 1862 roku na bazie Klas Muzycznych Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego, powstałych z inicjatywy pianisty, kompozytora i dyrygenta Antona Rubinsteina. Nikołaj Rimski-Korsakow poświęcił instytucji edukacyjnej prawie 40 lat. Kompozytor stał się autorem pierwszych programów szkoleniowych z zakresu harmonii i teorii kompozycji. Pierwszym złotym medalistą w klasie kompozycji został Piotr Czajkowski, od którego imienia nadano Konserwatorium Moskiewskie.

Moskiewskie Konserwatorium Państwowe nazwane na cześć. LICZBA PI. Czajkowski, choć o cztery lata młodszy od petersburskiej dziewczynki, łączy z nią więzy krwi. Inspiratorem ideowym i pierwszym reżyserem jest Nikołaj Rubinstein, brat słynnego pianisty. A jednym z pierwszych nauczycieli był Piotr Czajkowski. Jedna z najsłynniejszych uczelni kreatywnych na świecie łączy w sobie instytucję edukacyjną, ośrodek badawczy, bibliotekę, muzeum i organizację koncertową z licznymi grupami. W 2000 roku Konserwatorium otrzymało od UNESCO Medal Mozarta za wkład w światową kulturę muzyczną.

Państwowe Konserwatorium w Saratowie imienia. LV Sobinova to pierwsza muzyczna placówka edukacyjna w prowincji rosyjskiej, otwarta w 1912 roku. W centrum Saratowa, pod łukami gotyckiej budowli z początku XX wieku, nie tylko kształcą zawodowych muzyków, ale realizują także jedno z głównych zadań konserwatorium – dbają o edukację muzyczną. Codziennie w mieście odbywa się koncert muzyki klasycznej. Co roku w salach konserwatorium odbywa się około 300 koncertów: od profesorów i pedagogów po występy grup twórczych - w placówce jest ich dziesięć.

Nowosybirskie Państwowe Konserwatorium im. MI. Glinka. Jedyne konserwatorium poza europejską częścią Rosji i pierwsze na Syberii obchodzi w tym roku 60-lecie swojego istnienia. Muzeum przechowuje historię muzyki. Sześć tysięcy eksponatów - rzadkie plakaty i fotografie, publikacje i rękopisy, kroniki festiwali. Fundusze uzupełniane są także poprzez wyprawy muzyczne i etnograficzne. Równolegle z otwarciem oranżerii rozpoczęto prace nad studiowaniem tradycji rdzennej i przesiedlonej ludności Syberii i Dalekiego Wschodu.

Rosyjska Akademia Muzyczna im. Gnesins. Od małej prywatnej szkoły po cały konglomerat muzyczny, od szkół podstawowych po wyższe. Historia Gnesinki sięga 120 lat wstecz. Studenci mogą przejść całą muzyczną podróż: ucząc się podstawowych umiejętności, stając się profesjonalistą i wreszcie osobowością artystyczną. Instytut powstał w 1944 r. Do znanych absolwentów należą kompozytorzy Aram Chaczaturian, Mikael Tariverdiew, dyrygent Władimir Fedoseev, śpiewak operowy Ljubow Kazarnovskaya, pianista Evgeny Kissin.

Kazańskie Konserwatorium Państwowe nazwane na cześć. NG Zhiganova jest w tym samym wieku co Pobieda. Wyższa uczelnia muzyczna została utworzona w 1945 roku dla mieszkańców regionów środkowej Wołgi i Uralu. 70 lat później w murach czterech budynków studiują studenci nie tylko z Rosji, ale także z Chin, Japonii i USA. Siedem tysięcy absolwentów muzyków rozsianych po całym świecie. Wiele nazwisk stało się wielkich: Oleg Lundstrem, Sofya Gubaidulina, Renat Ibragimov. Konserwatorium może poszczycić się biblioteką muzyczną – największą w regionie. W funduszach znajduje się 420 tys. książek i zbiorów muzycznych, nagrania audio i wideo.

Państwowe Konserwatorium w Pietrozawodsku imienia. AK Głazunow. Początkowo – filia Konserwatorium w Petersburgu, od 1991 roku – samodzielna uczelnia muzyczna. Dziś konserwatorium uzyskało status centrum koncertowego, performatywnego i badawczego w Karelii i na całej północy Europy. Od 1994 roku w placówce edukacyjnej działa jedyny wydział muzyki ludów ugrofińskich w Rosji, którego specjaliści zachowują tradycje grupy etnicznej i zapewniają kadrę dla całej Karelii i innych powiązanych etnicznie regionów kraju.

Punktem wyjścia do historii uczelni wyższej było otwarcie Ludowej Szkoły Muzycznej nr 4. W 1923 roku nadano jej imię Ippolitowa-Iwanowa, rektora Konserwatorium Moskiewskiego, który przyczynił się do rozwoju szkoły. W latach dwudziestych XX w. nastąpił podział na szkołę i uczelnię, a w 1961 r. przy szkole otwarto pierwszą w ZSRR katedrę śpiewu ludowego. Trzydzieści lat temu instytucja edukacyjna otrzymała status uniwersytetu. Do znanych Ippolitovitów należą Ludmiła Zykina, Ekaterina Shavrina i Alla Pugacheva.

Historia instytutu sięga powstania I szkoły muzyki ludowej. Z czasem jego status zmieniał się z technika muzycznego na uniwersytet. Tutaj studiował, a następnie wykładał Alfred Schnittke. W 1999 roku instytutowi nadano imię wybitnego kompozytora. Na uniwersytecie znajduje się Centrum Schnittke i jedyne na świecie Muzeum Alfreda Garriewicza. Wśród eksponatów znajdują się nuty, literatura muzyczna, nagrania wideo i audio, archiwum artykułów oraz filmy z muzyką kompozytora.

Akademia Sztuki Chóralnej im. VS. Popowa. Założyciel Wielkiego Chóru Dziecięcego Ogólnounijnego Radia i Telewizji Centralnej, Wiktor Popow, w 1991 roku utworzył Akademię Sztuki Chóralnej - na bazie Moskiewskiej Szkoły Chóralnej. AV Swiesznikowa. Dumą placówki oświatowej jest chór łączony, składający się z siedmiu zespołów. Specjalnie dla chóru chłopięcego na początku lat pięćdziesiątych Siergiej Prokofiew napisał oratorium „Na straży świata”, a Dymitr Szostakowicz kantatę „Słońce świeci nad naszą ojczyzną”. Dziś absolwenci akademii, m.in. Dmitrij Korczak, Wasilij Ladyuk, Siergiej Romanowski, występują w najlepszych salach koncertowych świata.

W tej sekcji znajdują się informacje o teatrze, cyrku i musicalu uniwersytety państwowe Moskwa.

Wiodąca w kraju uczelnia kształcąca specjalistów w dziedzinie kina, wideo, telewizji i innych sztuk ekranowych w ramach programów kształcenia wyższego, średniego i dodatkowego. VGIK jest jedyną w kraju państwową szkołą filmową posiadającą Wytwórnię Filmów Oświatowych z pełnym cyklem technologicznym do produkcji filmów filmowych i wideo.

Wyższa Szkoła Teatralna (Instytut) im. SM. Szczepkina w Państwowym Akademickim Teatrze Małym Rosji to najstarsza szkoła teatralna w Moskwie. Historia jego powstania sięga Moskiewskiej Cesarskiej Szkoły Teatralnej, oficjalnie założonej przez cesarza Aleksandra I 28 grudnia 1809 roku. Dziś VTU nazwany imieniem. SM. Szczepkina to jedna z wiodących uczelni teatralnych w Rosji – Szkoła Rosyjskiego Realizmu Scenicznego. Teatr Mały i jego Szkoła są narodowym skarbem Rosji.

Państwowy Instytut Pedagogiczny Muzyczny im. M.M. Ippolitov-Ivanova to jedna z wiodących w kraju profesjonalnych instytucji edukacyjnych zajmujących się muzyką, wyznaczająca wysoki poziom rosyjskiej kultury wykonawczej, obok Konserwatoriów w Moskwie i Petersburgu oraz Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnesins.

Państwowy Specjalistyczny Instytut Sztuki jest jedyną instytucją edukacyjną na świecie, która daje osobom niepełnosprawnym możliwość zdobycia pełnoprawnego wyższego wykształcenia w dziedzinie sztuki - muzyki, teatru, malarstwa.

Konserwatorium Moskiewskie jest jedyną uczelnią wyższą w swojej klasie, która kształci specjalistów na najwyższym poziomie. Jest wyjątkowy ze względu na osiągnięcia pedagogiczne, artystyczne, oświatowe i naukowe. Tutaj otrzymasz wszystkie akademickie specjalności muzyczne.

W skład instytutu wchodzi instytut muzyczny (HEI), szkoła muzyczna dla dzieci im. Yu.A. Shaporin i szkoła muzyczna. Obecnie trwają prace nad utworzeniem nowych struktur ukierunkowanych na podyplomowe kształcenie zawodowe oraz kształcenie kadr naukowo-pedagogicznych w zakresie muzyki.

Jedna z najstarszych i najbardziej znanych uczelni muzycznych w kraju. Z naszej akademii wyszło wiele światowej klasy nazwisk - Z. Dolukhanova, E. Svetlanov, M. Tariverdiev, V. Fedoseev, T. Dokshitser, L. Zykina, K. Ivanov, E. Kisin, Y. Kazakov, I. Kobzon , N. Niekrasow, A. Rudin, W. Daszkiewicz, D. Tuchmanow i wielu innych, szereg znanych chórów, orkiestr, zespołów - jak Moskiewski Państwowy Chór Kameralny pod dyrekcją W. Minina, Zespół Folklorystyczny pod dyrekcją V. Minina kierunek D. Pokrovsky'ego i innych .

GITIS to jedna z najbardziej znanych i znanych uczelni teatralnych w Rosji. Na prestiż GITIS składały się nazwiska znanych w całym kraju aktorów, którzy ukończyli naszą uczelnię. Klasyczna, światowej sławy szkoła rosyjskiej sztuki teatralnej prezentowana jest dziś w naszych murach. Wykształcenie zdobyte na naszej uczelni jest gwarancją wysokiej doskonałości w zawodzie. wyższa uczelnia teatralna.

Instytut Teatralny Borysa Szczukina to instytut o długiej historii i jedna z wiodących uczelni teatralnych w kraju, kształcąca aktorów i reżyserów. Nasi absolwenci pracują w najbardziej prestiżowych teatrach w Rosji.

Nasi absolwenci - uznani mistrzowie rosyjskiego teatru i kina - Lew Durow, Leonid Bronevoy, Oleg Basilashvili i Michaił Kozakow, Valentin Gaft oraz tragiczny człowiek, który zginął na planie Jewgienija Urbanskiego, Olega Tabakowa, Tatiany Doroniny, Dmitrija Brusnikina, Anastazji Wozniesienskiej, najlepiej będą mówić o naszej uczelni Władlen Davydov, Natalya Egorova, Wiaczesław Zholobov, Evgeny Kindinov, Sergey Kolesnikov i Raisa Maksimova, Irina Miroshnichenko, Andrey Myagkov, Wiaczesław Nevinny, Viktor Sergaczow i wielu, wielu innych.

Drodzy goście! Nasz zasób „Edukacja w Moskwie” łączy kilka obszarów edukacji i zawiera tysiące stron informacji. Aby nie zgubić się w takich tomach, zalecamy użycie "WYSZUKIWANIE WITRYNY"(w prawym górnym rogu). To narzędzie Ci pomoże znacznie upraszczają wyszukiwanie niezbędnych informacji.

W niedawnej przeszłości w Moskwie istniały tylko dwa uniwersytety kształcące zawodowych muzyków. Dziś przyszli śpiewacy, instrumentaliści i dyrygenci mają wybór.

W kilku uczelniach państwowych i niepaństwowych utworzono wydziały muzyczne, a ponadto niektóre szkoły muzyczne otrzymały status uczelni wyższych.

W kształceniu muzyków ważną rolę odgrywa systematyczna edukacja: szkoła muzyczna, szkoła wyższa, uniwersytet, szkoła wyższa. W Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnesinsa (Rosyjska Akademia Muzyczna im. Gnessina) i Państwowego Konserwatorium Moskiewskiego. LICZBA PI. Czajkowski ma wszystkie te poziomy wykształcenia, w (GMPI) - w college'u, na uniwersytecie i w szkole wyższej, w (MGIM) - wszystko z wyjątkiem szkoły wyższej. Państwowa Akademia Klasyczna im. Majmonides (Państwowa Akademia Akademicka Majmonidesa) prowadzi wyłącznie studia wyższe i studia podyplomowe.

Zaśpiewam dla ciebie

Specjalność „Sztuka wokalna”

Najpopularniejszą specjalizacją jest śpiew akademicki (operowy). Jest reprezentowana na prawie wszystkich uczelniach muzycznych, a w konserwatorium po prostu nie ma innych specjalizacji. Przyszli śpiewacy operowi studiują literaturę muzyczną, pracując z tekstem, mową sceniczną, rozwijając i inscenizując swój głos oraz oczywiście wokal operowy. Ważna jest dla nich znajomość języka obcego, najlepiej włoskiego, gdyż jest on powszechnie stosowany w partiach wokalnych. W Państwowej Akademii Kultury Słowiańskiej (GASK) można uczyć się języka włoskiego, francuskiego, niemieckiego oraz ćwiczyć śpiew, korzystając z ekskluzywnych włoskich metod Akademii Narodowej Santa Cecilia w Rzymie. Jeśli chodzi o nauczycieli, na każdym uniwersytecie są wielkie nazwiska: solista Teatru Bolszoj Władimir Matorin pracuje w Państwowej Akademii Kultury i Kultury, a Zurab Sotkilava w Konserwatorium. Prawie wszystkie uczelnie muzyczne zapraszają nauczycieli z konserwatorium i Gnesinki.

„Śpiew ludowy” występuje także na wielu uczelniach: RAM im. Gnessins, Moskiewski Państwowy Uniwersytet Kultury i Sztuki (MGUKI), (MSI) itp. Specjalizacja ta dość mocno różni się od śpiewu akademickiego: „populiści” badają style śpiewu różnych regionów Rosji, tańce ludowe i instrumenty orkiestry ludowej. Różnią się nawet metody wydobywania dźwięków – nie każdy głos nadaje się do wykonywania pieśni ludowych.

Na wydziałach wokalu popowego i jazzowego w Gnesince Państwowe Konserwatorium im. Majmonidesa (ISI) studiuje wielu znanych już wykonawców. A nazwiska nauczycieli są dobrze znane nie tylko specjalistom: w Państwowej Akademii Sztuk im. Wokalisu jazzowego Majmonidesa uczą soliści zespołu Lyceum Anastasia Makarevich i Anna Syrova, a w Gnesince znane śpiewaczki Irina Otieva i Valentina Tolkunova.

Absolwenci wokalni mogą pracować w operach, zespołach folklorystycznych, zespołach popowych, chórach kościelnych i nauczycielach śpiewu.

Od fortepianu po perkusję

Specjalność „Występy instrumentalne” lub „Różna sztuka muzyczna”

Wynik, pilot i kij

Specjalność „dyrygentura” lub „dyrygentura chóralna”

Na skrzypce i orkiestrę

Specjalność „Kompozycja”

Przyszli kompozytorzy nie mają wielkiego wyboru: MGK, Gnesinka czy GMPI. Oprócz ogólnej kultury i talentu komponowanie wymaga znajomości wielu dyscyplin szczegółowych: teorii muzyki, harmonii, polifonii, analizy dzieł muzycznych, orkiestracji itp.

Kompozytor musi znać wszystkie style muzyczne, zarówno klasyczne, jak i współczesne. Dlatego na przykład w konserwatorium uczniowie uczą się elektroniki i komputera muzyka oraz jako przedmiot do wyboru będą mogli nauczyć się angielskiej terminologii muzycznej. W pamięci RAM im. Gnesins mają nawet osobny wydział muzyki komputerowej i informatyki.

Przesłuchania i wycieczki

Aby przystąpić do specjalności „Sztuka wokalna”, „Różna sztuka muzyczna” i „Gra na instrumentach” nie jest konieczne (z wyjątkiem konserwatorium) przedstawienie dyplomu ukończenia szkoły muzycznej, konieczne jest jednak odbycie szkolenia w poziom swojego absolwenta: znajomość podstaw solfeżu i literatury muzycznej, umiejętność przygotowania programu słuchania. Wymagania stawiane przyszłym kompozytorom i dyrygentom są znacznie bardziej rygorystyczne – muszą najpierw ukończyć szkołę muzyczną.

Z reguły specjalności muzyczne wymagają indywidualnej formy kształcenia, dlatego grupy są małe, a konkurencja przy wejściu na uczelnie państwowe jest bardzo duża.

Egzaminy wstępne różnią się nie tylko w zależności od specjalności, ale także w obrębie każdej specjalizacji. Istnieje jednak tzw. „obowiązkowe minimum”:

1. Program solowy. Dla wokalistów są to arie, romanse i pieśni ludowe, dla instrumentalistów – dzieła muzyczne o różnej formie, dla kompozytorów – kompozycje własne, dla dyrygentów – mistrzostwo gry na fortepianie, wokalu i prowadzenia chóru.

2. Kolokwium. Tutaj trzeba będzie wykazać się przed komisją poziomem kultury, erudycją muzyczną, zrozumieniem treści i formy wykonywanych utworów oraz znajomością twórczości ich autorów.

3. Teoria muzyki i solfeż. Podstawowe wymagania na uniwersytetach są prawie takie same, różnica polega na złożoności zadań: napisz dyktando muzyczne, zaśpiewaj lub zagraj melodię z wzroku, przeanalizuj prosty utwór muzyczny lub jego fragment (określ tonację, tryb, akordy , rytm itp.).

Przyszli dyrygenci wojskowi również będą musieli zdać egzamin sprawności fizycznej.

Opinia eksperta

Jak wybrać

Natalia Dmitriewa, Dziekan Wydziału Wokalnego RAM nazwany na cześć Gnessiny:
– Jakość kształcenia piosenkarza zależy nie tyle od uczelni, ale przede wszystkim od nauczyciela. To on może ujawnić „naturę głosu” i pomóc jej się rozwinąć. A może odwrotnie. Nawet na naszej uczelni był przypadek, gdy nauczyciel próbował przerobić młodego barytona na tenora i „złamał” go. Jeśli więc praca ucznia z nauczycielem nie układa się, lepiej zmienić mentora. Przed przyjęciem można wziąć udział egzaminy i z grubsza zdecyduj, u którego nauczyciela chciałbyś się uczyć. Możliwe jest (choć nie jest to konieczne), że Państwa życzenia zostaną uwzględnione przy przydzielaniu studentów pierwszego roku na studia magisterskie.



Spodobał Ci się artykuł? Udostępnij to